Surrealism: ຮູບພາບແລະທິດທາງຂອງວັດຖຸປະສົງຕົ້ນຕໍຂອງການ

ການເຄື່ອນໄຫວ surrealist ໄດ້ສ້າງຕັ້ງຂຶ້ນໃນປີ 1920 ໃນປາຣີໂດຍກຸ່ມຂະຫນາດນ້ອຍຂອງນັກຂຽນແລະສິລະປິນຜູ້ທີ່ໄດ້ຮັບການທົດສອບດ້ວຍວິທີການໃຫມ່ຂອງການສົ່ງໄດ້ imagination unbridled ຂອງ subconscious ໄດ້. Surrealism ໃນສິນລະປະໄດ້ກາຍເປັນການເຄື່ອນໄຫວສິນທາງປັນຍາລະຫວ່າງປະເທດ. ສິລະປິນສະແດງໃຫ້ເຫັນ scenes illogical ກັບຄວາມຖືກຕ້ອງການຖ່າຍຮູບ, ການສ້າງ creatures strange ຈາກວັດຖຸປະຈໍາວັນແລະຍັງພິຈາລະນາການເຮັດວຽກຂອງເຂົາເຈົ້າເປັນການສະແດງອອກຂອງການເຄື່ອນໄຫວ philosophical.

Group ເຊັ່ນ: ສະຕິ

ຄໍາວ່າ "surrealist" ໄດ້ coined ໂດຍ Guillaume Apollinaire, ແລະເປັນຄັ້ງທໍາອິດທີ່ປາກົດໃນພາກສະເຫນີໃນການຫຼິ້ນຂອງເຂົາ. ແລະໃນສິນລະປະຂອງການເຄື່ອນໄຫວນີ້ໄດ້ມີການຮັບຮູ້ຢ່າງເປັນທາງການໃນປີ 1924, ໃນເວລາທີ່ Andre ບເຣີຕົງຂຽນ manifesto ຂອງ surrealism ໄດ້. ໃນມັນ, ທ່ານແນະນໍາວ່າຈິດຕະນາການຄວນຊອກຫາວິທີທີ່ຈະໄດ້ຮັບການເຂົ້າເຖິງຈິດໃຕ້ສໍານຶກຂອງທ່ານແລະມັນແມ່ນບໍ່ມີ, ແລະໄດ້ຮັບການດົນໃຈ.

Andre ຄໍານາມພາໃນທົ່ວເຊັ່ນ: ສະຕິກຸ່ມ. ເຫຼົ່ານີ້ແມ່ນປະຊາຊົນຜູ້ທີ່ຍັງບໍ່ໄດ້ hearsay ຮູ້ວ່າ surrealism. ຮູບພາບຂອງພວກເຂົາກາຍເປັນທີ່ນິຍົມໃນບັນດາລະດັບຄວາມກ້ວາງຂອງຜູ້ຊົມ. ມັນເປັນທີ່ຮູ້ຈັກສິລະປິນ Zhan Arp ແລະນ້ໍ Ernst. ແຕ່ໃນບັນດາພວກເຂົາກໍມີຄວາມ writers ແລະ poets ເຊັ່ນ filipp Supo, Louis Aragon, ແລະອື່ນໆຈໍານວນຫຼາຍ. ແລະປະຊາຊົນເຫຼົ່ານີ້ຄິດວ່າມັນຍົກເວັ້ນພາສີຂອງເຂົາເຈົ້າບໍ່ພຽງແຕ່ຈະສ້າງໃຫມ່ ທິດທາງໃນການສິນລະປະ, ແຕ່ມີການປ່ຽນແປງຊີວິດຫຼາຍແລະມີການປ່ຽນແປງໂລກ.

ຜູ້ຕາງຫນ້າທີ່ມີຊື່ສຽງທີ່ສຸດຂອງທິດທາງ

Andre ບເຣີຕົງ - ທິດສະດີ surrealistic - ຂ້າພະເຈົ້າຄິດວ່າແນວໂນ້ມນີ້ຈະທໍາລາຍສາຍສະເພາະລະຫວ່າງຕົວຈິງແລະຝັນ, ແລະເນື່ອງຈາກວ່ານີ້ມີ Superrealism. ທ່ານຢູ່ສະເຫມີພະຍາຍາມເພື່ອຮວມໃນຫນຶ່ງໃນ surrealistic, ແຕ່ລະຫວ່າງເຂົາເຈົ້າມີການໂຕ້ຖຽງ endless, ບໍ່ເຫັນດີເຫັນຕ່າງໆ, ຈໍານວນຫຼາຍໄດ້ພາກັນເອົາແຕ່ລະຂໍ້ກ່າວຫາຊຶ່ງກັນແລະກັນແລະກັນ, ແລະມັກຈະຍົກເວັ້ນຈາກການຈັດລໍາດັບຂອງເຂົາເຈົ້າຂອງພວກປະທ້ວງແລະ dissidents.

