ໄດ້ສຸມໃສ່ການລາຍລະອຽດຂອງການຖ່າຍຮູບ Andreas Gursky ໄດ້

ນີ້ສໍານານ talented, ເປັນທີ່ຮູ້ຈັກໃນທົ່ວໂລກເປັນຜູ້ຂຽນຂອງຮູບຖ່າຍຄາແພງທີ່ສຸດ. ເຂົາມັກຈະຫນໍ່ໄມ້ສ່ວນຫຼາຍທີ່ແອອັດ, ແລະວຽກງານຂະຫນາດໃຫຍ່ແລະປະຫຼາດໃຈໃນຂະຫນາດຂອງຕົນ. ຢ່າງໃດກໍຕາມ, ການເຄື່ອນໄຫວໃນຮູບພາບຂອງຕົນທີ່ບໍ່ມີບໍ່ໄດ້, ຜູ້ຂຽນຮັກທີ່ຈະເກັບກໍາໂລກປະຈໍາວັນ. ແບບຈິດຕະນາການເປັນທີ່ຮູ້ຈັກໃນບັນດາພັນຂອງວຽກງານ: ການສໍາຫຼວດໄດ້ມີຈຸດທີ່ສູງທີ່ສຸດແລະໂຄງສ້າງຂອງການສັກຢາຂອງເຂົາ palpable ເກືອບ.

instilled ນັບຕັ້ງແຕ່ຄວາມຮັກໃນໄວເດັກຂອງການຖ່າຍຮູບ

ຜູ້ຂຽນຂອງຮູບພາບ monumental ເກີດໃນປີ 1955 ໃນ Dusseldorf. ພຣະບິດາຂອງພຣະອົງໄດ້ມີສ່ວນຮ່ວມໃນການຖ່າຍຮູບການໂຄສະນາ, ແລະເດັກຊາຍຜູ້ imbibed ຈາກຄວາມຮັກໃນໄວເດັກຂອງສິນລະປະ, ມີຄວາມສາມາດສິດທິໃນການແລະໄດ້ຮຽນຮູ້ tricks ທັງຫມົດຂອງທັກສະ.

ຫຼັງຈາກໂຮງຮຽນສູງ, Andreas Gursky ສະນິດສະນົມທີ່ມີການຖ່າຍພາບສາລະຄະດີປະເພນີຂອງເຢຍລະມັນຕາເວັນຕົກໃນສະຖາບັນພິເສດ. ມັນແມ່ນຂ້ອນຂ້າງເປັນສິນລະປະທີ່ແຕກຕ່າງກັນ - ການກວດສອບປະຈໍາວັນຂອງຊີວິດຂອງປະຊຸມສະໄຫມ, devoid ຂອງ embellishment ສົ່ງເສີມການຂາຍ.

ໃນຂະນະທີ່ສຶກສາຢູ່ທີ່ສິລະປະ Academy of Düsseldorfປະສົບການເພີ່ມຕົ້ນສະບັບໄດ້ພົບກັບຜູ້ກໍ່ຕັ້ງຂອງເຍຍລະມັນ avant garde, ເຊິ່ງບາດສໍາຄັນການເຮັດວຽກໃນອະນາຄົດຂອງພຣະອົງ.

ການຮັບຮູ້ຄັ້ງທໍາອິດ

ໃນທ້າຍປີ 80-ies ຂອງສະຕະວັດທີ່ຜ່ານມາຖ່າຍຮູບ Andreas Gursky ດຶງດູດຮູບພາບຜິດປົກກະຕິປະກາດຮັບຮູ້ວ່າ "slozhnosochinennogo" ທີ່ສີການອີ່ມຕົວປະຈຸບັນແລະລະອຽດດີ. ທີ່ນີ້, ໃຫ້ຫຼິ້ນເຕັມທີ່ກັບແບບຂອງຜູ້ຂຽນຂອງ genius ເຍຍລະມັນ, ຜູ້ສົ່ງຢ່າງສົມບູນ zeitgeist ທີ່ທັນສະໄຫມ.

