ສິລະປະແລະຄວາມບັນເທີງ, ສະແດງລະຄອນ
ໂຮງລະຄອນວິຊາ St Petersburg ຂອງ Leningrad ພາ City: repertoire, ຄໍາອະທິບາຍແລະຜູ້ກ່ຽວຂ້ອງກັບ
ໃນຊີວິດຂອງທຸກຄົນຂອງບໍ່ມີອັນທີ່ເອີ້ນວ່າສັນຍາລັກ, ແລະສາມາດເປັນໄປໄດ້, ແລະສະຖານທີ່ຂອງການໄຫວ້. ສໍາລັບ theatergoers ຫນຶ່ງໃນສະຖານທີ່ເຫຼົ່ານີ້, ແນ່ນອນ, ແມ່ນທີ່ St Petersburg ວິຊາການ ໂຮງລະຄອນຂອງ Leningrad ພາ City. ບໍ່ພຽງແຕ່ຜູ້ຢູ່ອາໄສຂອງຕົວເມືອງ, ແຕ່ການທ່ອງທ່ຽວຫຼືການເດີນທາງແລະຄວາມພະຍາຍາມເພື່ອໃຫ້ໄດ້ຮັບສະແດງໃຫ້ເຫັນໃນພຣະວິຫານຂອງ Melpomene ນີ້.
Century ໃຫມ່ - ວັດທະນະທໍາໃຫມ່
ໃນສະແດງລະຄອນສະຕະວັດທີ XIX ມັນແມ່ນບໍ່ຫຼາຍປານໃດ. ໂດຍພື້ນຖານແລ້ວສະແດງ troupe ສະຫນັບສະຫນຸນໂດຍຜູ້ອຸປະຖໍາແລະປະຕິບັດຕາມຂັ້ນຕອນຂອງການ "ບ້ານ" ສະແດງລະຄອນ. ການເຂົ້າເຖິງສາທາລະນະກັບການເປັນຕົວແທນດັ່ງກ່າວໄດ້ປິດ.
ໃນຕອນຕົ້ນຂອງສະຕະວັດ twentieth ໄດ້ເຫັນການປະຕິວັດບໍ່ພຽງແຕ່ໃນຊີວິດການເມືອງຂອງປະເທດ. ການຫັນເປັນແຕະທຸກຂົງເຂດຂອງສິນລະປະ - ສິລະປິນ, poets ແລະ writer, choreographers ແລະອໍານວຍການຂອງສະຕະວັດທີ່ຮູ້ສຶກປອດໂປ່ງແລະນໍາສະເຫນີໃຫ້ສານຂອງ admirers ສ້າງທົດລອງລາວ. ຕໍ່ພື້ນຖານຂອງສິນລະປະຮ່ວມສະໄຫມແມ່ນບໍ່ແປກໃຈວ່າໃນປີ 1933 ໃນເມືອງບອດຕັນມີສະແດງລະຄອນ, ເຊິ່ງມີຊື່ວ່າ "ໃຫມ່". ຫຼັງຈາກນັ້ນ, ຄະນະນໍາພາໂດຍ Isaac Kroll ຫັນເຂົ້າສູ່ລະຄອນທາງວິຊາການຂອງ Leningrad ພາ City.
ໂຮນລັງສາດສະຫນາຈັກ
ການປະຕິບັດຄັ້ງທໍາອິດໄດ້ຈັດຂຶ້ນໃນອາຄານຂອງໂຮນລັງສາດສະຫນາຈັກທີ່ຕັ້ງຢູ່ເທິງ Nevsky Prospect. ການກໍ່ສ້າງສາສນາຈັກບໍ່ໄດ້ມີທັງຫມົດສະພາບການທີ່ຈໍາເປັນສໍາລັບການໄດ້ຮັບການສະແດງລະຄອນ, ແລະໃນໄວໆນີ້ຫຼັງຈາກທີ່ສະແດງຄັ້ງທໍາອິດຂອງໄຟຫັດເກືອບເຖິງກັບເຂົາທີມງານທັງຫມົດ. ໂຮງລະຄອນ, ເລັ່ງ, ເກືອບ ceased ກັບການ.
