Natalia Goncharova - biography ຈິດຕະນາການແລະຮູບພາບ

Natalia Goncharova - painter ບໍ່ມີຕົວຕົນ, ເຊິ່ງແມ່ນຂ້ອນຂ້າງຫາຍາກຍິງສິລະປະ avant garde,. ຊີວິດແລະການເຮັດວຽກຂອງນາງແມ່ນສະທ້ອນໃຫ້ເຫັນຊັດເຈນຂອງແນວໂນ້ມໃນການພັດທະນາຂອງສັງຄົມແລະວັດທະນະທໍາຂອງສະຕະວັດທີ 20 ໄດ້. ສີຂອງນາງໃນປັດຈຸບັນຕົກເປັນມູນຄ່າຫຼາຍຂອງການເງິນ, ແຕ່ໃນເວລາທີ່ນາງຖືກຂົ່ມເຫັງແລະວິພາກວິຈານເບິ່ງໂດຍສະເພາະຂອງເຂົາເຈົ້າໃນທົ່ວໂລກ.

Childhood ແລະຕົ້ນກໍາເນີດມາ

Natalia Goncharova ເກີດເດືອນມິຖຸນາ 4, 1881 ໃນບ້ານຂອງພາກພື້ນ Ladyzhino Tula ໃນຊັບສິນຂອງແມ່ຕູ້ຂອງລາວ, ຜູ້ທີ່ບໍ່ໄດ້ຢູ່ໄກຈາກ Yasnaya Polyana ໄດ້. ພໍ່ Natalia ໄປກັບລັກສະນະຂອງ Goncharova ໄດ້, ພັນລະຍາຂອງ Pushkin ຂອງມາຈາກ, namesake ຈິດຕະນາການ Natalia Goncharova. ສະກຸນຂອງເຂົາເຈົ້າມາຈາກຮ້ານຄ້າ Athanasius Abramovich - ຜູ້ກໍ່ຕັ້ງຂອງໂຮງງານຜະລິດ linen ໃນພາກພື້ນ Kaluga ໄດ້. grandmother Natalia ມາຈາກຄອບຄົວດຽວກັນທີ່ຮູ້ຈັກຄະນິດສາດ P. Chebyshev.

ພຣະບິດາຂອງຈິດຕະນາການ Sergei Mikhailovich ແມ່ນເປັນສະຖາປະນິກ, ຜູ້ຕາງຫນ້າຂອງກູມາດຕາ Nouveau. ແມ່ Catherine Ilinichna - ລູກສາວຂອງອາຈານຂອງກູ Theological Academy ໄດ້. Childhood ນາງໄດ້ໃຊ້ເວລາກ່ຽວກັບຊັບສິນໃນແຂວງ, ແລະມັນໄດ້ຖືກປູກຝັງຕະຫຼອດໄປໃນຂອງນາງຄວາມຮັກຂອງຊີວິດຂອງຊົນນະບົດໄດ້. ການສໍາຜັດກັບສິນລະປະອື່ນໆໄວ້ເຄື່ອງຫມາຍໃນຄວາມຮູ້ສຶກຂອງນາງຂອງໂລກໄດ້, ແລະວ່າແມ່ນສິ່ງທີ່ນັກປະຫວັດສາດສິລະປະອະທິບາຍນີ້ມີຜົນກະທົບການອອກແບບຂອງການເຮັດວຽກຂອງນາງ. ໃນເວລາທີ່ນາງມີອາຍຸໄດ້ 10 ປີ, ຄອບຄົວໄດ້ຍ້າຍໄປກູ.

