ຮ້ອງຫລືເວົ້າ? ເພງແມ່ນຫຍັງໃນການເລົ່າເລື່ອງ

ການຮ້ອງເພງແມ່ນ recitative ໃນ ວຽກງານດົນຕີ ທີ່ສໍາຄັນໃດໆເຊັ່ນ: Opera, Operetta, ດົນຕີ. ເລື້ອຍໆຮູບແບບດົນຕີຂະຫນາດນ້ອຍບໍ່ສາມາດເຮັດໄດ້ໂດຍບໍ່ມີມັນ. ແລະມັນຈະເກີດຫຍັງຂຶ້ນວ່າລາວໄດ້ຮັບການແກ້ໄຂຄວາມເຂົ້າໃຈປົກກະຕິຂອງດົນຕີ, ກາຍເປັນຫົວຫນ້າຂອງການເຮັດວຽກດົນຕີ. ສິ່ງທີ່ recitative ແລະສິ່ງທີ່ມັນມີບົດບາດໃນດົນຕີ, ພວກເຮົາຊອກຫາໃນບົດຄວາມນີ້.

ແນວຄວາມຄິດຂອງ

Recitative ແມ່ນຮູບແບບ vocal ໃນດົນຕີ, ບໍ່ subordinate ກັບ rhythm ແລະ melodies. ມັນສາມາດມີສຽງທີ່ມີສຽງປັ້ງຫຼື ແອວ. ໃນຄວາມເປັນຈິງ, ມັນຄ້າຍຄືການ ເວົ້າພາສາທົ່ວໄປໃນພາສາ ດົນຕີທົ່ວໄປ. ເພື່ອເຂົ້າໃຈວ່າການຮ້ອງເພງໃນດົນຕີເປັນສິ່ງຈໍາເປັນ, ມັນຈໍາເປັນຕ້ອງແຍກອອກໂດຍຫຍໍ້ກ່ຽວກັບວຽກງານດົນຕີທີ່ອົງປະກອບນີ້ມີຢູ່.

ການ recitative ບໍ່ສາມາດໄດ້ຮັບການກັບການ recitation ປົກກະຕິຂອງຂໍ້, ເນື່ອງຈາກວ່າໃນ passage ນີ້ບໍ່ແມ່ນສະເຫມີ rhyme ໄດ້. ຖ້າພວກເຮົາພິຈາລະນາ recitative ເປັນວິທີການສະແດງອອກ, ມັນມັກຈະສະທ້ອນໃຫ້ເຫັນເຖິງສະພາບຄວາມຮູ້ສຶກຂອງ hero ແລະປະສົບການຕົ້ນຕໍທີ່ບໍ່ສາມາດສະແດງອອກໄດ້ໃນແບບ melodic.

ຮູບແບບໃຫມ່ທີ່ເກີດມາແມ່ນແນວໃດ

ຖ້າພວກເຮົາສົນທະນາກ່ຽວກັບຕົ້ນກໍາເນີດ, ຫຼັງຈາກນັ້ນເຂົາເຈົ້າຈະເຂົ້າໄປໃນອາຍຸເກົ່າແກ່. ເພງ Epic ແລະ ritual, ເພງ folk ແລະ rhymes nursery ມັກຈະບໍ່ມີຫຍັງຫຼາຍກ່ວາ recitative ເປັນ. ດົນຕີມືອາຊີບຂອງໂບລານຍັງມີຄວາມອຸດົມສົມບູນໃນປັດຈຸບັນການສົນທະນາ. ຫນ້າທໍາອິດຂອງການທັງຫມົດ, ມັນແມ່ນກ່ຽວຂ້ອງກັບດົນຕີທາງວິນຍານ: psalms, liturgies.

ຢ່າງໃດກໍຕາມ, ແນວຄວາມຄິດທີ່ສຸດຂອງສິ່ງທີ່ recitative ແມ່ນ, ເກີດກັບການມາເຖິງຂອງປະເພດ opera ໄດ້. ການສະແດງທໍາອິດຂອງມັນແມ່ນການ recitation melodious. ຕົວຈິງແລ້ວ, ການ recitative ຕົ້ນໄດ້ຖືກເອີ້ນວ່າເພື່ອຟື້ນຟູຄວາມໂສກເສົ້າວັດຖຸບູຮານທີ່ມີລັກສະນະຂອງການ recitation ການຮ້ອງເພງ.

