ຄລາສສິກໃນດົນຕີ

ໃນສະຕະວັດ 17-19 ໃນວັດທະນະທໍາຂອງບັນດາປະເທດເອີຣົບໃນສະຖານທີ່ຂອງແບບ baroque pretentious ແລະ contradictory ມາເປັນຄລາສສິກ rationalistic ທີ່ເຄັ່ງຄັດ. ຫຼັກການຕົ້ນຕໍຂອງມັນແມ່ນມີຈຸດປະສົງເພື່ອສ້າງວຽກງານທີ່ສົມບູນແບບ, ສົມບູນ, ສົມເຫດສົມຜົນແລະສົມເຫດສົມ ຜົນຂອງສິນລະປະ. ຄລາສສິກໃນດົນຕີໄດ້ນໍາເອົາແນວໂນ້ມໃຫມ່ທີ່ກ່ຽວຂ້ອງກັບເນື້ອໃນແລະຮູບແບບຂອງວຽກງານ. ໃນ ໄລຍະເວລານີ້ ໃນການເຮັດວຽກຂອງຜູ້ທີ່ດີເລີດປະເພດເຊັ່ນ: Sonata, symphony ແລະ opera.

ການປະຕິວັດທີ່ແທ້ຈິງໃນສິລະປະດົນຕີແມ່ນການປະຕິຮູບຂອງ K. Gluck, ປະກາດສາມຄວາມຕ້ອງການພື້ນຖານສໍາລັບວຽກງານ: ຄວາມຈິງ, ທໍາມະຊາດແລະຄວາມງ່າຍດາຍ. ໃນຄວາມພະຍາຍາມທີ່ຈະສື່ມວນຊົນໃຫ້ເຫັນເຖິງຄວາມຫມາຍຂອງວຽກງານທີ່ຫນ້າຕື່ນເຕັ້ນຫຼາຍ, ລາວເອົາອອກຈາກຈຸດປະສົງທັງຫມົດຂອງ "ຜົນກະທົບ" ພິເສດ: ການອອກແບບ, tremolo, trills. ໃນເວລາດຽວກັນ, ການເນັ້ນຫນັກໃສ່ຕົ້ນຕໍແມ່ນການສະແດງຮູບພາບ poetic ຂອງວຽກງານ, ຄວາມເຂົ້າໃຈໃນປະສົບການພາຍໃນຂອງລັກສະນະຕົ້ນຕໍ. ຄລາສສິກໃນດົນຕີໄດ້ຖືກເປີດເຜີຍເປັນສີທີ່ສຸດໃນ K. Gluck Opera opera Orpheus ແລະ Eurydice. ວຽກງານນີ້, ຖືກຂຽນໄວ້ຕາມຄວາມຄິດໃຫມ່, ຫມາຍເຖິງການເລີ່ມຕົ້ນຂອງການປະຕິຮູບທີ່ໄດ້ອະທິບາຍຂ້າງເທິງນີ້.