ການຮຽນຮູ້

ເມື່ອມາຮອດໃນກູ, Natalya Goncharova, ຈິດຕະນາການໃນອະນາຄົດເຂົ້າສູ່ gymnasium ຂອງແມ່ຍິງ, ຊຶ່ງທັງສອງຈົບການສຶກສາໃນປີ 1898 ມີຫຼຽນເງິນ. ເຖິງວ່າຈະມີຄວາມຈິງທີ່ວ່າເດັກຍິງໄດ້ແນວໂນ້ມ undoubted ແຕ້ມ, ມັນບໍ່ໄດ້ຖືກພິຈາລະນາທີ່ຮ້າຍແຮງຢູ່ໃນໄວຫນຸ່ມໂອກາດທີ່ຈະກາຍເປັນຈິດຕະນາການ. ຫຼັງຈາກໂຮງຮຽນສູງ, ນາງໄດ້ຊອກຫາສໍາລັບຕົນເອງ, ເຂົາພະຍາຍາມທີ່ຈະເຮັດວຽກໃນຢາປົວພະຍາດ, ພະຍາຍາມທີ່ຈະໄປວິທະຍາໄລ, ແຕ່ມັນບໍ່ແມ່ນເພື່ອໃຫ້ໄດ້ຮັບການມີສ່ວນຮ່ວມ. ໃນ 1900, ນາງໄດ້ກາຍເປັນຄວາມສົນໃຈຢ່າງຫຼວງຫຼາຍໃນສິນລະປະ, ແລະໃນປີຕໍ່ມາເຂົ້າໂຮງຮຽນ Moscow ຂອງຈິດຕະກໍາໃນລະດັບຂອງປະຕິມາກໍາ S. Volnukhin ແລະ Trubetskoy ໄດ້.

ການສຶກສາໄດ້ຮັບການໃຫ້ນາງດີໃນ 1904 ນາງເຖິງແມ່ນວ່າໄດ້ຮັບຫລຽນເງິນຂະຫນາດນ້ອຍສໍາລັບການເຮັດວຽກຂອງເຂົາ, ແຕ່ທັນທີທີ່ອອກຈາກໂຮງຮຽນ. ໃນປີ 1903 ນາງໄດ້ເດີນທາງກັບການເດີນທາງທຸລະກິດການສ້າງສັນເພື່ອ Crimea ແລະ Tiraspol, ເຊິ່ງໄດ້ຮັບການແຕ້ມຮູບໂປສເຕີໃນສໍາລັບການວາງສະແດງກະສິກໍາ, ເຊັ່ນດຽວກັນກັບຂຽນ sketches ແລະ watercolors ໃນແບບ impressionistic.

ຈິດຕະນາການ Mikhail Larionov ບອກໃຫ້ເຂົາບໍ່ໃຫ້ສິ່ງເສດເຫລືອທີ່ໃຊ້ເວລາກ່ຽວກັບການປະຕິມາກໍາແລະສີເພື່ອເຮັດແນວໃດ, "ເປີດຕາຂອງທ່ານກັບຕາຂອງທ່ານ. ທ່ານມີ flair ສໍາລັບສີແລະແບບຟອມທີ່ທ່ານກໍາລັງດໍາເນີນການ ", - ເຂົາເວົ້າວ່າ. ປະຊຸມກັບ Larionov ປ່ຽນຊີວິດແລະຄວາມຕັ້ງໃຈຂອງນາງ, ນາງໄດ້ເລີ່ມຕົ້ນທີ່ຈະຂຽນຫຼາຍແລະຊອກຫາແບບຂອງທ່ານເອງ.

ໃນ 1904 Goncharova ກັບຄືນໄປເຂົ້າໂຮງຮຽນ, ແຕ່ໄປເຂົ້າໄປໃນການ studio ໃນການສີໂດຍ Konstantin Korovin ໄດ້. ປະຕິມາກໍາຂອງຍິງຍັງບໍ່ທັນໄດ້ຮັບສູງ, ແລະໃນ 1907 ໄດ້ຮັບ medal ອື່ນ. ໃນ 1909, Natalia ສຸດໄດ້ຕັດສິນໃຈທີ່ຈະຢຸດເຊົາການສຶກສາຂອງເຂົາ, ການກວດສອບທາງຫນ້າຂອງຂອບເຂດອື່ນໆ.

beams

ຮ່ວມກັນກັບ Mihailom Larionovym Natalia Goncharova, biography ຈິດຕະນາການແມ່ນໃນປັດຈຸບັນຕະຫຼອດໄປທີ່ກ່ຽວຂ້ອງກັບສິລະປະໃຫມ່ໃນ 1910s ຕົ້ນ, ລາວໄດ້ກາຍເປັນຜູ້ກໍ່ຕັ້ງຂອງແນວໂນ້ມ avant garde, ໃນສີ - ພູມິພາກ. ມັນໄດ້ຮຽກຮ້ອງໃຫ້ກັບຄືນໄປຕົ້ນກໍາເນີດມາ primordial ເປັນ ຂອງສິນລະປະວັດຖຸບູຮານ. ຄວາມສໍາຄັນໂດຍສະເພາະແມ່ນຕິດກັບຈັງຫວະຂອງດົນຕີອື່ນໆໄດ້ເຮັດໃຫ້ການເຂົ້າເຖິງຄວາມຊົງຈໍາປະຫວັດສາດຂອງບຸກຄົນແລະຕື່ນຈິນຕະນາການແບບສິນລະປິນ.

