Biennale ສິລະປະຮ່ວມສະໄຫມ. ກູ Biennale ສິລະປະຮ່ວມສະໄຫມ

ຕະຫລອດເວລາ, ສິນລະປະໄດ້ເອົາປະຊາຊົນຮ່ວມກັນ. ມັນໄດ້ກ່າວວ່າໃນຈະແຈ້ງແລະໃກ້ກັບປະຊາຊົນທັງຫມົດຂອງພາສາ - ພາສາຂອງຮູບພາບແລະຄວາມຮູ້ສຶກໄດ້. ສິນລະປະມີຂ້ອນຂ້າງເປັນຄຸນນະສົມບັດໃຫ້ປະລາດ - ມັນຈະຊ່ວຍໃຫ້ປະຊາຊົນຕິດຕໍ່ສື່ສານແລະການພົວພັນ, ບໍ່ຍອມໃຫ້ເຂົາຂອງບຸກຄົນຂອງເຂົາເຈົ້າ.

ຫົວຂໍ້ຕົ້ນຕໍໄດ້ຈັດຂຶ້ນໃນດູໃບໄມ້ລົ່ນນີ້ໃນກູ 6 Biennale ສິລະປະຮ່ວມສະໄຫມແມ່ນຄວາມຄິດຂອງການເຮັດວຽກຮ່ວມແລະຊຸມຊົນ. "ວິທີການດໍາລົງຊີວິດຮ່ວມກັນ? ທັດສະນະຂອງສູນກາງເມືອງຢູ່ໃນຫົວໃຈຂອງເກາະຂອງຍູເລເຊຍ "ໄດ້ - ເປັນຊື່ຂອງກອງປະຊຸມ, ເຊິ່ງ lasted 10 ວັນ, ສົມບູນສະທ້ອນໃຫ້ເຫັນຄວາມຕ້ອງການຂອງອົງການຈັດຕັ້ງແລະເຂົ້າຮ່ວມໂດຍວິທີການຂອງສິນລະປະທີ່ຈະເຂົ້າໃຈບັນຫາພື້ນຖານຂອງໂລກທີ່ທັນສະໄຫມໄດ້.

ກິດຈະກໍາແລະປະຊາຊົນ

Biennale - ອັນທີ່ເອີ້ນວ່າບຸນປະເພນີຂອງສິນລະປະແລະວັດທະນະທໍາ. ໃນຖານະເປັນຊື່ແດງໃຫ້ເຫັນເຖິງ, ເຂົາເຈົ້າໄດ້ຖືກປະຕິບັດໃນທຸກໆສອງປີ. ກູ Biennale ສິລະປະຮ່ວມສະໄຫມ, ຄັ້ງທີ VI ໃນໄລຍະ 12 ປີທີ່ຜ່ານມາໄດ້ກາຍເປັນກໍລະນີທີ່ສໍາຄັນໃນວັດທະນະທໍາຂອງເອີຣົບຕາເວັນອອກ.

ງານບຸນດັ່ງກ່າວໄດ້ຈັດຂຶ້ນໃນວັນ 22 ກັນຍາ - 1 ຕຸລາຢູ່ທີ່ສູນສະແດງສິນຄ້າແລະວາງສະແດງ, ກອງປະຊຸມ, ສະແດງແລະກອງປະຊຸມໄດ້ຈັດຂຶ້ນບໍ່ພຽງແຕ່ສາລາກາງທັງຫມົດ, ແຕ່ຍັງຢູ່ໃນ "ໂຄງການຂະຫນານ" ໄດ້ຈັດຂຶ້ນໃນຫ້ອງວາງສະແດງຈໍານວນຫຼາຍແລະຫ້ອງຂອງນະຄອນຫຼວງ. ມີພຽງປະມານ 40 ສະຖານທີ່ງານວາງສະແດງໄດ້ຖືກຈັດສັນໃນກູສໍາລັບ 6 Biennale ສິລະປະຮ່ວມສະໄຫມ.

