ສິລະປະແລະຄວາມບັນເທີງ, ຮູບເງົາ
Ivan Vyrypaev: brink ຂອງຄວາມຄິດສ້າງສັນ
Vyrypaev Ivan Aleksandrovich - ລະຄອນຜູ້ຊາຍ, screenwriter, ຜູ້ອໍານວຍການຮູບເງົາ, ຜູ້ຜະລິດ. ເຂົາໄດ້ສ້າງຕົວຂອງມັນເອງເປັນຕົ້ນຕໍ playwright ເປັນ. ສະລັບສັບຊ້ອນ, ເລິກ, ຄົນ strange, ພຣະອົງຮູ້ຈັກວິທີການ surprise ແລະພະຢາຍາມທີ່ຈະແບ່ງປັນໃນໂລກໃນລາວມີຜູ້ເຂົ້າຮ່ວມ. ໃນມື້ນີ້, ເຂົາຈະເປັນ hero ຂອງເລື່ອງຂອງພວກເຮົາ.
ຊີວະປະວັດນັກສະແດງຈົວ
Vyrypaev Ivan Aleksandrovich hails ຈາກເຂດພາກເຫນືອຂອງລັດເຊຍ. ພຣະອົງໄດ້ເກີດໃນເດືອນສິງຫາ 1974 ໃນຫ່າງໄກ Irkutsk. ພໍ່ Ivan ຂອງ - ອະເລັກຊານເດີ Nikolaevich Vyrypaev - ຄູອາຈານທີ່ Irkutsk Pedagogical ວິທະຍາໄລ, ບ້ານມອມເປັນ - ພະນັກງານການຄ້າ.
ນອກເຫນືອໄປຈາກການເຮັດວຽກໃນສະແດງລະຄອນ, Rhythm ເຂົ້າຮ່ວມໃນຮູບເງົາໂທລະພາບຫຼາຍ. ສໍາລັບຕົວຢ່າງ, ໃນປີ 2002, ໄດ້ມີບົດບາດ Ivana Azovskogo ໃນຮູບເງົາ "Diary ຂອງ Murderer ການ", ໃນ 2006 - Guidon ໃນເດວ່າ "Bunker, ຫຼືວິທະຍາສາດພາຍໃຕ້ພື້ນດິນ."
ການເຮັດວຽກຜູ້ອໍານວຍການໄດ້. ແລະບໍ່ພຽງແຕ່ ...
Ivan Aleksandrovich ໄດ້ເຄີຍງົດເວັ້ນການຂະຫຍາຍຕົວໃນປະກອບອາຊີບ, ແຕ່ເຂົາຕ້ອງການຈະໄປເກີນກວ່າຂອບເຂດສະແດງໄດ້. ສໍາລັບນີ້ຕ້ອງມີຄວາມຮູ້, ແລະໃນປີ 1998 ທ່ານໄດ້ເຂົ້າໄປໃນ ໂຮງຮຽນ Shchukin ໃນພະແນກ directing ໄດ້. ໃນລະຫວ່າງການສຶກສາລາວ, playwright ສືບຕໍ່ຂັ້ນຕອນຂອງການກ່ຽວກັບຂັ້ນຕອນຂອງການຂອງ studio ໄດ້. ພຣະອົງຍັງໄດ້ສອນນັກສຶກສາຂອງການສະແດງ. ໃນປີ 2001, ການພົວພັນຊຶ່ງໃຫ້ Vyrypayev ພັກຜ່ອນນ້ໍາ - ໄດ້ເຊື້ອເຊີນກັບກູກັບບັນດາທິດທາງການຜະລິດຢູ່ທີ່ສູນສໍາລັບການຫຼິ້ນໃຫມ່ "Theatre.doc". ຄວາມສໍາເລັດຄັ້ງທໍາອິດແມ່ນບໍ່ຍາວໃນຂ້າງຫນ້າ. ໃນປີ 2002, ຮຽນຮູ້ປັນຍາປະລິມົນທົນ loudly ສົນທະນາສໍາລັບການຫຼິ້ນ "ອອກຊິເຈນ", ສະຫນັບສະຫນູນໂດຍຜູ້ອໍານວຍການຈົວ Ivan Vyrypaev. ໄລຍະເວລານີ້ສາມາດໄດ້ຮັບການເອີ້ນວ່າຈຸດເລີ່ມຕົ້ນໃນການເຮັດວຽກຂອງຜູ້ຊາຍ multifaceted ແລະມີພອນສະຫວັນເປັນເອກະລັກນີ້. ຫຼັງຈາກນັ້ນ, ມີຫຼາຍຂອງການເຮັດວຽກທີ່ຫນ້າສົນໃຈ, ຊຶ່ງຈໍາເປັນຕ້ອງສໍາຜັດ, ຄວາມຮູ້, ປະສົບການ.