ຄລາສສິກໃນດົນຕີຮອດຮອດຕະຫລາດຂອງຕົນໃນຊ່ວງເຄິ່ງທີສອງຂອງສະຕະວັດທີ 18. ໃນລະຫວ່າງໄລຍະເວລານີ້, composers Jozef Haydn, Ludwig Van Beethoven ແລະ Wolfgang Amadeus Mozart ສ້າງ masterpieces ທີ່ຍິ່ງໃຫຍ່ຂອງເຂົາເຈົ້າຢູ່ໃນ Vienna. ຄວາມສົນໃຈຕົ້ນຕໍໃນການເຮັດວຽກຂອງພວກເຂົາໃຫ້ແກ່ປະເພດ symphonic. ໂຈເຊັບ Haydn ຖືກຖືວ່າເປັນພໍ່ຂອງດົນຕີຄລາສສິກເຄື່ອງດົນຕີແລະບັນພະບຸລຸດຂອງວົງດົນຕີ. ມັນແມ່ນລາວທີ່ກໍານົດກົດລະບຽບພື້ນຖານຕາມການພັດທະນາຂອງ symphony ຕ້ອງໄດ້ສ້າງຂຶ້ນ, ສ້າງຕັ້ງຄໍາສັ່ງຂອງການຈັດແຈງພາກສ່ວນ, ໃຫ້ພວກເຂົາຮູບແບບສໍາເລັດແລະພົບເຫັນແບບຟອມທີ່ເຫມາະສົມສໍາລັບການປະຕິບັດເນື້ອໃນທີ່ເລິກເຊິ່ງຂອງວຽກງານຂອງປະເພດນີ້ - ສີ່ສ່ວນ. ຄລາສສິກໃນດົນຕີຍັງໄດ້ສ້າງຕັ້ງປະເພດໃຫມ່ຂອງ sonata ສາມສ່ວນ. ກິດຈະກໍາທີ່ຂຽນໃນແບບຟອມນີ້ໄດ້ຮັບຄວາມລຽບງ່າຍ, ຄວາມອ່ອນໂຍນ, ຄວາມສະຫວ່າງ, ຄວາມສະຫນຸກສະຫນານແລະຄວາມກະຕືລືລົ້ນໃນໂລກ.

ການພັດທະນາເພີ່ມເຕີມຂອງວຽກ Sonata-symphonic ແມ່ນໄດ້ຮັບໃນການເຮັດວຽກຂອງ WA Mozart ໄດ້. ນີ້ເປັນທີ່ຮັກແພງຂອງນັກດົນຕີ Vienna, ໂດຍອີງໃສ່ຄວາມສໍາເລັດຂອງ Haydn, ໄດ້ຂຽນຈໍານວນ Opera ທີ່ມີມູນຄ່າທີ່ດີສໍາລັບວັດທະນະທໍາທີ່ທັນສະໄຫມ: "The Magic Flute", "Don Juan", "Wedding of Figaro" ແລະອື່ນໆ.

ດົນຕີຂອງຍຸກຂອງຄລາສສິກໄດ້ຖືກສະທ້ອນໃຫ້ເຫັນໃນວຽກງານຂອງຜູ້ປະພັນ ທີ່ຍິ່ງໃຫຍ່ L. Beethoven - symphonist ທີ່ຍິ່ງໃຫຍ່ທີ່ສຸດຂອງຍຸກນັ້ນ. ວຽກງານຂະຫນາດໃຫຍ່ຂອງລາວ, ສ້າງຕັ້ງຂຶ້ນພາຍໃຕ້ອິດທິພົນຂອງເຫດການປະຕິວັດຂອງໄລຍະເວລານີ້, ມີຄວາມເຂົ້າໃຈກັບບັນຫາຂອງການຕໍ່ສູ້, ເຕັ້ນແລະ heroism ທີ່ຍິ່ງໃຫຍ່. ພວກເຂົາເບິ່ງຄືວ່າຈະໄດ້ຮັບການແກ້ໄຂໃຫ້ແກ່ມະນຸດທັງຫມົດ. Ludwig van Beethoven ແມ່ນຜູ້ຂຽນຂອງການເປີດກວ້າງ symphonic (Coriolanus, Egmont), ສິບສອງ sonatas piano, ຫ້າ concertos piano ແລະວຽກງານຂະຫນາດໃຫຍ່ອື່ນໆ. ໃນລາຍລັກອັກສອນຂອງລາວ, ລາວໄດ້ສະແດງໃຫ້ເຫັນ hero hero ຢ່າງກ້າຫານແລະ passionate, thinker ແລະ fighter, ຜູ້ທີ່ມີ pathos dramatic, ໃນຂະນະທີ່ daydreaming lyrical ບໍ່ແມ່ນມະນຸດຕ່າງດາວ. ດົນຕີຂອງຄລາສສິກໃນວຽກງານຂອງ Beethoven ໄດ້ສໍາເລັດການພັດທະນາຂອງຕົນ, ທີ່ຍັງເຫຼືອສໍາລັບລຸ້ນຕໍ່ໄປທີ່ເຫມາະສົມຂອງການປະສົມກົມກຽວແລະ rational rational.