ສັນລະເສີນພຣະ - ນີ້ແມ່ນສິ່ງທີ່? ຊຶ່ງຫມາຍຄວາມວ່າ phraseologism "ຮ້ອງສັນລະເສີນ"

ບາງຄັ້ງພວກເຮົາໄດ້ຍິນປະຊາຊົນສົນທະນາກ່ຽວກັບບາງຄົນທີ່ມີສັນລະເສີນ immoderate ຂອງຄົນອື່ນ: "ແມ່ນແລ້ວນີ້ເປັນສັນລະເສີນທີ່ຫມັ້ນຄົງ" ການສະແດງອອກນີ້ແມ່ນຂ້ອນຂ້າງທົ່ວໄປ, ແຕ່ວິທີການຈໍານວນຫຼາຍຮູ້ວ່າມັນໄດ້ມາເຖິງພວກເຮົາຈາກພາສາກເຣັກ? ແລະເມື່ອມັນໄດ້ຄວາມຫມາຍທີ່ແຕກຕ່າງກັນຫຼາຍກ່ວາມັນເປັນປັດຈຸບັນ, ແລະໄດ້ຖືກນໍາໃຊ້ບໍ່ໄດ້ຢູ່ໃນຄວາມຮູ້ສຶກທາດເຫຼັກ. ໃຫ້ຂອງໄດ້ຮັບຮູ້ຈັກກັບປະຫວັດສາດຂອງ Idiom ນີ້ແລະເຮັດແນວໃດມັນມີການປ່ຽນແປງໃນໄລຍະຄວາມເຂົ້າໃຈທີ່ໃຊ້ເວລາ.

ຈະເປັນແນວໃດ "ຄໍາສັນເສີນ" ໃນກເຣັກ?

ດົນນານມາແລ້ວ, ຄໍານີ້ຫມາຍຄວາມວ່າຄະນະຮ້ອງເພງຄໍາເວົ້າໂວໆຂອງເພງສັນລະເສີນແລະແມ້ກະທັ້ງເຕັ້ນປະຕິບັດໃນກຽດສັກສີຂອງວັດຖຸບູຮານ ພຣະເຈົ້າຂອງເຫລົ້າທີ່ເຮັດ, Dionysus. ນັບຕັ້ງແຕ່ບຸນເຫຼົ່ານີ້ໃນລະຫວ່າງການເກັບກ່ຽວ grape ໄດ້ຖືກອຸທິດຕົນເພື່ອລັກສະນະແລະອຸດົມສົມບູນຂອງຕົນ, ພວກເຂົາເຈົ້າໄດ້ຖືກປະກອບໂດຍດັ່ງນັ້ນອັນທີ່ເອີ້ນວ່າ orgies - ເຫລົ້າທີ່ເຮັດຈາກ raspivaniem, ລ້ຽງແລະແມ້ກະທັ້ງ, ເປັນຜູ້ຂຽນບາງຄົນໂຕ້ຖຽງ, ຜູ້ເຂົ້າຮ່ວມທາງເພດສໍາພັນສໍາສ່ອນ. ແຕ່ມັນແມ່ນການສະນັ້ນໃນຄວາມເປັນຈິງແລ້ວ, ມັນບໍ່ໄດ້ຖືກເປັນທີ່ຮູ້ຈັກ. ພວກເຮົາພຽງແຕ່ຮູ້ວ່ານາຍພົນເຮືອເອກຂອງ madness ອັນສັກສິດຂອງ Dionysus ມີປະສົບການໃນໄລຍະເຕັ້ນ, ແລະປະຊາຊົນໃນເມືອງສິງທີ່ hymns ດຽວກັນ, ເຊິ່ງໄດ້ຖືກອຸທິດຕົນເພື່ອໃຫ້ເຂົາ.