ໃນໄລຍະເວລາ, ເພງໄດ້ສູນເສຍຄວາມສໍາຄັນຂອງຕົນ, ແລະໃນຕອນທ້າຍຂອງສະຕະວັດທີ 17, recitative ໄດ້ຮັບການອອກແບບທີ່ຊັດເຈນ, firmly entrenched ໃນດົນຕີ vocal ເປັນປະເພດເອກະລາດ.

ສິ່ງທີ່ recitation ແມ່ນ

ເຖິງວ່າຈະມີຄວາມຈິງທີ່ວ່າການ recitative ບໍ່ໄດ້ເຊື່ອຟັງກົດຫມາຍທີ່ຍອມຮັບໂດຍທົ່ວໄປຂອງດົນຕີ, ຈັງຫວະແລະເພງ, ມີກົດລະບຽບທີ່ສອດຄ່ອງກັບປະເພດນີ້ເຂົ້າໃນວຽກງານດົນຕີ.

ຖ້າຫາກວ່າສິ້ນ recitative ບໍ່ມີ rhyme ແລະ rhythm ຈະແຈ້ງ, ຫຼັງຈາກນັ້ນມັນໄດ້ຖືກພິຈາລະນາ secco ແຫ້ງ. ມັນໄດ້ຖືກສະແດງອອກໃນການສະຫນັບສະຫນູນຂອງວົງດົນຕີ jerky. ການເຂົ້າຮ່ວມໃນກໍລະນີນີ້ແມ່ນເພື່ອເສີມຂະຫຍາຍຜົນກະທົບຢ່າງຫຼວງຫຼາຍ.

ໃນເວລາທີ່ recitative ແມ່ນ endowed ກັບ rhyme ຫຼືພຽງແຕ່ເປັນຈັງຫວະທີ່ຊັດເຈນ, ຫຼັງຈາກນັ້ນມັນໄດ້ຖືກເອີ້ນວ່າ tempered tempo ແລະປະຕິບັດປະກອບໂດຍວົງດົນຕີໄດ້.

ມັນຍັງເກີດຂຶ້ນວ່າປະເພດນີ້ຖືກກໍານົດໂດຍສາຍ melodic. ເພື່ອເຂົ້າໃຈວ່າສິ່ງທີ່ recitative ແມ່ນຢູ່ໃນກໍລະນີນີ້, ຫນຶ່ງຄວນຫັນໄປຫາຄໍານິຍາມຂອງຮູບແບບຂອງດົນຕີ. ການບັນທຶກສຽງ recitative ພຽງແຕ່ບໍ່ສາມາດມີມັນ. ຮູບແບບທີ່ບໍ່ເສຍຄ່າແລະລັກສະນະຂອງການປະຕິບັດງານຈະສະແດງໃຫ້ເຫັນເຖິງການສະແດງຂອງນັກຮ້ອງທີ່ຮ້ອງເພງຫຼືສຽງລ້າໆ.

ບ່ອນທີ່ recitatives ຢູ່ໃສ

ການໃຊ້ແບບທົ່ວໄປທີ່ສຸດທີ່ພົບເຫັນໃນດົນຕີ opera ຄລາສສິກ. ມັນແມ່ນການ ເຕັ້ນຂອງ ປະເພດ vocal ນີ້ທີ່ເປີດກວ້າງຄວາມເປັນໄປໄດ້ບໍ່ຈໍາກັດສໍາລັບການພັດທະນາຂອງ recitative ໄດ້. ການນັດຫມາຍຕົ້ນຕໍຂອງລາວໃນງານໂອລິມປິກແມ່ນກົງກັນຂ້າມກັບເນື້ອໃນດົນຕີໂດຍລວມແລະການສ້າງສຽງສໍາຄັນ. ໃນຂັ້ນຕອນຂອງການ, ມັນສາມາດໄດ້ຮັບການປະຕິບັດໂດຍ vocalist, ensemble ຫຼືເຖິງແມ່ນວ່າ chorus ໄດ້.

ຄໍາຮ້ອງສະຫມັກທີ່ຍິ່ງໃຫຍ່ຂອງປະເພດນີ້ພົບເຫັນຢູ່ໃນວຽກງານຂອງ Bach ແມ່ນ. ໂດຍສະເພາະແມ່ນສົດໃສມັນສະແດງຕົວເອງໃນຄວາມ Passion ຕາມ John. ຂ້າພະເຈົ້າຕ້ອງເວົ້າວ່າ, ໃນຄວາມຮູ້ສຶກນີ້ JS Bach surpassed ທັງຫມົດຂອງລາວໃນປະຈຸບັນ. ວິທີການທີ່ຫນ້າສົນໃຈຫຼາຍທີ່ສຸດແມ່ນການເລົ່າເລື່ອງສໍາລັບ KV Gluck ແລະ WA Mozart.