ອົງການຈັດຕັ້ງແລະເຂົ້າຮ່ວມກິດຈະກໍາງານບຸນດັ່ງກ່າວ

ໃນຖານະເປັນພັນທາລັກຂອງໂຄງ De ພາທະນາຍຄວາມຂອງ Antvepena, Austrian Nikolaus Schaffhausen, ຫົວຂອງ Kunsthalle ແລະ Defne Ayas ການ - ຫົວຫນ້າສູນສໍາລັບການສິນລະປະຮ່ວມສະໄຫມໃນ Rotterdam

ກູ Biennale ສິລະປະຮ່ວມສະໄຫມໄດ້ສ້າງຕັ້ງຂຶ້ນໃນປີ 2003 ໂດຍກະຊວງວັດທະນະທໍາ. ອົງການຈັດຕັ້ງຂອງຕົນຍັງໄດ້ຮັບການເຮັດໄດ້ໂດຍການ ACCF ແລະ ROSIZO. ເລີ່ມຈາກ 2 ສອງປີເທື່ອນຶ່ງຂອງສິນລະປະຮ່ວມສະໄຫມ, ອົງການຈັດຕັ້ງໄດ້ເຂົ້າຮ່ວມໂດຍສະເພາະການສ້າງຕັ້ງຂຶ້ນກອງທຶນມາດຕາ, ແລະຕໍ່ມາລັດຖະບານຂອງນະຄອນຫຼວງ.

ການຕົ້ນຕໍ pavilion 6 Biennale ສິລະປະຮ່ວມສະໄຫມໃນກູ, ໄດ້ພົບກັບຫຼາຍກ່ວາ seventy ຜູ້ຕາງຫນ້າຂອງວັດທະນະທໍາແລະສິລະປະ, ພະນັກງານຫນັງສືພິມແລະສໍາຄັນ. ງານວາງສະແດງ, ກອງປະຊຸມ, ການໂຕ້ວາທີໄດ້ຍົກບັນຫາທີ່ສໍາຄັນຂອງທີ່ໃຊ້ເວລາຂອງພວກເຮົາ, ທີ່ກ່ຽວຂ້ອງກັບຕົ້ນຕໍກັບບັນຫາຂອງການຢູ່ຮ່ວມກັນຂອງວັດທະນະທໍາໄດ້.

ບັນດາໂຄງການແລະ 6 ບຸກຄົນທົ່ວໄປ Biennale ສິລະປະຮ່ວມສະໄຫມ

ຄຽງຄູ່ກັບໂຄງການພື້ນຖານໃນໂຄງການບຸນໄດ້ຖືກນໍາສະເຫນີໃຫ້ບຸກຄົນທົ່ວໄປເຊື້ອເຊີນຂອງກອງປະຊຸມ, ເຊັ່ນ Anisha Kapur ຈາກອິນເດຍ, Michal Rovner, Eugene Antufeva, ຈິດຕະນາການຝຣັ່ງ Luiz Burzhua ແລະອື່ນໆ.

ໃນຖານະເປັນສ່ວນຫນຶ່ງຂອງ "ໂຄງການພິເສດ" ນໍາສະເຫນີການວາງສະແດງ. ພວກເຂົາເຈົ້າໄດ້ຈັດຂຶ້ນໃນສະຖານທີ່ຕ່າງໆໃນ Moscow. ການທີ່ຫນ້າສົນໃຈທີ່ສຸດໄດ້ແກ່ "ປີກຂອງຍູເລເຊຍ", ໄດ້ຈັດຂຶ້ນຢູ່ທີ່ພິພິທະພັນຂອງອອກແບບແລະນໍາໃຊ້ສິລະປະ. ຜິດປົກກະຕິການວາງສະແດງ "metageography", ທີ່ນໍາສະເຫນີແຜນການ - ການເຮັດວຽກຂອງສິລະປິນຂອງເວລາທີ່ແຕກຕ່າງກັນໄດ້, ໄດ້ຮັບການຕິດຕັ້ງໃນ Tretyakov ວາງສະແດງຮູບ. ແລະໃນຫ້ອງວາງສະແດງທີ່ຈັດຂຶ້ນ Kashirke ສົດໃສແລະມ່ວນຊື່ນບຸນ "ເບິ່ງ Sound".

ໃນຈັງຫວະຂອງປະຕິສໍາພັນສ້າງສັນ

ມີແທ້ມີ ຄຸນຄ່າດີ, ຊຶ່ງສາມາດເວົ້າລົມນັ້ນຫຼາຍກ່ຽວກັບການໃນໄລຍະຜ່ານມາບໍ່ດົນມານີ້? ຄໍາຖາມນີ້ເປັນກອງປະຊຸມທີ່ສໍາຄັນ Biennale ສິລະປະຮ່ວມສະໄຫມ. ກູໃນວັນເວລາຂອງງານບຸນດັ່ງກ່າວໄດ້ກາຍເປັນເວທີໃຫຍ່ສໍາລັບການສຶກສາ krosskulurnyh ທີ່ແທ້ຈິງ, ຜົນໄດ້ຮັບທີ່ໄດ້ຮັບການຕີລາຄາບຸກຄົນທົ່ວໄປຊະນິດຂອງຕໍາແຫນ່ງທີ່ມີ.

