ງານວາງສະແດງສິນລະປະແລະດົນຕີທີ່ເສື່ອມເສີຍ. ສິນທໍາ Degenerative ແມ່ນ ...

ໄລຍະ Nazi ສໍາລັບສິລະປະ avant-garde ແມ່ນ "ສິລະປະທີ່ເສື່ອມເສີຍ". Adolf Hitler ພິຈາລະນາສິນລະປະນີ້ເປັນ Bolshevik, ຍິວ, ຕ້ານສັງຄົມ, ແລະເພາະສະນັ້ນຈຶ່ງເປັນອັນຕະລາຍຫຼາຍສໍາລັບ Aryans.

ສູ້ກັນ degenerates

ນະໂຍບາຍວັດທະນະທໍາຂອງລະບອບຮີລເຕີຖືກຫ້າມແລະທໍາລາຍວຽກງານຂອງຄົນໃຫມ່ທັງຫມົດ, ແລະນັກສິລະປິນກໍ່ຖືກຂົ່ມເຫັງແລະຂົ່ມເຫັງ. ລັດຖະມົນຕີການກະຊວງສຶກສາແລະການສຶກສາຂອງເຢຍລະມັນ, Josef Goebbels , ເຂົ້າຮ່ວມຢ່າງຕັ້ງຫນ້າໃນການຕໍ່ຕ້ານສິລະປະທີ່ເສີຍຫາຍ .

ການວາງສະແດງສິນລະປະທີ່ເສີຍຫາຍໄປໃນປີ 1937, ທີ່ຖືກຈັດຂຶ້ນຢູ່ເມືອງເບີລິນແມ່ນເພື່ອສະແດງໃຫ້ເຫັນວິທີການຊຸກຍູ້ແລະບໍ່ເຫມາະສົມໃນການພັດທະນາເຍີລະມະນີ. ໃນປັດຈຸບັນທ່ານສາມາດໂທຫາວຽກງານເຫຼົ່ານີ້ avant-garde, ແຕ່ໃນເວລາທີ່ avant-garde, ວ່າແມ່ນ, ສືບຕໍ່ເດີນຫນ້າ, ພິຈາລະນາຕົນເອງ Nazis.

Degenerative art ຮູບແຕ້ມຖືກຫ້າມ

ສິນລະປະທີ່ບໍ່ມີປະໂຫຍດ, ເປັນຕົວແທນໃນຮູບແຕ້ມ, ສະແດງໃຫ້ເຫັນຮູບພາບຂອງມະນຸດຖືກບິດເບືອນ, ບໍ່ມີເຫດຜົນ, ແລະຍັງບໍ່ຂາດ. ນີ້ແມ່ນມາດຕະຖານຕົ້ນຕໍໃນການຄັດເລືອກງານວາງສະແດງທີ່ບໍ່ສາມາດສະແດງອອກໄດ້. ໃນຄວາມກັງວົນກັບຜູ້ຂຽນ, ຄ່າເສື່ອມສະພາບຂອງທໍາມະຊາດແລະຄວາມງາມຂອງມະນຸດ, ຄວາມບໍ່ເຕັມໃຈທີ່ຈະສ້າງແຮງບັນດານໃຈກັບວຽກງານຂອງພວກເຂົາ, ຮຽກຮ້ອງໃຫ້ເຮັດວຽກ, ເພີ່ມຈິດໃຈຂອງປະຊາຊົນ.

ຜູ້ຊາຍທີ່ສົມບູນແບບໃນສິນລະປະແລະຊີວິດ

ທັດສະນະຂອງນາຊີກ່ຽວກັບຜູ້ຊາຍທີ່ສົມບູນແບບແມ່ນຄ້າຍຄືກັນກັບນັກວິທະຍາສາດຫຼາຍຄົນທີ່ອະທິບາຍຄົນທີ່ເຂັ້ມແຂງ, ມີສຸຂະພາບແລະສວຍງາມ. ເຖິງແມ່ນວ່າໃນ Hellas ວັດຖຸບູຮານ, ຄວາມງາມຂອງຮ່າງກາຍຂອງມະນຸດໄດ້ຮັບການຍ້ອງຍໍ, ທັງທາງດ້ານຮ່າງກາຍແລະທາງວິນຍານທີ່ສົມບູນແບບ.