ແຕ່ຫຼິ້ນໄດ້ຖືກກໍາກັບໂດຍນິເຟີ Croll (ຈິດສໍານຶກ VE Meyerholda) ແລະປະທັບໃຈການສົນທະນາແລະສໍາຄັນ. ສະແດງ Brilliant, ໄດ້ຢືນຢູ່ຕົ້ນກໍາເນີດມາຂອງພຣະວິຫານຂອງ Melpomene ນີ້, ຍັງບໍ່ທັນໄດ້ຫມົດ unnoticed. ມີການຮ້ອງຂໍໃຫ້ເຈົ້າຫນ້າທີ່ໄດ້ຫັນຕົວເລກຂອງສະແດງລະຄອນແລະສິລະປະ, ແລະໃນ 1936 ໃນ remodeled ຫ້ອງສະແດງລະຄອນ A. I. Pavlovoy resumed ກິດຈະກໍາຂອງຕົນໂຮງລະຄອນ St Petersburg ວິຊາການຂອງ Leningrad ພາ City. ກ່ຽວກັບ Trinity Street reappeared ໂປສເຕີໃນຫຼິ້ນ A. N. Ostrovskogo "ເງິນ Mad", ທີ່ປະຫວັດສາດຂອງບໍລິສັດນີ້ໄດ້ເລີ່ມຕົ້ນ.
ໃນລະຫວ່າງການສົງຄາມໂລກຄັ້ງທີສອງ, ການກໍ່ສ້າງໄດ້ຖືກຮັບຜົນກະທົບຫຼາຍໂດຍການວາງລະເບີດ, ແລະໄດ້ກັບຄືນມາຈາກການທ່ອງທ່ຽວຍາວຂອງການຕັດສິນ Far East ໄດ້ສະຫນອງສະຖານທີ່ໃຫມ່ - ອະດີດ mansion ຂອງນາ V. P. Golitsyna ແລະໂຮງລະຄອນທາງວິຊາການຂອງ Leningrad ພາ City ຢູ່ແທນ Vladimirsky Prospekt 12.
Meyerholdovshchina
ໃນທ້າຍປີ 30-ies ຂອງຕົວເລກຈາກສິລະປະການເລີ່ມມີບັນຫາກັບອໍານວຍການກ້າວຫນ້າແລະມີຜູ້ກ່ຽວຂ້ອງ. ຄວາມປາຖະຫນາທີ່ຈະທັນສະໄຫມ, ເພື່ອອ່ານໃນວິທີການຂອງຕົນເອງເຮັດວຽກຄລາສສິກຂອງເຂົາເຈົ້າໃນມື້ນີ້ບໍ່ surprise ໃຜ, ແຕ່ກົງກັນຂ້າມ, ເປັນເວລາຫຼາຍ. ໃນເວລາດຽວກັນ, ມີຊື່ສາມັນ "Meyerholdovshchina" (ມາຈາກຊື່ຂອງຜູ້ອໍານວຍການ V. E. Meyerholda ໄດ້) ຢ້ານຢ່າງໃຫຍ່ repelled ແມ້ກະທັ້ງ. Creative, ຊອກຫາວິທີການໃຫມ່ໃນປະຊາຊົນສິລະປະບໍ່ຍອມຮັບແລະດໍາລົງຊີວິດລົງ.
ໃນວົງຈອນນີ້ແມ່ນບາງສ່ວນ ລະຄອນໃນ St. Petersburg. ໂຮງລະຄອນ Lensoviet - ແມ່ນບໍ່ມີຂໍ້ຍົກເວັ້ນ. ຜູ້ອໍານວຍການຫົວຫນ້າ, ອີຊາກນິເຟີ Croll, ໄດ້ອອກຈາກໄປສະນີລາວ. ຕົວເມືອງຕັດສິນໃຈຈັດການວັດທະນະທໍາຖືກແທນທີ່ດ້ວຍ BM Sushkevich.
ຄວາມສາມັກຄີຂອງການສຶກສາ
ນັກສະແດງທີ່ພົ້ນເດັ່ນ, ຄູອາຈານ BM Sushkevich, ໄດ້ນໍາເອົາກັບເຂົາເປັນຈໍານວນຂອງຜູ້ຮຽນຈົບຂອງໂຮງລະຄອນສະຖາບັນ. ຫຼັງຈາກການເຮັດວຽກກັບເອ P. Chehovym ແລະ E. B. Vahtangovym ຫນ້າທໍາອິດກູສິລະປະສະແດງລະຄອນ Studio, ໄດ້ຮຽນຮູ້ໃນ K. S. Stanislavskogo ແລະ LA Sulerzhitskii, Boris ໄດ້ໃຈວ່າວ່າຄວາມສໍາເລັດຂອງຄະນະທີ່ຈໍາເປັນ "ຫນຶ່ງຄື້ນ" ໄດ້ (ເປັນ ຂ້າພະເຈົ້າຈະເວົ້າວ່າໃນປັດຈຸບັນ). ພຽງແຕ່ດັ່ງກ່າວສາມັກຄີຂອງເບິ່ງບັນຫາແບບແລະບົນພື້ນຖານລະບຽບວິທີໃນການໃຊ້ວຽກໄດ້ຢ່າງແທ້ຈິງຈະເປີດເຜີຍໃຫ້ເຫັນແລະສະແດງຄວາມສໍາຄັນຂອງການເຮັດວຽກຂອງສິນລະປະການ. ມັນເປັນສັນຍານີ້ເຂົາໄດ້ນໍາເອົາໄປສະແດງລະຄອນທາງວິຊາການຂອງ Leningrad ພາ City. ເຊນປີເຕີເບີກຢ່າງວ່ອງໄວໄດ້ກາຍເປັນທີ່ຫລອມໂລຫະ, ກ່ຽວກັບຄວາມງາມແລະໃນເວລາດຽວກັນວິທີແກ້ໄຂຂັ້ນຕອນຂອງການທີ່ທັນສະໄຫມທີ່ຂ້ອນຂ້າງ BM Sushkevich.