ໃນມື້ນີ້, Ivan Aleksandrovich ແມ່ນຫົວຫນ້າໂຄງການສ້າງສັນອົງການ "ການເຄື່ອນໄຫວ Kislorod », ການທໍາງານແມ່ນເພື່ອຊ່ວຍໃຫ້ປະຊາຊົນໄວຫນຸ່ມດົນ talented ມີຄວາມສົນໃຈໃນສິນລະປະ, ໂດຍສະເພາະແມ່ນການຕັດສິນ. ສະແດງ playwright Vyrypaeva ທີ່ຮູ້ຈັກໃນເອີຣົບ - ສະແດງຂອງເຂົາຊົມຄວາມສົນໃຈໃນປະເທດອັງກິດ, ພາສາເຊັກໂກທາລະນະລັດ, ໂປແລນ, ຫວັງແລະປະເທດຝຣັ່ງ. ມັນເປັນເວລາບັນດານັກສຶກສາ GITIS ທີ່ວໍຊໍ Academy of ໂຮງລະຄອນສິລະປະ, Moscow ສິນລະປະສະແດງລະຄອນໂຮງຮຽນ. ນັບຕັ້ງແຕ່ 2013, Rhythm ເປັນ "ປະຕິບັດ" ຜູ້ອໍານວຍການສິນລະປະສະແດງລະຄອນໄດ້.
ໂຮງລະຄອນ "ປະຕິບັດ"
"ປະຕິບັດ" - ສະແດງລະຄອນເປັນພິເສດ, ບໍ່ມັກພຣະວິຫານຂອງສິນລະປະໃນຄວາມຮູ້ສຶກຄລາສສິກຂອງຄໍາ. ສ້າງຕັ້ງຂຶ້ນໃນປີ 2005 Eduardom Boyakovym, "ປະຕິບັດ" ມີຮູບແບບຂອງຕົນເອງ. ນີ້ຫມາຍຄວາມວ່າມີ postulates ບາງ, ອີງຕາມການທີ່ມີຊີວິດສະແດງລະຄອນ. ໂດຍສະເພາະກ່ຽວກັບຂັ້ນຕອນຂອງການ "ປະຕິບັດ" ການຫຼິ້ນເທົ່ານັ້ນຫຼິ້ນທີ່ທັນສະໄຫມ, ສະແດງລະຄອນແມ່ນບໍ່ແມ່ນບໍລິສັດເອກະຊົນ. ນີ້ແມ່ນ justified ໂດຍຄວາມຈິງທີ່ວ່າການສະແດງທີ່ເຮັດໃຫ້ມີເວທີທີ່ແຕກຕ່າງກັນຫຼາຍ. ອີງຕາມການຜູ້ອໍານວຍການສິລະປະ Vyrypaeva, ບາງຄັ້ງບັນລຸໄດ້ໂດຍ troupe ລະຄອນຜູ້ຊາຍທີ່ກໍານົດໄວ້ໃນພາລະບົດບາດມີລັກສະນະດັ່ງກ່າວແມ່ນ problematic ຫຼາຍ. ມີສະຖານະການທີ່ສໍາລັບການຜະລິດຂອງຫຼິ້ນໄດ້ຮຽກຮ້ອງໃຫ້ຜູ້ກ່ຽວຂ້ອງກັບທີ່ແນ່ນອນ, ປະຊາຊົນຈາກພາຍນອກແມ່ນ.