ຜູ້ຊາຍ, ອີງຕາມການ Goncharova ແລະ Larionov, ເຫັນໂລກເປັນທີ່ກໍານົດໄວ້ຂອງການ intersecting beams, ແລະວຽກງານຂອງຈິດຕະນາການທີ່ຈະບົ່ງບອກວິໄສທັດນີ້ດ້ວຍຄວາມຊ່ວຍເຫລືອຂອງສາຍສີ. Early works Goncharova ແມ່ນຫຼາຍສົດໃສແລະການສະແດງອອກ. ມັນບໍ່ໄດ້ຖືກ imbued ພຽງແຕ່ມີຄວາມຄິດ rayon, ແຕ່ຍັງຊອກຫາທາງນໍາຄວາມຄິດໃຫມ່, ເຊິ່ງແມ່ນຫຼັງຈາກນັ້ນເຕັມໄປດ້ວຍວັດທະນະທໍາ.

ຊີວະປະວັດຄວາມຄິດສ້າງສັນ

ນັບຕັ້ງແຕ່ປີ 1906, Natalia Goncharova, ຈິດຕະນາການ, ຮູບພາບຂອງການເຮັດວຽກທີ່ສາມາດໄດ້ຮັບການເຫັນມື້ນີ້ໃນລາຍການຂອງຫໍພິພິດທີ່ມີຊື່ສຽງຫຼາຍທີ່ສຸດໃນໂລກໄດ້, ເລີ່ມຕົ້ນທີ່ຈະຂຽນຫຼາຍຢ່າງຫນາແຫນ້ນ. ການເດີນທາງກັບປາຣີ, ບ່ອນທີ່ນາງໄດ້ຮັບການດົນໃຈໂດຍການເຮັດວຽກຂອງ Fauves ແລະ Paul Gauguin ທີ່, ການບັງຄັບໃຫ້ຍ້າຍອອກຈາກ Impressionism ແລະແຕ້ມເອົາໃຈໃສ່ຂອງເຂົາເຈົ້າກັບທ່າອ່ຽງໃຫມ່. Addicting ຈິດຕະນາການໄດ້ພະຍາຍາມ primitivism ລາວ ( "ລ້າງ canvas," 1910), Cubism ( "ຮູບຄົນຂອງ Mikhail Larionov," 1913), ສະຫຼຸບແລ້ວ.

ຫຼາຍຕໍ່ມາ, ຄວາມສໍາຄັນຈະເວົ້າວ່າສີ່ງນີ້ throwing ບໍ່ໄດ້ອະນຸຍາດໃຫ້ນາງເພື່ອພັດທະນາພະລັງງານຂອງພອນສະຫວັນຂອງພຣະອົງ. ໃນກໍລະນີດັ່ງກ່າວນີ້, ມັນເປັນການຜະລິດແລະການເຄື່ອນໄຫວ. From 1908 to 1911 ນາງໃຫ້ບົດຮຽນເອກະຊົນໃນການ studio ສິນລະປະຂອງ painter Mashkov. Natalia ຍັງໃຫ້ຜົນໄດ້ຮັບກັບສິລະປະຕົກແຕ່ງ: ການຂຽນຮູບແບບສໍາຫລັບຮູບ, Frieze draws ບ້ານ. ຈິດຕະນາການເຂົ້າຮ່ວມໃນວຽກງານຂອງສະມາຄົມ Futurists, ໃນການຮ່ວມມືກັບ V. Khlebnikov ແລະ Kruchenykh.