ໃນເພງ opera ລັດເຊຍການ recitative ໄດ້ປາກົດວ່າຮຽບຮ້ອຍແລ້ວ. ມັນໄດ້ສະແດງໃຫ້ເຫັນຢ່າງຊັດເຈນໃນດົນຕີຂອງ AS Dargomyzhsky, M.P Mussorgsky, N. Rimsky-Korsakov. PI Tchaikovsky ໂດຍສະເພາະແມ່ນການໃຊ້ຮູບແບບຂອງ arioso ໂດຍສະເພາະ. ສໍາລັບວັດຖຸບູຮານ Soviet, ການປະກອບສ່ວນພິເສດເພື່ອການພັດທະນາຂອງ recitative ໄດ້ຖືກເຮັດໄດ້ໂດຍ SS Prokofiev ແລະ DD Shostakovich.

Recitative: ຕົວຢ່າງໃນດົນຕີທີ່ທັນສະໄຫມ

ຈື່ໄວ້, ໃນເດ "Irony ຂອງພົວພັນຊຶ່ງ, ຫຼືມີຄູ່ຜົວເມຍທີ່ງ່າຍດາຍ", ລັກສະນະຕົ້ນຕໍຂອງການປະຕິບັດ "Ballad ຂອງລົດ smoky" A. Kochetkov:

ແນວໃດເຈັບປວດ, ຮັກແພງ, ເຮັດແນວໃດ strange,

Akin ກັບແຜ່ນດິນໂລກ, interlacing ກັບສາຂາ,

ແນວໃດເຈັບປວດ, ຮັກ, ເຮັດແນວໃດ strange

ການຂະຫຍາຍອອກພາຍໃຕ້ການເຫັນ.

ຖ້າທ່ານຄິດວ່າເພງແມ່ນ recitative, ນີ້ແມ່ນປະກົດການເສບຕິດພຽງແຕ່ດົນຕີຄລາສສິກ, ພະຍາຍາມຊອກຫາໃຫ້ເຂົາເຈົ້າໃນເວລາທີ່ທັນສະໄຫມ. ສໍາລັບການນີ້ມັນແມ່ນພຽງພໍທີ່ຈະຈິນຕະນາການ recitation ຂອງ poems ຫຼື prose ປະກອບໂດຍດົນຕີ.

ການ recitative ຂ້າງເທິງນີ້ແມ່ນໄດ້ຖືກພິຈາລະນາແຫ້ງແລ້ງ, ເນື່ອງຈາກວ່າມັນບໍ່ໄດ້ເຊື່ອຟັງການຕິດຕາມເຄື່ອງມື.

ຕົວຢ່າງທີ່ຫນ້າປະທັບໃຈທີ່ສຸດຂອງການລວບລວມວັດທະນະທໍາໃນເວລາທີ່ທັນສະໄຫມສາມາດຖືວ່າເປັນການຮ້ອງເພງແລະຮິບແປດ. ມັນແມ່ນທິດທາງຂອງດົນຕີທີ່ທັນສະໄຫມທີ່ໄດ້ເປີດຕົວໃຫມ່ແລະຄວາມເປັນໄປໄດ້ສໍາລັບການ recitative.

ມັນເປັນໄປບໍ່ໄດ້ທີ່ຈະຈິນຕະນາການປະເພດດົນຕີທີ່ທັນສະໄຫມເຊັ່ນ: Opera, ໂດຍບໍ່ມີການຮ້ອງເພງ. ໃນຂະນະທີ່ຢູ່ໃນສະບັບພາສາ Opera ຄລາສສິກ, ການຮ້ອງເພງຈາກທີ່ໃຊ້ເວລາກັບທີ່ໃຊ້ເວລາສະຫຼັບກັບການປາກເວົ້າແບບງ່າຍດາຍ.

ໃນຫຼາຍຊະນິດຂອງ ປະເພດດົນຕີ ແລະແບບຟອມ, ເຖິງແມ່ນວ່ານັກດົນຕີມີປະສົບການສາມາດສັບສົນ. ແຕ່ປະຈຸບັນທ່ານຮູ້ວ່າການ recitative ແມ່ນ, ແລະທ່ານບໍ່ສາມາດ confuse ມັນມີຫຍັງ.