ຫຼາກຫຼາຍຊະນິດທີ່ສຸດ, ແຕ່ທີ່ດີສົມດູນແລະປະກອບ repertoire ເປັນອະນຸຍາດໃຫ້ເປີດເກືອບທັງຫມົດມີຜູ້ກ່ຽວຂ້ອງຂອງຄະນະໄດ້. ໃນການຜະລິດຂອງ Schiller ໄດ້ ( "Mary Stuart", "ສົມຮູ້ຮ່ວມຄິດ Fiesco ໃນເຈນົວ") ກ່ຽວກັບຂັ້ນຕອນຂອງການສ່ອງ Nadezhda Bromley, ພັນລະຍາແລະພັນທະມິດ Sushkevich. ແມ່ຍິງແມ່ນຍັງ writer ແລະຜູ້ອໍານວຍການ; ຂໍຂອບໃຈກັບຄວາມສົນໃຈແລະ romanticism ສະແດງຂອງຕົນໄດ້ຮັບເຖິງແມ່ນວ່າສູງຫຼາຍ, ສີສົດໃສ.
ສຶກສາເລິກທາງຈິດໃຈຂອງຕົວອັກສອນສົນທະນາກັບລົມຫາຍໃຈຜ່ອນລົງໄດ້ "ອ່ານ" ໃນ "ອາຍຸສູງສຸດມີອາຍຸ Restless" ( L. Rakhmanov), "Philistines" (Gorky), "ຫມາຍຄວາມວ່າ" (Jean-Baptiste Moliere). ພຽງແຕ່ໂດຍການສ້າງເປັນ troupe ທີ່ແທ້ຈິງຂອງ ensemble Sushkevich ເຂົາໄດ້ກ່ຽວກັບຂັ້ນຕອນຂອງການມີພາລະບົດບາດເປັນຄູຊັດເຈນຢູ່ໃນລະຄອນໂລກ Matthias Clausen ຂອງລະຄອນ G. ກັບຕັນ "ກ່ອນ Sunset." ປະສິດທິພາບໄດ້ຢ່າງຖືກຕ້ອງຈາກນັກວິຈານ theatrical ຫມາຍ.
"ສປປລການບໍລິການວັດທະນະທໍາ"
ມັນເປັນດ້ວຍການສ້າງນີ້ໂຮງລະຄອນວິຊາ St Petersburg ຂອງ Leningrad ພາ City ໃນເດືອນຕຸລາ 1940, ໄດ້ຖືກສົ່ງໄປທັດສະນະຍາວກັບຕາເວັນອອກໄກ. ຂ່າວຂອງສົງຄາມທີ່ພົບເຫັນຜູ້ກ່ຽວຂ້ອງໃນ Khabarovsk. ທັດສະນະ dragged ສຸດຍາວ 5 ປີ. ຈົນກ່ວາ summer ຂອງ 1945, ສະແດງລະຄອນໄດ້ເຮັດວຽກໃນ Siberia ແລະ Urals, ຕາເວັນອອກໄກແລະ Far North. outposts ຊາຍແດນ, ເມືອງ, ລະເບີດຝັງດິນຄໍາແລະ warships 1300 ເຫັນເກືອບ 1,000 ປະຕິບັດແລະສະແດງຄອນເສີດ. ນັກສະແດງເປັນປົກກະຕິເດີນທາງໄປພາກສ່ວນປະຕິບັດການຂອງກອງພົນນ້ອຍທາງຫນ້າ, ເສັ້ນ.