Ivan Aleksandrovich ໄດ້ນໍາພາສະແດງລະຄອນໃນປີ 2006. ແຕ່ຕໍ່ມາເຂົາຕັດສິນໃຈທີ່ຈະອອກຈາກຕໍາແຫນ່ງແລະໄປເຂົ້າຈີ່ຟຣີ. ໃນຄໍາສັບຕ່າງໆຂອງຕົນເອງ, ເພື່ອນໍາໄປສູ່, ໃນຫຼັກການ, ມັນເປັນການຍາກຫຼາຍ, ມັນຮຽກຮ້ອງໃຫ້ມີພອນສະຫວັນ. Rhythm openly ປະກາດວ່າສ້າງຄວາມສໍາພັນກັບປະຊາຊົນ, ໂດຍສະເພາະແມ່ນຄະນະຂອງສະແດງລະຄອນ - ເປັນວຽກງານທີ່ມີຄວາມຫຍຸ້ງຍາກ, ແລະມັນບໍ່ແມ່ນທີ່ດີທີ່ສຸດ. ເມື່ອຢູ່ໃນ 2013 ລາວໄດ້ຮັບການສະເຫນີໃຫ້ຫົວຫນ້າ "ປະຕິບັດ", ເຂົາລັງເລໃຈ. ແຕ່ຂ້າພະເຈົ້າຍອມຮັບຂໍ້ສະເຫນີຂອງການຮ່ວມມື, ເປັນສະແດງລະຄອນແມ່ນເພື່ອຮັກພຣະອົງ, ໃກ້ກັບຄວາມຄິດຂອງ "ການປະຕິບັດ." ຈັງຫວະແມ່ນບໍ່ມີການປ່ຽນແປງຫຍັງໃນຮູບແບບລະຄອນ, ແລະພຽງແຕ່ຈະສືບຕໍ່ພັດທະນາປະເພນີ.
Squeeze ອອກສໍາລອງເປັນ
ເວົ້າກ່ຽວກັບການສະແດງລະຄອນທີ່ທັນສະໄຫມເປັນຊະນິດຂອງສະຖາບັນບາງ, Ivan Aleksandrovich Vyrypaev argues ວ່າລະຄອນໃນມື້ນີ້, ປະຊາຊົນຕ້ອງການ - ມັນເຮັດຫນ້າທີ່ການສຶກສາ. ແລະທີ່ສໍາຄັນກັບບັນຫານີ້ແມ່ນຮູບແບບຂອງການສະແດງອອກຂອງການທໍາງານການສຶກສາຂອງຂັ້ນຕອນຂອງການ, ວິທີການຂອງຜົນກະທົບກ່ຽວກັບການ viewer ໄດ້. ນີ້ເປັນເສັ້ນປັບໄຫມຫຼາຍ, ເຊິ່ງເປັນສິ່ງສໍາຄັນທີ່ຈະມີຄວາມຮູ້ສຶກແລະບໍ່ສາມາດຍ້າຍ. ອີງຕາມ Vyrypaeva ພາລະກິດຂອງຕົນເປັນຜູ້ອໍານວຍການແລະຫົວແມ່ນເພື່ອສ້າງການສະແດງທີ່ການສົນທະນາຈະຄົ້ນພົບໂລກສໍາລັບສິ່ງທີ່ມັນເປັນ - ມັນເປັນຄືກັບຄົນຫຼືບໍ່. ທ່ານບໍ່ສາມາດຮັກຫຼືບໍ່ໃຊ້ເວລາປະກົດການບາງຢ່າງ, ແຕ່ພວກເຮົາບໍ່ສາມາດປະຕິເສດໃຫ້ເຂົາເຈົ້າ.