A ປະຫວັດສາດພຽງເລັກນ້ອຍ

ມັນໄດ້ຖືກເຈົ້າເຊື່ອວ່າສັນລະເສີນທໍາອິດ - ເປັນເກາະ hymns choral ຂອງ Delos. ຢ່າງໃດກໍຕາມ, passages poetic ຫຼາຍ, ເຊິ່ງໄດ້ບັນລຸໄດ້ພວກເຮົາແມ່ນຜູ້ທີ່ມີຊາວອາແຖນ. ມັນຂຶ້ນຢູ່ກັບພວກເຂົາໄດ້ປະໂຫຍກທີ່ວ່າ "ຮ້ອງສັນລະເສີນໄດ້". ມູນຄ່າຂອງປະໂຫຍກນີ້ໃນ Athens ໄດ້ແມ່ນງ່າຍດາຍຫຼາຍ. ປະມານຫ້າສິບຜູ້ຊາຍແລະເດັກນ້ອຍຊາຍ, disguised ເປັນ satyr, ໄດ້ຢືນຢູ່ໃນວົງມົນແລະຮ້ອງເພງສວດຂອງ Dionysus ພາຍໃຕ້ສະຫນັບສະຫນູນຂອງ chorus ສະແດງລະຄອນເປັນມືອາຊີບ, ແລະບາງຄັ້ງບາງເຄື່ອງມືດົນຕີ. ແຕ່ລະ choir ນໍາໂດຍອັນທີ່ເອີ້ນວ່າ "luminary". ຫຼັງຈາກນັ້ນ, ໃນປະເທດເກຣັກບູຮານ, ເຖິງແມ່ນວ່າມາດຕະຖານທີ່ໄດ້ຮັບການພັດທະນາ, ສິ່ງທີ່ເປັນຄໍາສັນເສີນເປັນ ປະເພດດົນຕີ. ຫນ້າທໍາອິດຂອງທັງຫມົດ, ຂໍ້ຄວາມຂອງເພງ choral ຕ້ອງມີຈັງຫວະພິເສດ, ຈະ antistroficheskim. ມັນຄວນຈະປະກອບດ້ວຍດ້ວຍກັນ aulos, ແລະແມ້ກະທັ້ງຢູ່ໃນແບບ Phrygian. ໃນນອກຈາກນັ້ນ, ມັນຮຽກຮ້ອງໃຫ້ມີການພິເສດ, ຮູບແບບດ້ວຍຄວາມຖ່ອມຕົນແລະ pompous. ລະຫວ່າງການຮ້ອງເພງ,, ປະຕິບັດສັນລະເສີນສໍາລັບສະເຫຼີມສະຫຼອງວັດຖຸບູຮານດັ່ງກ່າວເປັນ Dionysus ແລະ Lenayya.

ດົນຕີແລະວັນນະຄະດີ

ດັ່ງນັ້ນ, ໃນເພງສວດທີ່ວັດຖຸບູຮານຫຼາຍທີ່ສຸດທີ່ເອີ້ນວ່າດັ່ງນັ້ນ, ເປັນທີ່ນິຍົມ. ແຕ່ຕໍ່ມາພວກເຂົາເຈົ້າທີ່ໄດ້ມາມີລັກສະນະສ່ວນບຸກຄົນ. ການ eulogy ທໍາອິດໄດ້ຖືກສ້າງຂື້ນຈະແຈ້ງໂດຍມີນັກກະວີ Archilochus ໃນກຽດສັກສີຂອງ "Lord of Dionysus", ເປັນ evidenced by ຂໍ້ຄວາມຂອງ BC ສະຕະວັດທີ VII ໄດ້. ຢ່າງໃດກໍຕາມ, Herodotus ຄຸນລັກສະນະຕົ້ນ Arion ທີ່ແນ່ນອນຂອງ Lesbos. ດັ່ງນັ້ນສັນລະເສີນ - ເປັນປະເພດພິເສດຂອງດົນຕີກເຣັກແລະວັນນະຄະດີ, ໃກ້ກັບສິ່ງທີ່ຫມາຍຄວາມວ່າໂດຍເພງສວດແລະຄໍາສັນເສີນ. ແຕ່ຄໍາວ່າມີຄວາມຫມາຍອື່ນ. ສອງຮ້ອຍປີຫລັງຈາກນັກກະວີທີ່ Arion Vakhilida ເຖິງແມ່ນໄດ້ນໍາເອົາປະເພດໃຫ້ປຶກສາຫາລືລະຄອນ, ການບໍລິຫານພາຍໃຕ້ການເມືອງສິງ choral ໄດ້. ລາວໄດ້ກາຍເປັນແຖວ pathos ທີ່ມີຊື່ສຽງແລະເປັນທີ່ຮູ້ຈັກ poet Pindarus. The dithyrambic ປະເພດທີ່ແຜ່ຂະຫຍາຍຫຼາຍທີ່ສຸດແມ່ນຢູ່ໃນ BC ສະຕະວັດທີຫ້າ. ມັນໄດ້ເປັນຫົວຫນ້າໂດຍ poets ອັນທີ່ເອີ້ນວ່າ "ເພງໃຫມ່." ຜູ້ຕາງຫນ້າທີ່ດີທີ່ສຸດທີ່ຮູ້ຈັກຂອງແນວໂນ້ມການນີ້ແມ່ນທິໂມທີຂອງ Miletus ແລະ Melanippid Filokset ກັບເກາະ Keeter. ໃນຮ້ອຍປີປະເພດໄດ້ເລີ່ມຕົ້ນທີ່ຈະຫຼຸດລົງ, ແລະຫຼັງຈາກນັ້ນສູນເສຍຫມົດຄວາມນິຍົມຂອງຕົນ, ເຖິງແມ່ນວ່າການແຂ່ງຂັນລະຫວ່າງນະຈ໊ະ, ສັນລະເສີນຮ້ອງ, ໄດ້ເຖິງ conquest ຂອງປະເທດເກຣັກໂດຍ Rome ໄດ້.