ຢ່າງຮຸນແຮງຂອງວິທີການແລະຄວາມຕ້ອງການຂອງການຕັດສິນໃນການເຂົ້າຮ່ວມໃນການແກ້ໄຂບັນຫາບູລິມະສິດຂອງສັງຄົມໄດ້ນໍາເອົາຄວາມສົນໃຈຂອງ Biennale, ແລະເຂດອື່ນໆຢູ່ໄກຈາກຮູບແຕ້ມ, ຮູບປັ້ນ, ວັນນະຄະດີແລະດົນຕີ: ນັກສັງຄົມສາດ, ນັກເສດຖະສາດ, ນັກປະຫວັດສາດແລະວິທະຍາສາດທາງດ້ານການເມືອງ.

ປະເຊີນຫນ້າຂອງສິນລະປະຂອງ Eurasia

ເຖິງວ່າຈະມີຄວາມສໍາຄັນຂອງການສົນທະນາແລະການໂຕ້ວາທີ, ກູ Biennale ສິລະປະຮ່ວມສະໄຫມ - ຕົ້ນຕໍງານບຸນຂອງຄວາມຄິດສ້າງສັນ, ສະນັ້ນບຸກຄົນທົ່ວໄປຕົ້ນຕໍແລະຜູ້ເຂົ້າຮ່ວມໂຄງການໄດ້ສິລະປິນຈາກທົ່ວເອີຣົບແລະອາຊີ, ແລະກິດຈະກໍາທີ່ສໍາຄັນ - ການວາງສະແດງແລະການສະແດງ.

ການສ້າງສິລະປິນສ່ວນບຸກຄົນແລະສະຕູດິໂອຈາກປະເທດຝຣັ່ງ, ປະເທດເກຣັກ, ເຢຍລະມັນ, ຈີນ, ຄາຊັກສະຖານ, ເນເທີແລນ, ລັດເຊຍ, Ukraine ແລະປະເທດອື່ນໆທີ່ໄດ້ເປັນຕົວແທນຫຼາຍກ່ວາຫນຶ່ງຮ້ອຍວາງສະແດງ.

ຄຸມເຄືອແລະບໍ່ສະເຫມີໄປໃກ້ຜູ້ສັງເກດການທໍາມະດາສິລະປະຮ່ວມສະໄຫມ, ຢ່າງໃດກໍຕາມ, ທີ່ສວຍງາມການສະແດງອອກຂອງຕົນ, ຕົ້ນກໍາເນີດມາແລະໃນປບັທີ່ມີຄວາມທ້າທາຍຂອງຄວາມທັນສະໄຫມໄດ້. ໃນນອກຈາກນັ້ນ, ກອງປະຊຸມສາທາລະນະໄດ້ຈັດຂຶ້ນໃນວັນກັບສິລະປິນເຊັ່ນ: Maya van Lempyut, Suchan Kinoshita, Simon Denis Burak Arikan ຈໍາເປັນຕ້ອງໄດ້ເຂົ້າໃຈຄວາມຄິດແລະຄວາມຄິດທີ່ສົ່ງເສີມຄວາມຄິດສ້າງສັນຂອງເຂົາເຈົ້າ, ໃນຮູບແບບໃດກໍ່ຕາມພວກເຂົາອາດຈະໄດ້ຮັບການນໍາສະເຫນີ.

ສິນລະປະເປັນຂະບວນການ

ມັນເປັນໄປໄດ້ເພື່ອເຂົ້າໄປເບິ່ງການເຮັດວຽກຂອງສິລະປິນແລະໃນຂະບວນການຂອງການສ້າງວຽກງານຂອງເຂົາເຈົ້າໄດ້. ກາງແຈ້ງສິລະປິນ Biennale ເຮັດວຽກຈາກລັດເຊຍ, ປະເທດຝຣັ່ງ, ຈີນແລະ Ukraine.