A ວຽກງານທີ່ສໍາຄັນໃນວິທີການຂອງການເຂົ້າໃຈໂລກທີ່ມີຢູ່ແລ້ວໃນປະສົມກົມກຽວກັບມັນໄດ້ເວົ້າວ່າ Rhythm emancipation ຂອງມະນຸດຢ່າງເຕັມທີ່, ລາວເປີດໃຈ. ມັນຄວນສຶກສາ. playwright argues ວ່າມັນເປັນສິ່ງຈໍາເປັນເພື່ອພະຍາຍາມທີ່ຈະບໍ່ເສຍຄ່າແລະພະຍາຍາມເພື່ອ squeeze ອອກເປັນສໍາລອງ - ນິໄສຂອງການດໍາລົງຊີວິດຢູ່ໃນຄວາມຢ້ານກົວຂອງປະກົດຂຶ້ນໃນຄວາມຊົງຈໍາໄດ້ເຖິງແມ່ນວ່າບັນພະບຸລຸດ, ຊຶ່ງເປັນມໍລະດົກຜ່ານຈາກຄົນລຸ້ນຫນຶ່ງຫາຄົນອີກລຸ້ນໄດ້. ເຄັດລັບຂອງຄວາມສໍາເລັດ - ເພື່ອຮຽນຮູ້ທີ່ຈະດໍາລົງຊີວິດຢູ່ໃນປະສົມກົມກຽວ, ບໍ່ພຽງແຕ່ໃຊ້ເວລາແຕ່ໃຫ້, ຮອຍຍິ້ມກັບຕົນເອງແລະຄົນອື່ນ, ມີພາຍໃຕ້ກົດຫມາຍຂອງຈັກກະວານໄດ້, ທີ່ຈະເປີດຫົວໃຈຂອງທ່ານ. ມັນເປັນສິ່ງສໍາຄັນທີ່ຈະຮັບຮູ້ເຊິ່ງກັນແລະກັນ, ເພື່ອພະຍາຍາມທີ່ຈະເຂົ້າໃຈແລະໄດ້ຍິນກັນແລະກັນ. ແລະໃນສິນລະປະ endeavor ນີ້ - ອາວຸດປະສິດທິພາບ.
ຮູບເງົາ "Salvation" - ຜູ້ທ້າຊິງຂອງ "Kinotavr"
ໂດຍ Ivan Vyrypaeva ພວກເຮົາໄດ້ຮັບລາງວັນຢູ່ໃນງານບຸນສາກົນ ( "Kinotavr", "Golden ຊ້າງ") ຊ້ໍາ. ລາວຊ້ໍາໄດ້ກາຍເປັນຜູ້ຂອງລາງວັນຕ່າງໆ ( "Golden Mask", "Triumph"). Ivan Aleksandrovich ຮັບຮູ້ໃນປີ 2009 ຂຽນບົດລະຄອນທີ່ດີທີ່ສຸດໃນເຢຍລະມັນ.