ໃນປີ 1913 Goncharova ດໍາເນີນໄປໃນຮູບເງົາທົດລອງ "Lady ໃນ Futurists cabaret №13», tape ບໍ່ໄດ້ເກັບຮັກສາໄວ້. ໃນ scene nude ພຽງແຕ່ມີຊີວິດລອດ captured Goncharova ຢູ່ໃນມືຂອງ M. Larionov ໄດ້. ໃນປີ 1914 ນາງອີກເທື່ອຫນຶ່ງໄດ້ໄປຢ້ຽມຢາມປາຣີຕາມຄໍາເຊີນຂອງ Sergei Diaghilev ໄດ້. ໃນ 1915, ຈິດຕະນາການໄດ້ປະເຊີນຫນ້າກັບຄວາມຫຍຸ້ງຍາກທີ່ຮ້າຍແຮງຂອງການເຊັນເຊີ. ໃນປີ 1916 ເຂົາໄດ້ຮັບຂໍ້ສະເຫນີທີ່ຈະເຮັດໃຫ້ເປັນສີຂອງສາດສະຫນາຈັກໃນເລເບຍໄດ້, ແຕ່ແຜນການເຫຼົ່ານີ້ໄດ້ຖືກລົບກວນຈາກສົງຄາມ.

ກິດຈະກໍາສະແດງສິນຄ້າ

ໃນ 1910s ໄດ້ Goncharova ສໍາຜັດຫຼາຍ, ມີສ່ວນຮ່ວມໃນກິດຈະກໍາຂອງສັງຄົມສິລະປະ. ໃນປີ 1911 ນາງ, ພ້ອມກັບ M. Larionov ຈັດຕັ້ງການວາງສະແດງ "Jack of Diamonds" ໃນ 1912 - "Donkey ຂອງຫາງ" ແລະ "Salon ຂອງ Golden Fleece," "ໂລກຂອງຕາ", "ເປົ້າຫມາຍ", "№4". ຈິດຕະນາການເປັນສ່ວນຫນຶ່ງຂອງບໍລິສັດມິວນິກປະເທດ "Blue Rider". Goncharov ໄດ້ສະຫນັບສະຫນຸນກິດຈະກໍາການປະຕິບັດຈໍານວນຫລາຍແລະການລິເລີ່ມຂອງເວລານັ້ນ. ຮ່ວມກັນກັບ Futurists, ນາງຍ່າງປະມານ Petersburg ກັບໃບຫນ້າເຮັດສີແລ້ວ, starred ໃນຮູບເງົາຂອງເຂົາເຈົ້າ. ເກືອບທັງຫມົດຂອງກິດຈະກໍາເຫຼົ່ານີ້, ລວມທັງການວາງສະແດງ, ໄດ້ສິ້ນສຸດລົງໃນກະທູ້ແລະໂທຫາຕໍາຫຼວດ.

ໃນປີ 1914 ມັນໄດ້ຈັດຂຶ້ນເປັນງານວາງສະແດງ solo ທີ່ສໍາຄັນຂອງວຽກງານໂດຍ Goncharova, ບ່ອນທີ່ 762 ສີຖືກວາງສະແດງ. ແຕ່ຍັງວ່າມັນບໍ່ໄດ້ໂດຍບໍ່ມີກະທູ້: ການເຮັດວຽກດັ່ງກ່າວໄດ້ຖອນໃນຂໍ້ຫາຜິດປະເວນີແລະກະເຮັດຜິດລົດຊາດສາທາລະນະ.

ເຫດຜົນສໍາລັບເຫດການດັ່ງກ່າວໃນກິດຈະກໍາຂອງ avant garde, ມັກຈະແມ່ນ Natalia Goncharova, ຈິດຕະນາການ, ການວາງສະແດງຂອງທີ່ຜ່ານມາໄດ້ຈັດຂຶ້ນໃນລັດເຊຍໃນ 1915. ຫຼັງຈາກລັດເຊຍທີ່ບໍ່ເຄີຍໄດ້ເຫັນການວາງສະແດງສ່ວນຕົວຂອງສິລະປິນຕົ້ນສະບັບນີ້.