ດັ່ງນັ້ນ massively ບັນດາທິດທາງຂະບວນການສ້າງສັນໄດ້ບໍ່ເຄີຍໄດ້ຮັບການເປັນຕົວແທນໃນລັດເຊຍ. ນີ້ສິ້ນສຸດ, ໃນເວລາທີ່ຊຸດ chaotic ກົດວ່າເຫດການບໍ່ສາມາດຈະດີກວ່າສະທ້ອນໃຫ້ເຫັນຄວາມເປັນຈິງແລ້ວໃນປະຈຸ. ໃນເວລາດຽວກັນການປະຕິບັດຫຼາຍທີ່ເກີດຂຶ້ນຢູ່ໃນສະຖານທີ່ຂອງ ENEA ແລະພາຍນອກ, ເຕືອນຄວາມຊົງຈໍາຂອງການປະຕິບັດມະຫຶດຽວ.

Biennale ສິລະປະຮ່ວມສະໄຫມ, Yekaterinburg

ກູ - ລັດເຊຍແມ່ນບໍ່ນະຄອນພຽງແຕ່ວ່າໃຫ້ເວັບໄຊຂອງຕົນສໍາລັບເຫດການດັ່ງກ່າວ. ໃນຫຼຸດລົງຂອງ 2015 ໃນ Yekaterinburg ເປັນເຈົ້າພາບໃນຄັ້ງທໍາອິດ Ural ອຸດສາຫະກໍາ Biennale ສິລະປະ.

ໂຄງການຕົ້ນຕໍຂອງຕົນແມ່ນຮວມທັງການວາງສະແດງທີ່ອຸທິດໃຫ້ລັກສະນະທີ່ແຕກຕ່າງກັນຂອງແນວຄວາມຄິດຂອງ "ການລະດົມ", ເຊິ່ງແມ່ນເຂົ້າໃຈກັບຄວາມສາມາດໃນການມີການປ່ຽນແປງ, ການປະຖິ້ມອາຍຸແລະການຫັນໄປສູ່ຂັ້ນຕອນຂອງການໃຫມ່ໄດ້.

ງານວາງສະແດງເຫຼົ່ານີ້ກະກຽມ Biennale curators Lee Zhenhua (ປັກກິ່ງ) ແລະ Biljana Ciric ຈາກຊຽງໄຮ.

Ekaterinburg Biennale ເອີ້ນວ່າອຸດສາຫະກໍາທີ່ບໍ່ມີອຸປະຕິເຫດ. ໂດຍພື້ນຖານແລ້ວ, ມັນໄດ້ສະແດງໃຫ້ເຫັນກ່ຽວກັບສິນລະປະທີ່ສະທ້ອນໃຫ້ເຫັນບັນຫາຂອງສັງຄົມອຸດສາຫະກໍາ, ແລະສະຖານທີ່ຈໍານວນຫຼາຍໄດ້ຖືກນໍາສະເຫນີໂຮງງານຜະລິດແລະວິສາຫະກິດໃນຂົງເຂດຮວມທັງພືດ Sysertsky porcelain ສິລະປະ, ສິນລະປະພືດແມ່ພິມສໍາລັບໃນ Castle.

Ural ອຸດສາຫະກໍາບຸນ lasted ສໍາລັບສາມເດືອນແລະໄດ້ຈັດຂຶ້ນໃນ 10 ເມືອງໃນພາກພື້ນ. ໃນລະຫວ່າງທີ່ໃຊ້ເວລານີ້ການວາງສະແດງໄດ້ໄປຢ້ຽມຢາມຫຼາຍກ່ວາ 100 ພັນຄົນ. ດັ່ງນັ້ນ, ອາໄສຢູ່ໃນຂົງເຂດ Ural ມີໂອກາດເພື່ອໃຫ້ໄດ້ຮັບໃນການສໍາພັດກັບປັບໄຫມເປັນ, ທີ່ຈະເຣັດໄດ້ຢູ່ໃນສາຍທີ່ຈະແຈ້ງແລະຮູບແບບ concise ຂອງຜະລິດຕະພັນອຸດສາຫະກໍາໄດ້.

Biennale ສິລະປະຮ່ວມສະໄຫມ, ການຈັດຕັ້ງເປັນປົກກະຕິໃນນະຄອນຫຼວງ, ອະນຸຍາດໃຫ້ Muscovites ສະນິດສະນົມທີ່ມີຕົວເລກທີ່ຫນ້າສົນໃຈຫຼາຍທີ່ສຸດແລະຊຸມສະໄຫມວິຂອງປະເທດເອີຣົບແລະໃນປະຈຸບັນກັບໂລກສ້າງສິລະປິນລັດເຊຍທັນສະໄຫມ, ຊ່າງແກະສະຫລັກແລະການສະແດງທີ່ບໍ່ຄາດຄິດຊ່າງຫັດຖະກໍາ.