ການເຮັດວຽກທີ່ຜ່ານມາຫຼາຍທີ່ສຸດ Vyrypaeva - ການຮູບເງົາ "ຄວາມລອດ" - ກາຍເປັນຜູ້ຂອງລັດເຊຍຮູບເງົາງານບຸນ "Kinotavr" ໃນເດືອນມິຖຸນາ 2015. ໃນຄໍາສັບຕ່າງໆຂອງຜູ້ອໍານວຍການຂຽນບົດລະຄອນແລະຮູບເງົາ, ງານບຸນ - ມັນເປັນໂອກາດທີ່ຍິ່ງໃຫຍ່ເພື່ອໄດ້ຮັບການເຫັນໂດຍ viewer ໄດ້. ຈັງຫວະດີໃຈທີ່ທັງຫມົດຂອງຮູບເງົາລາວ (ຍົກເວັ້ນ "ເຕັ້ນ Delhi") ໄດ້ເຂົ້າຮ່ວມໃນ "Kinotavr". ການເຮັດວຽກທີ່ຜ່ານມາຂອງຜູ້ອໍານວຍການໄດ້, ຮູບພາບຂອງ "ຄວາມລອດ" ໄດ້, ແມ່ນຜິດປົກກະຕິທີ່ຂ້ອນຂ້າງ. ຄວາມຄິດຂອງຮູບເງົາດັ່ງກ່າວມາໃນເວລາທີ່ Rhythm ໄດ້ຮຽນຮູ້ວ່າມີພຣະວິຫານໃນເຂດພູສູງຂອງທິເບດ, ບ່ອນທີ່ບໍລິການແມ່ນໄດ້ຈັດຂຶ້ນເປັນປະໂລຫິດກາໂຕລິກແລະ parishioners ໄດ້ - ຊາວທິເບດ. ມັນໄດ້ຫັນອອກວ່ານີ້ແມ່ນການປະຕິບັດຂອງກາໂຕລິກທົ່ວໄປ - ພາລະກິດໃນທົ່ວໂລກຂອງນາງມີ.
ກ່ຽວກັບພາລະບົດບາດຂອງ protagonist ຂອງຮູບເງົາ (ເຊິ່ງເຮັດຫນ້າ) ທີ່ໄດ້ຮັບຄັດເລືອກນັກສະແດງຍິງ nonprofessional Polina Grishina, ໄດ້ນໍາເອົາເຖິງໃນ monastery ແບບດັ້ງເດີມ. ໂດຍເນື້ອແທ້ແລ້ວຂອງຮູບເງົາແມ່ນເພື່ອຮັບປະກັນວ່າຄວາມສົມດູນໃນໂລກໃນມື້ນີ້ສາມາດເຮັດໄດ້ໂດຍຜ່ານຄວາມຮັກຂອງວັດທະນະທໍາທີ່ມີເຊິ່ງກັນແລະກັນແລະ penetration ເຊິ່ງກັນແລະກັນຂອງເຂົາເຈົ້າ. ອີງຕາມຜູ້ຂຽນຂອງສີ, ຮູບເງົາໄດ້ຖືກອຸທິດຕົນເພື່ອປະຊາຊົນຜູ້ທີ່ຕ້ອງການເສັ້ນທາງວິນຍານ - ແມ່ນການເຮັດວຽກປະຈໍາວັນ, ແລະຈຸດປະສົງທີ່ມີຢູ່ແລ້ວຂອງເຂົາເຈົ້າ - ເພື່ອສາມາດບັນລຸທີ່ສຸດ.
Paradoxically, Ivan himself Rhythm, ທີ່ຮູບເງົາໄດ້ຮັບການຍອມຮັບການສົນທະນາກ້ວາງ, ບໍ່ພິຈາລະນາຕົນເອງເປັນຜູ້ອໍານວຍການຮູບເງົາຢ່າງເຕັມປ່ຽມ, ຍ້ອນວ່າອາຊີບຕົ້ນຕໍສໍາລັບການມັນ - ມັນເປັນລະຄອນ. ຮູບເງົາ, ອີງຕາມການ Ivan Alexandrovich - ພຽງແຕ່ວິທີການທີ່ຈະຂໍອຸທອນກັບການສົນທະນາແລະການສ້າງຕັ້ງການພົວພັນກັບຈໍານວນ huge ຂອງປະຊາຊົນ. ສີຂອງພຣະອົງ "ຮູ້ສຶກສະບາຍ", "ອອກຊິເຈນ", "Supergoper", "Delhi ເຕັ້ນ" ພົບເປັນ echo ໃນໃຈຂອງຫຼາຍຄົນ.