ຮ່າງກາຍມະນຸດທີ່ສວຍງາມທີ່ສຸດຂອງສິລະປະໄດ້ຖືກຄົ້ນພົບໂດຍ Lessing ແລະ Hoggart, Leonardo ແລະ Durer. ໃນວຽກງານຂອງພວກເຂົາ, ເຖິງແມ່ນວ່າອັດຕາສ່ວນທີ່ເຫມາະສົມຂອງຮ່າງກາຍຂອງມະນຸດໄດ້ຖືກອະທິບາຍ, ເຊິ່ງອີກເທື່ອຫນຶ່ງເຮັດໃຫ້ພວກເຮົາກັບຄືນໄປບ່ອນຄວາມສົມດູນຂອງເກົ່າແກ່ທີ່ Nazis ຂະຫຍາຍພັນ. ສໍາລັບ sake ຂອງປະສົມກົມກຽວນີ້, ຄວາມບໍລິສຸດຂອງເຊື້ອຊາດ, ສິນລະປະ degenerative ໄດ້ຖືກຕ້ອງການສໍາຄັນທີ່ໂຫດຮ້າຍດັ່ງກ່າວ. ມັນໄດ້ເຂົ້າໃຈວ່າຮູບພາບທີ່ຖືກກ່າວໂທດ, ເຮັດໃຫ້ຄົນເບີກບານ, ສະແດງຄວາມ ເສົ້າສະຫລົດໃຈຂອງບຸກຄົນ, ນີ້ຖືກ ຕັດສິນລົງໂທດ, ແລະບໍ່ແມ່ນສິນລະປະທີ່ມີຄວາມກ້າວຫນ້າແລະຄວາມຄິດສ້າງສັນ.

ໃນເວລາດຽວ, Klee ສະເຫນີຍ້າຍອອກຈາກພົນລະເຮືອນຄືນກັບຮາກທີ່ແທ້ຈິງຂອງມະນຸດ, ຄາດຄະເນການລົ່ມສະຫລາຍຂອງວັດທະນະທໍາຕາເວັນຕົກ. ແລະແທ້ຈິງແລ້ວ, ນັກສິລະປິນຈໍານວນຫຼາຍໃນເວລານັ້ນມີຄວາມກະຕືລືລົ້ນກ່ຽວກັບຄວາມຄິດສ້າງສັນຊົນເຜົ່າ, ຄວາມປາຖະຫນາສໍາລັບຊາມະນິຍົມແລະຄວາມເປັນທໍາຂອງຊົນເຜົ່າທໍາມະຊາດ. ໃນຖານະເປັນເລື່ອງແປກທີ່ມັນອາດຈະເບິ່ງຄືວ່າການອຸທອນຂອງນັກສິລະປິນທີ່ເປັນຄົນທໍາອິດທີ່ສຽງຢູ່ທຸກບ່ອນລ້ວນແຕ່ກ່າວເຖິງການສ້າງສິລະປະທີ່ເສື່ອມເສີຍ.

Exterminating Evil ໄດ້

ກ່ອນ Hitler, ສິນລະປະທີ່ຖືກຕັດສິນລົງໂທດທີ່ທໍາລາຍຄຸນຄ່າຂອງມະນຸດ, ຮູບພາບທີ່ເຫມາະສົມ, ແຕ່ບໍ່ມີການຂົ່ມເຫັງແລະການທໍາລາຍດັ່ງກ່າວກ່ອນ. ບໍ່ວ່າມັນເປັນແນວໃດ, ສິນລະປະທີ່ເສື່ອມເສີຍໄດ້ຢືນຢູ່, ພວກເຮົາຍັງມີຄວາມສົນໃຈ, ເຖິງແມ່ນວ່າບໍ່ມີຄວາມເຂົ້າໃຈ, ພວກເຮົາຈະພິຈາລະນາມັນຢູ່ໃນງານວາງສະແດງ. ວຽກທີ່ຖືກຕັດສິນລົງໂທດໂດຍນາຊີໄດ້ຮັບການຍອມຮັບວ່າເປັນ masterpieces ຂອງສິນລະປະ. ໂດຍວິທີທາງການ, ບໍ່ມີໃຜເຮັດລາຍວຽກທີ່ບໍ່ຕ້ອງການ, ສ່ວນໃຫຍ່ຂອງການເກັບກໍາສິລະປະທີ່ເສີຍຫາຍ, ຖືກຈັບໂດຍນາຊີ, ຖືກຂາຍໃນອາເມລິກາແລະບາງຄົນເຜົາໃນໄຟ.

ວິລະຊົນຂອງເວລາທີ່ແຕກຕ່າງກັນ

ທຸກໆປີໃນການພັດທະນາວັດທະນະທໍາຈະເປັນຮູບພາບທີ່ຊັດເຈນຂອງມະນຸດ, ໃນສິ່ງທີ່ບໍ່ດີແຕ່ບໍ່ແມ່ນສິລະປິນ, ແຕ່ຜູ້ຂຽນ, philosophers, politicians, ideologists. ເວລາປ່ຽນແປງ, ພ້ອມກັບມັນຮູບພາບຂອງຄົນ ທີ່ເຫມາະສົມ ຍັງມີການປ່ຽນແປງ .

