ດົນຕີອິນເດຍ: ຄວາມຫມາຍດໍາລົງຊີວິດ

ດົນຕີອິນເດຍ - ເປັນມໍລະດົກຂອງປະຊາຊົນຊົນເຜົ່າພື້ນເມືອງຂອງອາເມລິກາເຫນືອແລະການາດາ, ດົນຕີສ້າງແລະປະຕິບັດໂດຍໃຫ້ເຂົາເຈົ້າ. ນອກເຫນືອໄປຈາກສິ່ງລະດົມໃຈດັ້ງເດີມວັດຖຸບູຮານຍັງມີປະເພດຊົນເຜົ່າ. ມີຫຼາກຫຼາຍຂອງຈຸດຫມາຍປາຍທາງສາມາດປັບຕົວ (rock, ສີຟ້າ, ກ່ຽວ hop, ຄລາສສິກ, reggae), ແລະບາງຄໍເຕົ້າໄຂ່ທີ່ເປັນເອກະລັກແມ່ນ.

ດົນຕີພື້ນເມືອງອິນເດຍມີບົດບາດທີ່ສໍາຄັນໃນຊີວິດຂອງປະຊາຊົນໃນທ້ອງຖິ່ນ. ນາງໄດ້ຮັບຜົນສໍາລັບຈຸດປະສົງພິທີ, ປະຫວັດສາດ, ວັດທະນະທໍາແລະການສຶກສາລັກສະນະ. ມັນໄດ້ຖືກເຈົ້າເຊື່ອວ່ານາງໄດ້ໃຫ້ deities ແລະພຣະວິນຍານຂອງປະຊາຊົນທີ່ເຄົາລົບນັບຖື. ໃນນອກຈາກນັ້ນ, ມີຄວາມເຊື່ອທີ່ວ່າປະຊາຊົນທີ່ມີພອນສະຫວັນດົນຕີ, ມີພະລັງງານພິເສດ. rituals ທັງຫມົດໄດ້ຖືກສ້າງຕັ້ງຂຶ້ນພາຍໃຕ້ອິດທິພົນຂອງຕົນ. ທຸກເພງແລະເຕັ້ນລໍາສະແດງໃຫ້ເຫັນບົດລາຍງານຂອງ deities, ສັນຍາລັກ, ຊຶ່ງມີຄວາມສໍາຄັນຫຼາຍສໍາລັບປະເທດຊາດໂດຍລວມແລະໂດຍສະເພາະ, ສໍາລັບຊົນເຜົ່າ, clan, ຄອບຄົວ, ບຸກຄົນໄດ້. ມະຫາກາບ, ເລື່ອງກ່ຽວກັບວິລະຊົນວັດທະນະທໍາເປັນສ່ວນຫນຶ່ງຂອງປະເພນີດົນຕີສໍາລັບຊົນເຜົ່າ. ເຖິງແມ່ນວ່າດົນຕີອິນເດຍແມ່ນແຕກຕ່າງກັນໃນຮູບແບບຈາກປະຊາຊົນອິນເດຍທີ່ແຕກຕ່າງກັນ, ທັງຫມົດຂອງຄວາມຄິດຂອງຕົນເປັນການເຊື່ອມຕໍ່ທີ່ເຂັ້ມແຂງລະຫວ່າງດົນຕີທີ່ມີການເລີ່ມຕົ້ນທາງວິນຍານ.

ມີຫຼາກຫຼາຍຂອງເຄື່ອງມືແມ່ນສໍາລັບການປະຕິບັດຂອງຕົນ, ໂດຍສະເພາະແມ່ນ drums ແລະປຸ້ງຢູ່ໂຄນ, ແຕ່ບາງທີອາດມີຄຸນນະສົມບັດທີ່ສໍາຄັນທີ່ສຸດຂອງມັນ, ຫຼືແທນທີ່ຈະ, ບົນພື້ນຖານການຮ້ອງເພງໄດ້. Vocalization ເປັນທີ່ຮູ້ຈັກໃນຮູບແບບທີ່ແຕກຕ່າງກັນ: ການປະຕິບັດ solo ເປັນສຽງດຽວກັນ, chorus, ຫຼາຍຂັ້ນຕອນ. ໃຊ້ຜິດປົກກະຕິ, rhythms ສະຫມໍ່າສະເຫມີ, ບາງແບບ "ປອມ" ຂອງເມືອງສິງ. ມີຄວາມສາມັກຄີບໍ່ມີ, ແຕ່ມັກຈະຫຼາຍຂອງປະຊາຊົນຮ້ອງເພງຕາມທັນທີເປັນ. vocals frantic Passionate ແນວໂນ້ມທີ່ຈະດໍາເນີນຈຸດປະສົງອັນສັກສິດ - ໃຫ້ໂທຫາຄວາມເບີກໃນການຮ້ອງຂໍໃຫ້ມີ gods ໃນການສົ່ງຝົນເທິງແຜ່ນດິນໂລກໄດ້, ປິ່ນປົວຈິດວິນຍານຂອງຄົນ. ໃນກໍລະນີຫຼາຍທີ່ສຸດ, ດົນຕີພື້ນເມືອງອິນເດຍໄດ້ຖືກສະໂດຍຕົວຕົນບົດບາດຍິງຊາຍ. ນີ້ຫມາຍຄວາມວ່າຜູ້ຊາຍແລະແມ່ຍິງຂອງເພງສ່ວນບຸກຄົນຂອງເຂົາເຈົ້າແລະເຕັ້ນລໍາ.