Censorship ແລະຂໍ້ຈໍາກັດ

ໃນ 1910 ຢູ່ໃນງານວາງສະແດງຂອງສະມາຄົມຂອງຟຣີ Aesthetics Natalia Goncharova ໄດ້, ຈິດຕະນາການ, ການເຮັດວຽກທີ່ໃນອະດີດໄດ້ຮັບການຊ້ໍາຍອມຮັບວ່າເປັນ immoral, ມັນສະແດງໃຫ້ເຫັນຮູບພາບຈໍານວນຫນຶ່ງຂອງແມ່ຍິງ naked ໃນຈິດໃຈຂອງ figurines ສະຖານທີ່. ວຽກງານທີ່ໄດ້ຖືກຈັບກຸມໃນຂໍ້ຫາຮູບພາບລາມົກ, ເຊິ່ງແມ່ນຜິດປົກກະຕິສໍາລັບການໄລຍະເວລາຂອງຊາລັດເຊຍ, ບ່ອນທີ່ວຽກງານຂອງສິນລະປະແມ່ນບໍ່ໄດ້ຂຶ້ນກັບການເຊັນເຊີທີ່. ຫຼັງຈາກກະທູ້ຄົນອື່ນພໍ່ Natalia ຂອງຂຽນຈົດຫມາຍເປີດໃຫ້ຫນັງສືພິມ, ທີ່ສໍາຄັນດ່າວ່າພວກເຂົາເຈົ້າບໍ່ເຫັນພຣະວິນຍານຂອງດໍາລົງຊີວິດຂອງຄວາມຄິດສ້າງສັນໃນວຽກງານຂອງລູກສາວຂອງນາງໄດ້.

ໃນປີ 1912, ງານວາງສະແດງທີ່ມີຊື່ສຽງ "Donkey ຂອງຫາງ" Natalia Goncharova, ຈິດຕະນາການໄດ້ກັບການສ້າງຕັ້ງຂຶ້ນ avangardistki ຊື່ສຽງ, ສໍາຜັດວົງຈອນຈາກທັງຫມົດ 4 ສີເປັນ "ຂ່າວປະເສີດ." ວຽກດັ່ງກ່າວນີ້ໄດ້ກໍ່ໃຫ້ເກີດຄວາມໂມໂຫໃນບັນດາ censors ລາວ images trivial ຂອງໄພ່ພົນ. ໃນປີ 1914, ການວາງສະແດງ solo ຂອງຈິດຕະນາການໄດ້ຮັບການໂຍກຍ້າຍອອກ 22 ວຽກເຮັດງານທໍາ, ຫຼັງຈາກນັ້ນ censors ໄດ້ແມ້ກະທັ້ງໄປສານ, ທີ່ຖືກກ່າວຫາຫມິ່ນປະຫມາດຫຼາຍກວ່າ shrines Goncharov. ຫລັງຂອງນາງຢືນສິລະປິນຈໍານວນຫຼາຍຂອງທີ່ໃຊ້ເວລາໄດ້: Tolstoy, M. Dobuzhinsky, N Wrangel. ຂໍຂອບໃຈກັບທະນາຍຄວາມກໍລະນີເປັນ M. Khodasevich ໄດ້ຊະນະ, censored ຍົກເລີກ. Goncharov ຈົ່ມກັບຫມູ່ເພື່ອນທີ່ນາງບໍ່ຮູ້ວ່າມັນໄດ້ຖືກຜັກດັນໂດຍມີສັດທາທີ່ແທ້ຈິງໃນພຣະເຈົ້າ.

Goncharova - ປະກອບຮູບແຕ້ມ

Natalia Goncharova - ເປັນຈິດຕະນາການຜູ້ທີ່ລຸກໃນ manifestations ທີ່ແຕກຕ່າງກັນ. ມິດຕະພາບຂອງນາງທີ່ມີ Futurists ນໍາພາໃຫ້ຈອງຮູບພາບ. ໃນປີ 1912, ນາງໄດ້ອອກແບບປຶ້ມ Kruchenykh ແລະ Khlebnikov "Mirskontsa », «ການເກມໃນ Hell." ໃນປີ 1913 - ວຽກງານ Kruchenykh "Vzorval", "Hermit. Pustynnitsy "ແລະເກັບກໍາຂໍ້ມູນ" ໂດຜູ້ພິພາກສາ№2ໄດ້»ຫນັງສື K. Bolshakov. ຫນຶ່ງໃນປະກອບຮູບແຕ້ມຫນັງສືທໍາອິດໃນເອີຣົບ Goncharova ທີ່ຈະນໍາໃຊ້ເຕັກນິກຂອງ collage ໄດ້. ໃນບາງສ່ວນຂອງວຽກງານຂອງຕົນ, ມັນ stands ໃນຖານະແບບດຽວເທົ່າທຽມກັນກັບຜູ້ຊາຍຂອງຕົວອັກສອນ.