ກ່ຽວກັບຄວາມຮັກສໍາລັບລັດເຊຍ
ປະຊາຊົນໃນມື້ນີ້ຫຼາຍກວ່າແລະຫຼາຍກໍາລັງຊອກຫາທີ່ຈະອອກຈາກລັດເຊຍ. ຈັງຫວະໂດຍທາງກົງກັນຂ້າມ, ມີແຜນທີ່ຈະຢູ່ທີ່ນີ້ແລະຍົກສູງບົດບາດວັດທະນະທໍາຂອງລັດ native ຂອງພຣະອົງ. ພຣະອົງໄດ້ກ່າວວ່າພຣະອົງຮັກລັດເຊຍ, ແລະເຖິງແມ່ນວ່າຈໍານວນຫຼາຍສິ່ງເຊັ່ນດຽວກັນກັບລາວ, ລາວບໍ່ໄດ້ໄປອອກຈາກນີ້ງາມ, ເຂົາໄດ້ກ່າວວ່າ, ປະເທດ.
ແນ່ນອນວ່າ, ເຊັ່ນ: ຈໍານວນຫຼາຍ, Vyrypayev ການຍາກທີ່ຈະເຮັດໃຫ້ເຖິງທີ່ມີລະບົບລາຊະ, ເສຍມາລະຍາດ, ນ້ໍາມັນ. ຢ່າງໃດກໍຕາມ, ຖ້າຫາກວ່າທ່ານບໍ່ໄດ້ເຮັດວຽກກ່ຽວກັບບັນຫາ, ບໍ່ມີຫຍັງຈະມີການປ່ຽນແປງ. ອີງຕາມການຂຽນບົດລະຄອນ, ການສ້າງເທົ່ານັ້ນ, ແທນທີ່ຈະກ່ວາການທໍາລາຍສາມາດເຮັດໃຫ້ຄວາມແຕກຕ່າງ.
ຈັງຫວະໃຫ້ແນ່ໃຈວ່າທີ່ທ່ານພຽງແຕ່ຕ້ອງການເປີດທີ່ສຸດໃນໂລກ, ທັງຫມົດສ່ວນທີ່ເຫຼືອຈະມາໂດຍຕົວຂອງມັນເອງເທື່ອລະກ້າວ. ບໍ່ຈໍາເປັນຕ້ອງຊອກຫາທິດຕາເວັນຕົກ, ມັນເປັນສິ່ງຈໍາເປັນທີ່ຈະພະຍາຍາມທີ່ຈະປົກປັກຮັກສາຈິດໃຈຂອງເຂົາເຈົ້າ. ມັນເປັນສິ່ງສໍາຄັນເພື່ອພັດທະນາປູກຈິດສໍານຶກຕົນເອງ, ນັບຖືສິ່ງທີ່ທ່ານມີ. ອີງຕາມການ Ivan Alexandrovich, ພຽງແຕ່ຖ້າຫາກວ່າສະຖານະການ ຂອງຜົນບັງຄັບໃຊ້ majeure, ທີ່ຈະໄພຂົ່ມຂູ່ຕໍ່ຄວາມປອດໄພຂອງຄອບຄົວຂອງພຣະອົງ, ເຂົາອອກຈາກປະເທດໄດ້. ແລະທັນ ...
ພຣະອົງໄດ້ສ້າງ, ສະແດງອອກ, ແລກປ່ຽນຈິດວິນຍານຂອງເຂົາ. ແລະສໍາຄັນທີ່ສຸດ, ວ່າ Rhythm ຕົນເອງຕອບຄໍາຖາມຂອງຜູ້ທີ່ເຂົາເປັນໄດ້. playwright ຮູ້ວ່າສະແດງລະຄອນສໍາລັບເຂົາ - ຄູອາຈານແລະຊີວິດຂອງພຣະອົງ. ພຣະອົງໄດ້ໃຊ້ການໂຕ້ຖຽງກັບວ່າ, ແລະໃນປັດຈຸບັນຍອມຮັບຄວາມກະຕັນຍູ.
Similar articles
Trending Now