Percussion (ກອງ, rattles) ເປັນຈັງຫວະໄປດ້ວຍກັນທົ່ວໄປຍັງຄົງສໍາລັບນັກຮ້ອງ (dancers) ທີ່ດໍາເນີນພາສາທ້ອງຖິ່ນ (ສໍາລັບແຕ່ລະປະຊາຊົນ) ແລະໃຊ້ vocables neleksicheskie. ຄົ້ນຄ້ວາຫຼາຍຄົນເຊື່ອວ່າອິນເດຍເຜົ່າເພງຮ່ວມກັນ trudnoispolnima ເນື່ອງຈາກເປັນນັກຮ້ອງ strained, ອະນຸຍາດຂອງທີ່ມີຈັງຫວະຂອງຕົວປ່ຽນແປງຂອງ drum ໄດ້. ທິດທາງທີ່ງ່າຍທີ່ສຸດຂອງຄໍເຕົ້າໄຂ່ທີ່ທັງຫມົດປະຕິບັດພິຈາລະນາ Eskimo ປະເພນີ. ປະຊາຊົນຂອງ Hopi, Pueblo, Zuni ນາງເປັນຜູ້ສ້າງຂອງອົງປະກອບຍາກ, ສຽງໄດ້.

ຄວາມຕື່ນເຕັ້ນຈິດ, ອາລົມທີ່ມັນ evokes, ມີອິດທິພົນທີ່ຍິ່ງໃຫຍ່ກ່ຽວກັບແນວໂນ້ມທີ່ທັນສະໄຫມຂອງສິນລະປະແລະອື່ນໆ. ນອກຈາກນີ້ຍັງເປັນທີ່ນິຍົມທີ່ສຸດໃນໂລກໃນມື້ນີ້, CDs ມີການບັນທຶກຂອງນາງແມ່ນສະເຫມີໃນຄວາມຕ້ອງການໃນບັນດາ lovers ດົນຕີ. ດັ່ງນັ້ນ, ເພງທີ່ນິຍົມ«ໄຟ Passion & Grace », « Primavera »ໃນປະສິດທິພາບຂອງ guitarist ທີ່ມີຊື່ສຽງ Gabriel Ayala (Yaqui ອິນເດຍຈາກປະຊາຊົນ) - ການ novelties brightest 2011.

ດົນຕີພື້ນເມືອງອາເມລິກາແລະການາດາລະບົບທັງສອງປະເພນີສ່ວນບົດເລື່ອງທົ່ວແລະສັກສິດ. ໃນກໍລະນີທໍາອິດມັນເປັນເພງປະຕິບັດໃນລະຫວ່າງການສະເຫຼີມສະຫຼອງຂອງຊຸມຊົນ, ປະຊາຊົນທີ່ອຸທິດຕົນ. ຄັ້ງທີສອງແມ່ນກ່ຽວຂ້ອງກັບແນວຄວາມຄິດ worldview ໄດ້, ເຊັ່ນຊີວິດຂອງຈິດວິນຍານໄດ້, ຕົ້ນກໍາເນີດຂອງອົງປະກອບໃນໂລກ. ຢ່າງໃດກໍຕາມ, ອິນເດຍໄດ້ຮັບຮູ້ວ່າທັງສອງບັນດາທິດທາງຫນຶ່ງແລະບໍ່ຈໍາແນກລະຫວ່າງເຂົາເຈົ້າ.