ສໍາລັບຕົວຢ່າງ, ປຶ້ມ Kruchenykh "ສອງບົດກະວີ" ເປັນເຈັດຫນ້າ 14 ຮູບແຕ້ມຈັດພີມມາວ່າໃນຮູບແບບເຊັ່ນດຽວກັນກັບຄວາມຄິດຂອງການເຮັດວຽກໄດ້, ເຊັ່ນດຽວກັນກັບຄໍາສັບຕ່າງໆ. ຫຼັງຈາກນັ້ນ, ຕ່າງປະເທດແລ້ວ Goncharova ສ້າງປະກອບຮູບແຕ້ມສໍາລັບ "ຈັດວາງ" ສໍາລັບສໍານັກພິມເຍຍລະມັນສໍາລັບການ "Tale ຂອງ Tsar Saltan".

ການຍ້າຍຖິ່ນ

ໃນ 1915 Goncharova Natalya Sergeevna (ຈິດຕະນາການ avant garde,), ພ້ອມດ້ວຍຄູ່ສອນຊີວິດຂອງເຂົາ M. Larionov ໄປປາຣີເພື່ອເຮັດວຽກຮ່ວມກັບສະແດງລະຄອນ Sergeya Dyagileva. ກັບຄືນໄປບ່ອນໃນລັດເຊຍໄດ້ປ້ອງກັນການປະຕິວັດ. ພວກເຂົາໄດ້ຕົກລົງໃນໄຕມາດທີ່ລາແຕັງຂອງປາຣີ, ບ່ອນຄີມຂອງ emigration ລັດເຊຍໄດ້ໄປຢ້ຽມຢາມ.

ໃນປະເທດຝຣັ່ງ, ຄູ່ນ່ຶຂອງອົງການຈັດຕັ້ງເຂົ້າຮ່ວມວົງຂອງໂບຮີເມ່ຍທ້ອງຖິ່ນ. ປະຊາຊົນອອ່ນຈັດບານຄວາມໃຈບຸນ painters ຈົວ. ທີ່ພັກອາໄສ Goncharova, Larionov ແມ່ນຈໍານວນຜູ້ເຂົ້າເລື້ອຍໆ Nikolai Gumilyov, ຕໍ່ມາ, Marina Tsvetaeva, ຜູ້ທີ່ຈະກາຍເປັນເພື່ອນມິດທີ່ໃກ້ຊິດກັບ Nataley Sergeevnoy.

Goncharova ເຮັດວຽກຢ່າງຫນັກໃນລະຫວ່າງການ exile, ແຕ່ດັ່ງກ່າວການລະເບີດຂອງຄວາມຄິດສ້າງສັນໃນ 10 ies, ໃນລັດເຊຍມັນມີປະສົບການບໍ່ມີຕໍ່ໄປອີກແລ້ວ. ເຖິງແມ່ນວ່າວົງຈອນຂອງນາງ "Peacocks", "Magnolia", "ດອກໄມ້ Thorny" ເວົ້າພາສາຂອງນາງເປັນສິລະປິນຜູ້ໃຫຍ່ແລະທີ່ພົ້ນເດັ່ນຂື້ນ.

ການເຮັດວຽກສະແດງລະຄອນ

Natalia Goncharova - ເປັນຈິດຕະນາການ, ສະແດງລະຄອນທີ່ເປັນວິຊາຊີບທີ່ແທ້ຈິງ. ນາງໄດ້ເຮັດວຽກຮ່ວມກັບອະເລັກຊານເດີ Tairov ຢູ່ໂຮງລະຄອນພາກ່ຽວກັບການຜະລິດຂອງ "Veer" ໄດ້. ວຽກດັ່ງກ່າວນີ້ໄດ້ຖືກຕີລາຄາສູງ V. Meyerhold. ນອກຈາກນີ້ໃນ 10 ies, ນາງໄດ້ເລີ່ມຕົ້ນທີ່ຈະເຮັດວຽກຮ່ວມກັບ Diaghilev, ເຮັດໃຫ້ອອກໃນຖະແຫຼງຂອງຕົນ, "ລະດູການພາສາລັດເຊຍ". ໃນປາຣີ, ນາງເຮັດວຽກກັບບັນເລ່ "The Firebird", "ສະເປນ", "The Wedding." Goncharov ຍັງຈະສືບຕໍ່ໃຫ້ການຮ່ວມມືກັບສະແດງລະຄອນແມ້ກະທັ້ງຫລັງຈາກການເສຍຊີວິດຂອງ impresario ໄດ້.