ສິ່ງທີ່ philosophers ໄດ້ເວົ້າວ່າ?

ໃນຂະນະທີ່ຄໍາວ່າເປັນທີ່ນິຍົມໃນສະໄຫມໂບລານຕົ້ນກໍາເນີດຂອງຕົນບໍ່ແມ່ນກເຣັກ. ສັນລະເສີນພຣະ - ວ່າ, ປາກົດຂື້ນ, ນີ້ແມ່ນຫນຶ່ງໃນດູຖູກຂອງພຣະເຈົ້າວັດຖຸບູຮານຂອງເຫລົ້າທີ່ເຮັດໄດ້. ນັກປັດຊະຍາ Plato ໃນປຶກສາຫາລື "ກົດຫມາຍ" ອະທິບາຍຄຸນຄ່າຕ່າງໆຂອງດົນຕີປະເພດ. ມີ, ເຂົາເວົ້າວ່າດັ່ງຕໍ່ໄປນີ້: "ຂ້າພະເຈົ້າຄິດວ່າມັນຖືກເອີ້ນວ່າການເກີດຂອງ Dionysus dithyrambic ໄດ້." ແລະໃນທີ່ມີຊື່ສຽງຂອງເຂົາ "ສາທາລະນະ", ຊຶ່ງເປັນດິນຂອງ BC ສະຕະວັດທີສີ່, Plato ເຮັດໃຫ້ການຕີລາຄາຂອງຄໍາວ່າຄົນອື່ນ "ຄໍາສັນເສີນ." ໄລຍະນີ້ແມ່ນຢູ່ໃນກະວີມີຄວາມເຂົ້າໃຈເປັນວິທີການສະເພາະຂອງລິຂະສິດການສະແດງອອກ poetry ຊາຍແດນຕິດກັບ ecstasy. Plutarch ປາກຂອງສັນລະເສີນໄດ້, ເປັນຄໍາເວົ້າຮຸນແຮງ, ປະຕິບັດໂດຍກະຕືລືລົ້ນ. ເຂົາກົງກັນຂ້າມເພງສວດທີ່ລາຍລັກອັກສອນໃນແບບດັ່ງກ່າວນີ້, ຫຼາຍສັນລະເສີນສະດວກສະບາຍແລະປະສົມກົມກຽວຂອງ Apollo. Aristotle ເຊື່ອວ່ານີ້ແມ່ນພື້ນຖານແລະແຫລ່ງທີ່ມາຂອງຄວາມໂສກເສົ້າກເຣັກ. ພວກເຮົາໄດ້ເອີ້ນແລ້ວກັບພວກເຮົາດັ່ງນັ້ນ Vahilida ນັ້ນເອີ້ນວ່າປຶກສາຫາລືລະຫວ່າງນັກຮ້ອງແລະ chorus ໃນຄວາມໂສກເສົ້າ. ຫຼັງຈາກນັ້ນ chorus ໄດ້ຖືກທົດແທນໂດຍລະຄອນຜູ້ຊາຍອື່ນ.

ໃນປະຫວັດສາດໃຫມ່

ເອີຣົບພະຍາຍາມກັບຄືນໄປສັນລະເສີນຂອງ Renaissance ໄດ້. ຫຼັງຈາກນັ້ນ, ມີຄວາມຫລາກຫລາຍຂອງ odes laudatory ເຈົ້ານາຍຂອງສາດສະຫນາຈັກແລະນັກການເມືອງສ່ວນບົດເລື່ອງທົ່ວ. ແຕ່ໃນມື້ນັ້ນ, ຢູ່ປະເພດ poetic ນີ້ເບິ່ງການສູງແລະກົງກັນຂ້າມ. ໂດຍສະເພາະແມ່ນສັນລະເສີນຢູ່ໃນຍຸກ Baroque, ໃນເວລາທີ່ນັກຂຽນພະຍາຍາມທີ່ຈະ revive ບຸນວັດຖຸບູຮານ. ຄວາມສໍາເລັດຫຼາຍທີ່ສຸດຂອງປະເພດນີ້ດົນຕີ, poetic ໄດ້ຮັບໃນອິຕາລີແລະໂດຍສະເພາະແມ່ນໃນເຢຍລະມັນ, ບ່ອນທີ່ພວກເຂົາເຈົ້າໄດ້ຖືກຕິດກັບນັກກະວີ "Sturm und Drang", ເຊັ່ນ: Franz Schiller. Schubert ປະຍັງໄດ້ຂຽນເພງກ່ຽວກັບຂໍ້ຄວາມ pretentious ຂອງແບບນີ້. ແລະ Fridrih Nitsshe ແມ້ກະທັ້ງພະຍາຍາມທີ່ຈະສ້າງບາງສິ່ງບາງຢ່າງທີ່ຄ້າຍຄືກັນກັບຕົ້ນສະບັບ "Bacchus 'ສັນລະເສີນ, ເຖິງແມ່ນວ່າມີນ້ໍາສຽງ satirical.