ໂທໃນການຊອກຫາຂອງລັກສະນະໃຫມ່ໄດ້ເດີນທາງເກືອບໂລກທັງຫມົດ, ແລະໄດ້ກັບມາຢ່າງຫຼາຍຂອງດາວໄດ້. ເຂົາ drew ເອົາໃຈໃສ່ກັບລາຍລະອຽດຂອງທີ່ຍັງບໍ່ທັນໄດ້ເຫັນໂດຍການຖ່າຍຮູບອື່ນໆ.

ຄ່ອຍໆ, ຫົວຂໍ້ຕົ້ນຕໍຂອງວຽກງານຂອງຕົນທີ່ກ່ຽວຂ້ອງກັບທີ່ມີ sketches ການເດີນທາງ, ການປ່ຽນແປງທີ່ຈະເປັນຫນຶ່ງໃນໃຫມ່. ຂອງຕົນມີຄວາມສົນໃຈທີ່ສຸດໃນຄວາມສວຍງາມຂອງໂຮງງານອຸດສາຫະກໍາຂະຫນາດຍັກ, ອາຄານຫ້ອງການແລະສາງໄດ້.

ເອົາໃຈໃສ່ຕົ້ນຕໍຂອງ - ລາຍລະອຽດ

Andreas Gursky ມຸ່ງຫມັ້ນທີ່ຈະສະແດງໃຫ້ເຫັນໂລກພັດທະນາຢ່າງໄວວາໃນທີ່ຫນ່ວຍບໍລິການຂອງມະນຸດແມ່ນ nameless. ໃນຕອນເລີ່ມຕົ້ນຫຼາຍຂອງການເຮັດວຽກຂອງເຂົາ, ຈິດຕະນາການຈ່າຍເອົາໃຈໃສ່ທີ່ຍິ່ງໃຫຍ່ເພື່ອລາຍລະອຽດຂະຫນາດນ້ອຍໃນ ຍິງ panorama, ການເວົ້າວ່າ "ເປັນທີ່ຍິ່ງໃຫຍ່ແລະທີ່ສໍາຄັນເຫັນຈາກໄລຍະຫນຶ່ງ."

On canvases ຂອງຮູບພາບດັ່ງກ່າວຈະສົ່ງຄວາມສວຍງາມຂອງໂລກອ້ອມຂ້າງພວກເຮົາ, ການເລືອກມຸມສິດທິໃນການ. ການເຮັດວຽກຢ່າງກວ້າງຂວາງໂດຍ Andreas Gursky ເປັນໂອນຂໍ້ສັງເກດຂອງຝູງຊົນ madding, ການສະແດງກ່ຽວກັບຈິດສໍານຶກຂອງ viewer ໄດ້. ເຊັ່ນດຽວກັນກັບມົດນ້ອຍປະຊາຊົນມີສ່ວນຮ່ວມໃນການເຮັດວຽກປົກກະຕິ, ບ່ອນທີ່ແລະຍືດອາຍຸຂອງເຂົາເຈົ້າ.

ພູມສັນຖານທີ່ວຽກງານຂອງສິນລະປະ

ຢ່າງໃດກໍຕາມ, ບໍ່ພຽງແຕ່ກ່ຽວກັບບຸກຄົນໃດຫນຶ່ງເກີດຄວາມສົນໃຈຂອງເຂົາທີ່ຈະຂຽນໄດ້. ເຂົາສະແດງໃຫ້ເຫັນທິວທັດທໍາມະຊາດທີ່ສວຍງາມແລະເພື່ອແຜ່ຄວາມງາມສະຫງ່າງາມຂອງຂະຫນາດພິເສດ, ຜູ້ຂຽນໃຊ້ຮູບພາບຮູບແບບຂະຫນາດໃຫຍ່ທີ່ສາມາດໄດ້ຮັບການພິມອອກໃນເງື່ອນໄຂປົກກະຕິພຽງແຕ່ໃນພາກສ່ວນ.