ຍຸກ Renaissance ອິຕາລີໄວ້ຮູບພາບຂອງ condottiere, ໄພ່ພົນ, ນັກຄ້າ. ເຢຍລະມັນສະແດງຮູບພາບຂອງນັກເທດ, ຜູ້ເປັນຕົວເມືອງ. ປະເທດອັງກິດ - ໃນຮູບຂອງ gentleman ທີ່ແທ້ຈິງໄດ້. ສະເປນ - ໃນຮູບ monastic ຫຼືໃນຮູບພາບຂອງ hidalgo noble ເປັນ. ຣັດເຊຍທີ່ມີຮູບພາບຂອງຜູ້ກໍ່ສ້າງ, ທາງປັນຍາ, ທະຫານ. ບັນດາປະເທດທີ່ແຕກຕ່າງກັນ, ຍຸກສະໄຫມທີ່ແຕກຕ່າງກັນມີຮູບພາບຂອງເຂົາເຈົ້າ, ທີ່ສວຍງາມແລະມີຊີວິດຊີວາ, ຈື່ໄວ້ສໍາລັບທໍາມະຊາດຂອງພວກເຂົາ.

ນາຊີ, ຜູ້ທີ່ພະຍາຍາມສ້າງທຸກສິ່ງທຸກຢ່າງຢູ່ໃນເສັ້ນ, ຕ້ອງການຄໍາສັ່ງໃນທຸກສິ່ງທຸກຢ່າງ, ລວມທັງສິນລະປະ. ຜົນປະໂຫຍດຂອງເສດຖະກິດແມ່ນສອດຄ່ອງກັບທັດສະນະທາງດ້ານການເມືອງ, ຄວາມຫມັ້ນໃຈທີ່ຕ້ອງການ, ແລະສິນລະປະທີ່ເສື່ອມຊາມບໍ່ໄດ້ໃຫ້ດິນແບບນັ້ນ. ສິນລະປະນີ້ບໍ່ໄດ້ຮັບຜົນປະໂຫຍດຈາກຫຼາຍໆຄົນ, ເພາະສະນັ້ນ, ສ່ວນໃຫຍ່ຂອງສັງຄົມໄດ້ຖືກປະຕິບັດໂດຍສິລະປະແບບ pseudo-classical ໃນຮູບແບບສະແດງອອກຢ່າງຈະແຈ້ງ. ດັ່ງນັ້ນ, ສິນລະປະທີ່ເສື່ອມເສີຍແມ່ນທຸກສິ່ງທຸກຢ່າງທີ່ບໍ່ເຫມາະສົມກັບຄວາມຮູ້ສຶກຂອງນາຊີ.

ງານວາງສະແດງສິນລະປະແລະດົນຕີທີ່ເສື່ອມເສີຍ

ງານວາງສະແດງທີ່ຈັດຂຶ້ນໃນ Munich, ທີ່ຖືກອອກແບບມາເພື່ອສະແດງໃຫ້ເຫັນຄວາມຫນ້າກຽດຊັງຂອງສິນລະປະດັ່ງກ່າວ, ເຮັດໃຫ້ເກີດການກະຕຸ້ນອັນໃຫຍ່ຫຼວງ, ໃນປີທີ່ໄດ້ໄປຢ້ຽມຢາມຫຼາຍກວ່າສາມລ້ານຄົນ. ໃນເວລາດຽວກັນ, ສໍາລັບຄວາມແຕກຕ່າງກັນຫຼາຍ, ຢູ່ໃນເລຊຂອງສິລະປະ, ການວາງສະແດງ "ສິນລະປະເຍຍມະທີ່ຍິ່ງໃຫຍ່ທີ່ສຸດ" ໄດ້ຈັດຂຶ້ນ. ໃນງານວາງສະແດງດັ່ງກ່າວໄດ້ນໍາສະເຫນີຫຼາຍກວ່າ 900 ງານວາງສະແດງທີ່ຖືກຄັດເລືອກໂດຍ Adolf Hitler ສ່ວນບຸກຄົນ. ປ້າຍໂຄສະນາໄດ້ສະແດງໃຫ້ເຫັນທະຫານທີ່ຍ່າງທາງກັບທະຫານເຢຍລະມັນ, ທັດສະນະຂອງຊີວິດຊົນນະບົດແລະຕົວເມືອງ, ແມ່ຍິງທີ່ບໍ່ສະບາຍ, ມີລັກສະນະເຫນືອ, ສໍາລັບຫລາຍປີຂອງການຂົ່ມເຫັງດັ່ງກ່າວ, Hitler ການຄຸ້ມຄອງເພື່ອ evoke ເປັນຄວາມສົນໃຈເຄີຍມີມາກ່ອນໃນສິນລະປະຂອງ avant -garde ໄດ້.