ແນ່ນອນວ່າ, ໃນທີ່ໃຊ້ເວລາມີຄວາມຫຍຸ້ງຍາກ, ສິລະປິນສາມາດໄດ້ຢ່າງງ່າຍດາຍພຽງແຕ່ເວົ້າກັບການສົນທະນາ, ສະຫນັບສະຫນູນໃຫ້ເຂົາເຈົ້າ. ແຕ່, ເຖິງວ່າຈະມີທຸກສິ່ງທຸກຢ່າງ, repertoire ຂອງສະແດງລະຄອນ Lensoviet ປັບປຸງ. ມີການສະແດງໂດຍ K. Simonov, A. Korniychuk, Vladimir Soloviev, ຜູ້ທີ່ໄດ້ສະແດງໃຫ້ເຫັນຊີວິດທີ່ຫນ້າແລະປະສົບການຂອງຜູ້ທີ່ຍັງຄົງຢູ່ໃນຫລັງທີ່ໄດ້.
ການເຊື່ອມຕໍ່ Akimova
ຫຼັງຈາກການເສຍຊີວິດໃນອໍານວຍການ Sushkevich 1946 ທີ່ບໍ່ໄດ້ຢູ່ໃນສະແດງລະຄອນສໍາລັບການຫຼາຍກ່ວາຫນຶ່ງລະດູການ. ສໍາລັບບາງທີ່ໃຊ້ເວລາສະແດງລະຄອນທາງວິຊາການທີ່ St Petersburg ຂອງ Leningrad ພາ City ຫົວຫນ້າ Nadezhda Bromley, ເອົາໃຈໃສ່ "Nora" ໂດຍ Ibsen. ນີ້ແມ່ນເປັນກໍລະນີທີ່ສໍາຄັນໃນຊີວິດ theatrical ຂອງເມືອງ. ຫຼັງຈາກນັ້ນຜູ້ອໍານວຍການໄດ້ກາຍເປັນລະຄອນຜູ້ຍິງ Galina Korotkevitch. ຕໍ່ໄປມາຊຸດກໍາມະການສົບຜົນສໍາເລັດເປັນ, ຈົນກ່ວາສຸດທ້າຍໃນສະແດງລະຄອນບໍ່ປາກົດ Nikolay Pavlovich Akimov. ມັນ demoted ແລະ "ເນລະເທດ" ນີ້ມາຈາກໂຮງລະຄອນຕະຫລົກສໍາລັບ "ພິທີ", ເຊິ່ງໄດ້ຮັບຄວາມເສຍຫາຍໃນເວລາທີ່ເຂົາເຈ Kroll.
Akimov ນໍາເອົາອາກາດສົດແລະບໍລິສັດມີຊີວິດຢູ່. ນອກເຫນືອໄປຈາກຊື່ຜູ້ກ່ຽວຂ້ອງໃຫມ່ 'ທີ່ໄດ້ກາຍເປັນທີ່ຮູ້ຈັກກັບຂອບໃຈສາທາລະນະກັບຄວາມຄົມຊັດຂອງວິໄສທັດສິລະປະຂອງຜູ້ອໍານວຍການໄດ້, ມີຜະລິດຕະພັນໃຫມ່: ດົນຕີ Soviet ທໍາອິດ "ພາກຮຽນ spring ໃນກູ", ການຟື້ນຟູລັດເຊຍຄອນ satire Saltykov-Shchedrin ແລະ A ໃນ. Sukhovo-Kobylin. Nicholas ຂ້າພະເຈົ້າຄິດວ່າການເຮັດວຽກຄລາສສິກບໍ່ສາມາດລືມ, ມັນແມ່ນໂດຍຜ່ານການໃຫ້ເຂົາເຈົ້າສາມາດເຮັດໄດ້ແລະຄວນໄດ້ຮັບການສອນຄວາມນິຍົມແລະຄວາມເຂົ້າໃຈຂອງສະແດງລະຄອນ viewer ຊາດ້ວຍຄວາມງາມ.
ແລະໃນສະມາດ Eve ຂອງຄົບຮອບທີ 20 ຂອງຄະນະຂອງສະແດງລະຄອນໃຫມ່, ລາວໄດ້ຮັບເລນິນກຣາດ, ສະພາ.