ກ່ຽວກັບການເຮັດວຽກຂອງເຂົາ, Andreas Gursky ສະແດງຂ້ອນຂ້າງຊັດເຈນ: "ຂ້າພະເຈົ້າບໍ່ປະຕິເສດລັກສະນະແທດຕົວຈິງ. ການສ້າງຂອງຂ້າພະເຈົ້າແມ່ນຢູ່ໄກຈາກມັນ. "

photoartist

ມັນສາມາດເວົ້າໄດ້ວ່າເປັນການຖ່າຍຮູບທໍາມະດາ, ເພາະວ່າວຽກງານທັງຫມົດຂອງເຂົາຈິດຕະນາການການຈັດການໃນໂຄງການພິເສດ. ທັນທີປະຕິເສດໃນຮູບແບບດັ້ງເດີມຂອງສິນລະປະແລະເລີ່ມຕົ້ນທີ່ຈະເອົາມາໃຫ້ການເຮັດວຽກຂອງເຂົາເຈົ້າໃນລະດັບຂອງສີທີ່ແທ້ຈິງໄດ້.

ຂະຫນາດຂອງການເຮັດວຽກແລະການຫລິ້ນກັບການສົນທະນາ

Gursky ຜູ້ທີ່ຮັກທີ່ຈະເຮັດວຽກຮ່ວມກັບຮູບແບບຂະຫນາດໃຫຍ່, ໄດ້ເນັ້ນຫນັກວ່າຂະຫນາດໃຫຍ່ຂອງຕົນເຮັດວຽກເພື່ອຈະໄດ້ເຫັນບໍ່ພຽງແຕ່ຢູ່ໃນເຂດໄກ້ຄຽງ, ແຕ່ຈາກບ່ອນທີ່ໄກ.

ທ່ານເບິ່ງຄືວ່າຈະໄດ້ຮັບການຫຼີ້ນກັບການສົນທະນາ, ສະເຫນີຈັບ riddle ມູນຫຍຸ້ງຍາກຫລາຍ. ສໍາລັບຕົວຢ່າງ, ໃນການເຮັດວຽກທີ່ມີຊື່ສຽງທີ່ສຸດແມ່ນໄລຍະຂອງ "ບາງກອກ" ທີ່ມີຮູບພາບຂອງນ້ໍາໃນທ້ອງຖິ່ນ, ຊຶ່ງ fascinates ດ້ານກ້ຽງໄດ້.

ຢ່າງໃດກໍຕາມ, ນ້ໍາບໍລິສຸດແມ່ນການພິສູດໃຫ້ເປື້ອນ, ທີ່ floats ຢາງແລະເຈ້ຍສິ່ງເສດເຫຼືອ, ແລະ viewer ໄດ້ບໍ່ເຂົ້າໃຈວ່າເປັນຫຍັງເຂົາບໍ່ໄດ້ເບິ່ງມັນໃນທັນທີ.

ມະຫາຊົນຂອງມະນຸດ faceless

ການຖ່າຍຮູບທີ່ມີຊື່ສຽງ Andreas Gursky ຫຼິ້ນຈາກມຸມທີ່ແຕກຕ່າງກັນແລະສະແດງໃຫ້ເຫັນສິ່ງທີ່ເປັນຕາຂອງມະນຸດປົກກະຕິບໍ່ສາມາດຈັບ. panorama ບໍລິມາດທີ່ເຂົາອອກຈາກຄວາມສູງທີ່ຍິ່ງໃຫຍ່ຫຼືໄລຍະຫ່າງທີ່ຍິ່ງໃຫຍ່, ແລະປະຊາຊົນໃນຮູບພາບໄດ້ປາກົດ creatures faceless ໄປກ່ຽວກັບທຸລະກິດປົກກະຕິຂອງເຂົາເຈົ້າ.