Surrealism ໄດ້ອີງໃສ່ ທິດສະດີ Freud ຂອງ, ຊຶ່ງປະກອບມີສະມາຄົມຂອງວິທີການທີ່ແລະການປ່ຽນແປງຈາກໂລກຂອງຈິດໃຕ້ສໍານຶກໄດ້. ຢ່າງໃດກໍຕາມ, ກໍານົດໃນລັກສະນະຂອງ surrealism ໄດ້ມີຄວາມແຕກຕ່າງທີ່ສໍາຄັນໂດຍອີງຕາມຜູ້ຂຽນ. Dali, ສໍາລັບການຍົກຕົວຢ່າງ, ມີຄວາມຖືກຕ້ອງການຖ່າຍຮູບແມ່ນຄວາມພະຍາຍາມທີ່ຈະບົ່ງບອກລາຍລະອຽດຂອງການເຮັດວຽກຂອງເຂົາ, ເຊິ່ງມັກຈະມີລັກສະຝັນຮ້າຍທຸກ.

ສູງສຸດທີ່ເຄຍ Ernst ຂຽນ canvases ລາວຄືກັບວ່າອັດຕະໂນມັດ, ສົມບູນປິດໃຈໄດ້. ໃນດໍາເນີນການດັ່ງໄດ້ສ້າງບາງວິທີທີ່ຕົນເອງມັກ, ໂດຍພື້ນຖານແລ້ວການສ້າງຄວາມປະທັບໃຈຂອງສະຫຼຸບທີ່ແນ່ນອນໄດ້. ແຕ່ Jean Miro, ຈິດຕະນາການຜູ້ທີ່ສະຫນັບສະຫນຸນສີ surrealism ໄດ້ຈໍາແນກໄດ້ບໍ່ພຽງແຕ່ໂດຍຫຼາກຫຼາຍຂອງຕົນ, ແຕ່ຍັງຄວາມຊື່ນບານຂອງສີໄດ້.

ສອງແນວໂນ້ມໄດ້ປະທານຮ່ວມກັນ, ຫຼືວິທີການຂອງລາຍລັກອັກສອນຮູບແບບ

Surrealism ແມ່ນອັດຕາສ່ວນໂດຍສະເພາະໃນໄລຍະທໍາອິດແລະທີສອງ Wars ໂລກ. ຫຼັງຈາກນັ້ນຕິດຕາມລາວອົບພະຍົບໄປຍັງປະເທດທີ່ແຕກຕ່າງກັນແລະທີ່ບໍ່ພຽງແຕ່ໃນເອີຣົບແຕ່ໃນສະຫະລັດອາເມລິກາ. ສີ່ງທີ່ສໍາຄັນໃນການສ້າງຕັ້ງຂອງ surrealism ໄດ້ສໍາລັບ Dadaism, ເຊິ່ງ originated ໃນ Zurich ໃນປີ 1916. Dadaists ທໍາອິດໃຊ້ວິທີການສີດພົ່ນສີໃສ່ການເປັນເຈົ້າພາບ, ອະນຸຍາດໃຫ້ພວກເຂົາທີ່ຈະກະຈາຍ chaotically ໄດ້. ໃນເວລາດຽວກັນພວກເຮົາໄດ້ຮັບແນວພັນຂອງການຕັ້ງຄ່າ, ເຊິ່ງສະແດງຄວາມຄິດຂອງຈິດຕະນາການ.