Epoch Vladimirova
ໃນປີ 1956 ໄດ້ກັບຄືນໄປໂຮງລະຄອນຕະຫລົກ Akimov ກໍາເນີດຂອງຕົນ, ແລະຜູ້ອໍານວຍການຫົວຫນ້າຂອງເລນິນກຣາດນະຄອນຄະນະແທນໂດຍບໍ່ຕ້ອງ "ປະຕິບັດຕາມຄວາມຮັບຜິດຊອບ." ແຕ່ໃນປີ 1960 ຕອບຂອງຜູ້ອໍານວຍການຫົວຫນ້າແມ່ນ Igor Petrovich Vladimirov. ແລະມີແມ້ກະທັ້ງຊີວິດທີ່ຫນ້າສົນໃຈຫຼາຍຂອງຄະນະ. Vladimirov ຊຶ່ງມັນໄດ້ເປັນຜູ້ນໍາ, ເຊິ່ງນັ້ນລໍຖ້າຍາວແລະເບິ່ງສໍາລັບຜູ້ກ່ຽວຂ້ອງກັບ.
ເຊັ່ນດຽວກັນກັບອໍານວຍການທັງຫມົດ, ທ່ານໄດ້ເລີ່ມຕົ້ນລະຄອນຜູ້ຊາຍເປັນ. ຫຼັງຈາກທີ່ເຮັດວຽກໃນ Tovstonogov, Igor Petrovich ເລີ່ມຕົ້ນທີ່ຈະໃຫ້ເຂົາໃຫ້ການຊ່ວຍເຫຼືອໃນການສ້າງຂອງການເຮັດວຽກແລະປະກອບອາຊີບ mastered ນີ້. ນັດພົບ Vladimirov ແລະການແປພາສາໃນປີ 1962 ໃນສະແດງລະຄອນທາງວິຊາການລັດ Leningrad City Council Alisa Freundlich (ພັນລະຍາຂອງ Vladimirova) ສໍາລັບເວລາຫຼາຍປີກໍານົດທິດທາງສ້າງສັນຂອງບໍລິສັດ.
ໃນຂະນະທີ່ຜູ້ອໍານວຍການແມ່ນແທ້ຂອງລະຄອນທີ່ທັນສະໄຫມ, comedy ແລະກໍານົດ spectators ຕ່າງປະເທດໄດ້ຫັນຄວາມຄິດຂອງຄລາສສິກໄດ້. ດ້ວຍຂັ້ນຕອນຂອງການ "ການ Threepenny Opera" ສະແດງລະຄອນໄດ້ທີ່ໄດ້ມາເປັນປະເພດທີ່ແຕກຕ່າງກັນ, ລວມ eccentric, ວາລະສານ, ໂລແມນຕິກແລະ grotesque. ນີ້ແມ່ນສິ່ງທີ່ຈັດວາງຫລັງຈາກສໍາເລັດ incredible ຂອງໄລຍະເວລາຂອງ 40 ປີທີ່ຜ່ານມາ.
ຄວາມທັນສະໄຫມ
ເມື່ອຢູ່ໃນ 1999 Vladimirov ເສຍຊີວິດ, ທ່ານໄດ້ຖືກແທນທີ່ດ້ວຍ V. B. Pazi. A ຜູ້ຊາຍຂອງວັດທະນະທໍາທີ່ສູງທີ່ສຸດ, ເຂົາເປັນທັດສະນະຄະລະມັດລະວັງຫຼາຍກັບປະເພນີຂອງສະແດງລະຄອນດັ່ງກ່າວ. ແຕ່ບໍ່ຢ້ານກົວທີ່ຈະມີຄວາມສ່ຽງແລະຂະຫຍາຍ repertoire ໄດ້ຜິດປົກກະຕິດີ, ແຕ່ສະແດງທີ່ຫນ້າສົນໃຈຫຼາຍ Bergman, Nabokov Berberova. Pasi ເຊີນກໍາມະການທີ່ມີຊື່ສຽງທີ່ດີທີ່ສຸດແລະພອນສະຫວັນໄວຫນຸ່ມ, ເຮັດໃຫ້ພື້ນຖານການຕັ້ງຄ່າຄວາມສົນໃຈດຶງດູດສະເຫມີຂອງ viewer ໄດ້.
ນັບຕັ້ງແຕ່ 2011, ພາຍຫລັງ 5 ປີໂດຍບໍ່ມີການທ້າທາຍຂອງຜູ້ອໍານວຍການຕົ້ນຕໍ, ຜູ້ອໍານວຍການສິລະປະຂອງ "Leningrad ພາ City" ກາຍ Yu. N. Butusov, ຜູ້ທີ່ໄດ້ນໍາເອົາຄັ້ງທີ່ມີຄົນ Pasi. ເຮັດໃຫ້ພວກເຂົາມີການປ່ຽນແປງລະຄອນສະແດງລະຄອນ, ແຕ່ຍັງສັດຊື່ຕໍ່ພຣະວິນຍານຂອງຄວາມຄິດສ້າງສັນແລະພະລັງງານ.
Similar articles
Trending Now