ບໍ່ມີໃຜລັງຊອກຫາຢູ່ກ້ອງຖ່າຍຮູບ, ແລະພຽງແຕ່ທີ່ຮ້າຍໄປນິຕິບຸກຄົນຄືກັນ Ups ໃກ້ຊິດສາມາດໄດ້ຮັບການພິຈາລະນາ.

ອັດສະລິຍະ Fortune

ມັນໄດ້ຖືກເຈົ້າເຊື່ອວ່າເຖິງແມ່ນການຖ່າຍຮູບດຽວບໍ່ໄດ້ມີລາຍໄດ້ເງິນຫຼາຍສໍາລັບການເຮັດວຽກຂອງເຂົາ. ອາຈານເອີຍ, ຜູ້ທີ່ໄດ້ເລີ່ມຕົ້ນເປັນເວລາດົນນານກ່ອນຫນ້ານີ້ການທີ່ຈະດໍາເນີນການສິນລະປະສະແດງໃຫ້ເຫັນຄວາມເປັນຈິງແລ້ວ, ບໍ່ແມ່ນແຕ່ຄິດວ່າການເຮັດວຽກຂອງເຂົາຈະໄດ້ຮັບການເປັນທີ່ຮູ້ຈັກທຸກຄົນໃນທົ່ວໂລກ, ແລະສໍາລັບການຈໍານວນຫຼາຍຂອງພວກເຂົາ, ເຂົາຈະໄດ້ຮັບສະຖານະ fabulous.

ຮູບພາບຂອງຕົນເອີ້ນວ່າ "99 ເຊນ" ໄດ້ໃນການປະມູນໃນປີ 2007 ສໍາລັບການບັນທຶກຈໍານວນເງິນເອົາຈິງ. ມະຫາເສດຖີອູແກຣນຊື້ການເຮັດວຽກສໍາລັບ Kiev Art Gallery ຫຼາຍກ່ວາສາມລ້ານໂດລາ.

ຮູບພາບທີ່ມີຊື່ສຽງທີ່ສຸດແລະລາຄາແພງ

ທີ່ລາຄາແພງຫຼາຍທີ່ສຸດຂອງການເຮັດວຽກຂອງເຂົາເປັນຈິດຕະກໍາຂອງ ນ້ໍາ Rhine ລະຫວ່າງທັງສອງເຂື່ອນໄຟຟ້າ (Rhein II). ທ້ອງຟ້າສີເທົາໃນໄລຍະນ້ໍາໄດ້ຖືກນໍາເອົາໄປສົມບູນແບບໃນ Photoshop, ແລະເຖິງແມ່ນວ່າຈໍານວນຫຼາຍຂອງສີບໍ່ໄດ້ປະທັບໃຈ, ໄດ້ມີການຊື້ໂດຍບໍ່ຮູ້ຈັກປະລິມານໃນການເກີນຂອງສີ່ລ້ານໂດລາສະການ.

Andreas Gursky ເນັ້ນຫນັກໃນວຽກງານຂອງຕົນເພື່ອເປັນ detachment ບາງຈາກຊີວິດ, ສະແດງໃຫ້ເຫັນຄວາມເປັນຈິງຂອງເບິ່ງນົກຕາ. ຢ່າງໃດກໍຕາມ, ບໍ່ແມ່ນແຕ່ຂໍ້ປີກຍ່ອຍຫນີອອກມາຈາກຕາຂອງພຣະອົງ. ເນື່ອງຈາກແບບ static ພິເສດ recognizable ໃນບັນດາວຽກງານຈໍານວນຫຼາຍ, ຕົ້ນສະບັບທີ່ໄດ້ຮັບຊື່ສຽງຂອງພຣະອົງ, ແລະວຽກງານຂອງຕົນໄດ້ຮັບການຍາວພິຈາລະນາວຽກງານຂອງສິນລະປະ.