ແລະໃນ 1920 ໄດ້, ອະນຸຍາດຂອງທີ່ມີ Dadaists surrealists ເຂົ້າໄປໃນກະແສດຽວ. ແຕ່ຕົ້ນສະບັບດີທີ່ຮູ້ຈັກ, ຜູ້ທີ່ painted ໃນລັກສະນະຂອງ surrealism ໄດ້, ບໍ່ຕ້ອງການທີ່ຈະນໍາໃຊ້ວິທີການ primitive ຂອງການສະແດງອອກໃນວຽກງານຂອງຕົນ. ພວກເຂົາເຈົ້າຍັງຕ້ອງການທີ່ຈະຊອກຫາວິທີດັ່ງກ່າວເປັນຂອງລັດພາຍໃນ, ໃນເວລາທີ່ມີການປິດລະບົບຄົບຖ້ວນສົມບູນຂອງຈິດໃຈ, ບາງສິ່ງບາງຢ່າງເຊັ່ນ: ຕົນເອງ hypnosis. ແລະມັນແມ່ນຢູ່ໃນເວລາເຫຼົ່ານີ້ເພື່ອສ້າງ masterpieces ຂອງເຂົາເຈົ້າ. ວິທີການດຽວກັນການນໍາໃຊ້ແລະຈິດຕະນາການທີ່ມີຊື່ສຽງ Salvador Dali, ຜູ້ທີ່ຕ້ອງການທີ່ຈະທາສີທັນທີຫຼັງຈາກທີ່ນອນ, ໃນເວລາທີ່ສະຫມອງບໍ່ໄດ້ທັນຮັບການປົດປ່ອຍຈາກປະສົບການ nightlife ໄດ້. ແລະມັກຈະຕື່ນຂຶ້ນມາກາງເດິກໄດ້, ແລະການສ້າງ masterpiece ອື່ນ.

Surrealism: ຮູບ Salvador

ມີຫົວຂໍ້ທີ່ຈະບໍ່ມີຜົນກະທົບການເຮັດວຽກຂອງ Dali ທີ່ບໍ່ມີ. ນີ້ແມ່ນ ລູກລະເບີດປະລະມານູ, ແລະສົງຄາມກາງເມືອງ, ວິທະຍາສາດ, ສິນລະປະ, ແລະແມ້ກະທັ້ງການປຸງແຕ່ງອາຫານທໍາມະດາ. ແລະເກືອບທັງຫມົດຂອງມັນ turns ເຂົ້າໄປໃນບາງສິ່ງບາງຢ່າງບໍ່ຄາດຄິດ, ວ່າບໍ່ເຫມາະໃນຄວາມເຂົ້າໃຈຂອງບຸກຄົນໃດຫນຶ່ງໃດຫນຶ່ງ.

ຈໍານວນຫຼາຍຂອງການເຮັດວຽກຂອງ Salvador ອະນຸຍາດຂອງຮູບພາບຕ່າງໆບໍ່ກ່ຽວຂ້ອງທັງຫມົດ, ແລະດິນຕອນນັ້ນແມ່ນຫຼາຍເຊັ່ນ: ປະກົດການ paranoid fabric. ສໍາລັບຕົວຢ່າງ, ຮູບແຕ້ມ "ຄວາມລຶກລັບອັນເປັນນິດ" ແລະ "Castle Gala ໃນ Pubol." ຢ່າງໃດກໍຕາມ, ມັນເປັນມູນຄ່າບອກວ່າການເຮັດວຽກຂອງ Dali ໃດແມ່ນປະສົມປະສານສຸກຂອງບ່ອນທີ່ມີຮົ່ມແລະສີ.

ຈຸດປະສົງຕົ້ນຕໍຂອງ Surrealism

ສ້າງບາງວິທີການທີ່ແປກປະຫລາດທີ່ບໍ່ສອດຄ່ອງກັບມາດຕະຖານຮັບການຍອມຮັບໂດຍທົ່ວໄປ, ແລະໄດ້ຮັບການເປົ້າຫມາຍຕົ້ນຕໍ, ເຊິ່ງຕ້ອນຮັບ surrealism. ຮູບພາບ painted ໃນແບບດັ່ງກ່າວນີ້, ໄດ້ຖືກ supposed ຈະເປັນຕົວແທນຂອງການສົນທະນານີ້ແມ່ນຮູບພາບ surreal. ວິທີທີ່ຜູ້ສ້າງວຽກງານກໍເຫັນວ່າເປັນຈຸດປະສົງໂດຍສະເພາະໃນຄວາມເປັນຈິງແລ້ວ supernatural, ແຕ່ບໍ່ໄດ້ຢູ່ໃນຊີວິດປະຈໍາວັນ.

surrealism ທີ່ທັນສະໄຫມຍັງດຶງດູດສາຍຕາຂອງຜູ້ຊົມຈໍານວນຫຼາຍທີ່ມີຮູບພາບຜິດປົກກະຕິແລະສີຂອງຕົນ. ສໍາລັບຫຼາຍກ່ວາເຄິ່ງສະຕະວັດ, ມີແບບໃນໂລກຂອງສິນລະປະແລະສິລະປິນຍັງພະຍາຍາມທີ່ຈະສ້າງຮູບພາບ supernatural ຫຼາຍທີ່ດຶງດູດຄວາມສົນໃຈຂອງຄົນຕິດຜູ້ຍິງຂອງແບບນີ້.