ນອກເຫນືອຈາກຮູບແຕ້ມຂອງສິລະປິນ, ສິລະປະທີ່ເສີຍຫາຍໄປລວມເຖິງການປະຕິວັດ, ດົນຕີ, ຮູບເງົາ. ທັງຫມົດທີ່, ອີງຕາມການ Nazis, ແມ່ນຜິດປົກກະຕິ, unworthy, ຕ່ໍ, ໄດ້ຖືກຈັດປະເພດເປັນສິນລະປະ degenerative.

ໃນ 1938, ໃນ Dusseldorf, Nazis ໄດ້ເປີດງານວາງສະແດງຂອງດົນຕີ degenerate! ວຽກງານຂອງມັນແມ່ນເພື່ອເຮັດໃຫ້ຄວາມກຽດຊັງຂອງຮູບແບບດົນຕີທີ່ບໍ່ຈໍາເປັນແລະຜູ້ຂຽນຂອງພວກເຂົາ. ມີກາຕູນ, ໂປສເຕີ, ໂປສເຕີ, ເຊິ່ງປະນາມດົນຕີທີ່ບໍ່ຕ້ອງການແລະຜູ້ສ້າງຂອງມັນ. ເຖິງແມ່ນວ່າຕຶກພິເສດທີ່ໄດ້ຮັບການຕິດຕັ້ງ, ບ່ອນທີ່ທ່ານສາມາດເບິ່ງເຫັນສ່ວນບຸກຄົນວ່າເພງນີ້ມີຄວາມເສີຍຫາຍໄປ, ໄດ້ຟັງມັນ. ວຽກງານຂອງ Stravinsky ແລະ Hindemith, Mendelssohn ແລະ Offenbach ໄດ້ຖືກຈັດປະເພດເປັນວຽກງານຜິດປົກກະຕິ. ພາຍໃຕ້ການເກືອດຫ້າມແມ່ນ "Opera Threepenny", ເປັນຜູ້ຂຽນຂອງດົນຕີແມ່ນ Jew. ດົນຕີ jazz ໄດ້ຖືກພິຈາລະນາເປັນອັນຕະລາຍ, ຍ້ອນວ່າມັນເປັນຂອງອາເມລິກາໃນອາຟຣິກາ, ແລະນີ້ແມ່ນເຊື້ອຊາດທີ່ບໍ່ພໍໃຈກັບລະບອບ Nazi.

ຄວາມຍືດຫຍຸ່ນຂອງມາດຕະຖານທີ່ໄດ້ຮັບ

ການວາງສະແດງດັ່ງກ່າວແມ່ນກໍານົດເວລາໃຫ້ "ກອງປະຊຸມດົນຕີ Imperial", ເຊິ່ງໄດ້ຈັດຂຶ້ນໃນ Dusseldorf, ອີກເທື່ອຫນຶ່ງເພື່ອຫລິ້ນໃນທາງກົງກັນຂ້າມ, ໃນກໍລະນີຂອງການແຕ້ມຮູບ. ນາຊີໄດ້ມີຄວາມກັງວົນກ່ຽວກັບຜົນກະທົບອັນຮ້າຍກາດຂອງດົນຕີຂອງສະຫະລັດໃນປະຊາຊົນເຍຍລະມັນ. ແຕ່ຍັງ, ໃນເວລາທີ່ເລືອກຜູ້ສະຫມັກສໍາລັບ degenerates, Reich ທີສາມໄດ້ປະຕິບັດດ້ວຍຕາກ່ຽວກັບນະໂຍບາຍຕ່າງປະເທດ. ຕົວຢ່າງທີ່ໂດດເດັ່ນໃນເລື່ອງນີ້ແມ່ນ ນັກແຕ້ມນັກກະວີຮັງກາຣີ Bartok. ເຖິງວ່າຈະມີຄໍາເວົ້າທັງຫມົດຂອງລາວກ່ຽວກັບລະບົບ Hitler, ລາວຍັງບໍ່ໄດ້ຫ້າມ, ແຕ່ສືບຕໍ່ປະຕິບັດວຽກງານຂອງລາວໃນທົ່ວປະເທດ, ນັບຕັ້ງແຕ່ຊາວຮັງກາຣີໃນເວລານັ້ນເປັນຜູກພັນຂອງເຢຍລະມັນ.

ບໍ່ຄືກັບງານວາງສະແດງສິນລະປະທີ່ເສື່ອມເສີຍ, ການວາງສະແດງດົນຕີທີ່ເສື່ອມເສີຍບໍ່ມີຜົນສໍາເລັດ, ແລະຫຼັງຈາກສາມອາທິດມັນກໍ່ປິດລົງ. ແລະວຽກງານທີ່ຍິ່ງໃຫຍ່ຂອງ "degenerates" ຍັງເປັນ masterpieces ເຖິງແມ່ນວ່າໃນມື້ນີ້.