ການເຮັດວຽກທີ່ດີທີ່ສຸດ

ບໍ່ມີສິລະປິນຍິງຈໍານວນຫຼາຍສະນັ້ນ, ຜົນສໍາເລັດຫຼາຍ. ຫນຶ່ງໃນ ladies ເປັນເອກະລັກເຫຼົ່ານີ້ແມ່ນ Natalia Goncharova. ຈິດຕະນາການ "ແອສປາໂຍນໄຂ້ຫວັດໃຫຍ່" ເຊິ່ງໄດ້ຂາຍຫຼາຍກ່ວາ 6 ລ້ານປອນ, ໄດ້ປະໄວ້ເປັນມໍລະດົກອຸດົມສົມບູນ. ການເຮັດວຽກຂອງນາງແມ່ນຢູ່ໃນພິພິທະພັນທີ່ສໍາຄັນຈໍານວນຫຼາຍແລະເກັບກໍາເອກະຊົນໃນທົ່ວໂລກໄດ້. ໃນບັນດາວຽກງານທີ່ດີທີ່ສຸດປະກອບດ້ວຍ: "ລ້າງ canvas", "ເກັບຫມາກໂປມ", ຊຸດຂອງ "ໄຂ້ຫວັດໃຫຍ່ແອສປາໂຍນ" ເປັນ "Phoenix ນົກ", "ປ່າ", "ເຮືອບິນໃນການຝຶກອົບຮົມ." Natalia Goncharova - ສິລະປິນຍິງທີ່ມີສີລະປະຫຼາຍທີ່ສຸດ. ການເຮັດວຽກຂອງນາງ "ເກັບຫມາກໂປມ" (1909) ໄດ້ປະມູນຂາຍສໍາລັບເກືອບ 5 ລ້ານ£.

ຊີວິດສ່ວນບຸກຄົນ

Natalia Goncharova - ຈິດຕະນາການ, ຊຶ່ງຊີວິດສ່ວນບຸກຄົນແມ່ນ intertwined ຢ່າງໃກ້ຊິດກັບຄວາມຄິດສ້າງສັນ. ເຖິງແມ່ນວ່າໃນວິທະຍາໄລນາງໄດ້ພົບ Mihailom Larionovym, ກັບພຣະອົງແລະຜູກຊະຕາກໍາຂອງຊີວິດໄດ້. ພວກເຂົາເຈົ້າແມ່ນຄ້າຍຄືສະຕິເພື່ອນມິດ, ເພື່ອນມິດທີ່ໃກ້ຊິດຫຼາຍ. ເຖິງແມ່ນວ່າໃນເວລາທີ່ຢູ່ໃນປາຣີ Larionov Alexandra enjoys ຄູ່ Tomilina ຄົງຢູ່ຮ່ວມກັນ. ໃນປີ 1955, ພວກເຂົາເຈົ້າໄດ້ແຕ່ງງານກັນ, ແຕ່ສາຍພົວພັນທີ່ມີ Tomilina ຈາກ Larionov ຕໍ່. ທັງຫມົດມີຊີວິດຢູ່ໃນອາຄານດຽວກັນແຕ່ຢູ່ໃນພື້ນທີ່ທີ່ແຕກຕ່າງກັນ. ແລະເມື່ອຢູ່ໃນໃບຫນ້າໃນຂັ້ນໄດທີ່ມີຜູ້ສູງອາຍຸ, ພັນລະຍາຂອງຜູ້ທຸກຍາກຂອງ lover ຂອງນາງ, Natalia S. Tomilina pushed. ຫຼຸດລົງນີ້ເລັ່ງການເສຍຊີວິດ Goncharova. ຕຸລາ 17, 1962 ໂລກໄດ້ປະໄວ້ເປັນຈິດຕະນາການພາສາລັດເຊຍທີ່ຍັງຄ້າງຄາ. ພວກເຂົາຝັງຂອງນາງໃນ cemetery Paris ຂອງ Ivry.