The phraseologism ຄວາມຫມາຍທີ່ທັນສະໄຫມ

ຄວາມຫມາຍຕົ້ນສະບັບຂອງຄໍາວ່າເປັນຍັງມາຈາກເວລາທີ່ຈະໃຊ້ເວລາ embodied ນັກດົນຕີທີ່ທັນສະໄຫມຈໍານວນຫນຶ່ງເຊັ່ນ: ສໍາລັບຕົວຢ່າງ Igor Stravinsky. ຢ່າງໃດກໍຕາມ, ໃນກໍລະນີຫຼາຍທີ່ສຸດ, ຄໍາສັບຕ່າງໆເຫຼົ່ານີ້ໄດ້ທີ່ໄດ້ມາຄວາມຮູ້ສຶກທີ່ pronounced ຂອງ sarcastic: "? ຂ້າພະເຈົ້າບໍ່ພະເຈົ້າຍັງຍ້ອງຍໍທ່ານຮ້ອງ" Idiom ນີ້ໄດ້ມາຫມາຍຄວາມວ່າສັນລະເສີນຫຼາຍເກີນໄປແລະບໍ່ສົມຄວນ, slaver. ໃນທໍານອງດຽວນີ້ແມ່ນເຂົ້າໃຈໄດ້, ເນື່ອງຈາກວ່າປະເພດນີ້ວັນນະຄະດີ, ດົນຕີມີຈຸດປະສົງສໍາລັບການສັນລະເສີນສຸກສັນຂອງ gods ໄດ້. ແລະໃນເວລາທີ່, ທີ່ມີມືເບົາຂອງ Renaissance, ເລີ່ມຕົ້ນທີ່ຈະໄດ້ຮັບການນໍາໃຊ້ເພື່ອສັນລະເສີນນັກການເມືອງແລະທັງຫມົດຜູ້ທີ່ຢູ່ໃນພະລັງງານ, ມັນເປັນເລື່ອງງ່າຍທີ່ຈະເຮັດແນວໃດບາງສິ່ງບາງຢ່າງ່ິນເຫມັນ, pretentious ແລະ contrived. ຫຼັງຈາກທີ່ທັງຫມົດ, ເຖິງແມ່ນວ່າໃນພະຄໍາພີໄດ້ເວົ້າກັນວ່າໃຜຄວນໃຫ້ກັບພຣະເຈົ້າ, ແລະ "Caesar" - ຫຼາຍ. ແລະໃນເວລາທີ່ນັກການເມືອງ, ດາວແລະ beau ທີ່ແຕກຕ່າງກັນ monde ຮ້ອງສັນລະເສີນພຣະອາໄສສິ່ງມີຊີວິດຢູ່ໃນສະຫວັນ, ບໍ່ແມ່ນວ່າກົງໄປກົງມາຫຼາຍເກີນໄປ? ແລະບາງທີເຖິງແມ່ນວ່າຫມິ່ນປະມາດ. ດັ່ງນັ້ນ, ປະຊາຊົນສ່ວນໃຫຍ່ບໍ່ໄດ້ຮັບຮູ້ສັນລະເສີນຫຼືປະຫມາດເຂົາເຈົ້າເປັນປະຈົບປະແຈງ blatant. ຫຼາຍດັ່ງນັ້ນເນື່ອງຈາກວ່າມັນແມ່ນປົກກະຕິແລ້ວການນໍາໃຊ້ໃນຄໍາສັ່ງທີ່ຈະຂໍອຸທອນກັບຄົນທີ່ເຫມາະສົມແລະໄດ້ຮັບສ່ວນແບ່ງຂອງເຂົາເຈົ້າຂອງການຊ່ວຍເຫຼືອ.