Comedy ຕ່າງປະເທດ 80-90 ປີ: ບັນຊີລາຍຊື່ຂອງທີ່ດີທີ່ສຸດ

ຕະຫລົກ - ເປັນ subgenre ຂອງ cinema, ຫົວເລື່ອງຂອງການທີ່ມີປະກົດການຂອງ subspecies ກ່ຽວກັບຄວາມງາມ comic ໄດ້. ຮູບພາບລັກສະນະຂອງພຣະອົງໄດ້ປານນັ້ນຂອງຄວາມບໍ່ສອດຄ່ອງສໍາຄັນຕ່າງໆກະຕຸ້ນ laughter ຂອງຜູ້ເຂົ້າຮ່ວມ.

ຮູບເງົາ, ຕະຫລົກ - ອອກຮູບເງົາທີ່ມີອົງປະກອບ humorous ຫຼື satirical ໄດ້ວ່າບໍ່ພຽງແຕ່ການບັນເທີງ, ແຕ່ໄລ່ສ່ວນປະທັບໃຈໃນທາງບວກ, ມ່ວນອອນຊອນ. "ສີດໍາ" humor ຍັງຖືກນໍາໃຊ້ທີ່ຂ້ອນຂ້າງຈິງຈັງໃນການສີຂອງປະເພດທີ່ກໍານົດໄດ້, ດຶງດູດປະເພດສະເພາະໃດຫນຶ່ງ, ມີຄວາມສາມາດໃນການປະເມີນໃນກຽດສັກສີຂອງ. ມີສີ "ຕະຫຼອດເວລາ", ເຊິ່ງແມ່ນການທົບທວນຄືນຫຼາຍກ່ວາຫນຶ່ງຄັ້ງ, ໃນໄລຍະທີ່ laugh ໃນໂລກແມ່ນ. ຢ່າງໃດກໍຕາມ, ບາງຄັ້ງຮູບ, ປ່ອຍອອກມາເມື່ອຢູ່ໃນຄ່າເຊົ່າ, ການປະເມີນສູງສຸດຂອງປະເທດ, ແຕ່ບໍ່ເຂົ້າໃຈຜູ້ຊົມຕ່າງປະເທດ. ຊາວອາລົມຂັນຂອງລັດທີ່ແຕກຕ່າງກັນມີລັກສະນະແຫ່ງຊາດຂອງຕົນເອງ. ດັ່ງນັ້ນຈຶ່ງມີ tags ເງື່ອນໄຂ, ການແຍກ humor ກ່ຽວກັບ "ພາສາອັງກິດ", "ອາເມລິກາ" ແລະອື່ນໆ. D.

ຕະຫລົກໃນ Hollywood

Hollywood ຍັງຄົງຮັກສາການຕິດຕັ້ງຫຼັກຍີ່ຫໍ້ຂອງທ່າອ່ຽງໃຫມ່ໃນ cinema ໂລກ. ໃນລະຫວ່າງ filmmakers Hollywood 80-90 ໄດ້ທໍາລາຍຈຸດສຸມໃນສີກາຕູນຄລາສສິກໃນຜົນປະໂຫຍດປະຕິເສດບໍ່ຄ່ອຍເຊື່ອງ່າຍໆຂອງຮາກແລະທັດສະນະເສລີນິຍົມທີ່ກ່ຽວຂ້ອງກັບການສ້າງຕັ້ງຂຶ້ນຄຸນງາມຄວາມດີອາເມລິກາດັ້ງເດີມສຸດທ້າຍ. ການປ່ຽນແປງເຫຼົ່ານີ້ໄດ້ຖືກປະກອບໂດຍການປ່ຽນແປງໃນສະຖານະພາບຂອງ comedies ໄດ້. comedy ຕ່າງປະເທດ 80-90 ປີເລີ່ມຕົ້ນທີ່ຈະເຮັດໃຫ້ໄປຫານ້ອຍສະມາຊິກ "ອຸດົມການ" ຂອງສັງຄົມອາເມລິກາ.

New kinokombinatsii Hollywood

ຄລາສສິກອຸດສາຫະກໍາ comedy ອາເມຣິກາໄດ້ສ້າງຕັ້ງສະເພາະສໍາລັບການບັນເທີງຕອນແລງ. ຮູບເງົາຄລາສສິກໄດ້ຢູ່ສ່ວນໃຫຍ່ຈະເກີນຄວາມຈິງບັນຫາຂອງສັງຄົມອາເມລິກາໄດ້, ບາງທີອາດມີນີ້ແມ່ນວ່າເປັນຫຍັງບາງ comedy ຕ່າງປະເທດຂອງ 80-90 ປີທີ່ບໍ່ແມ່ນຈະແຈ້ງກ່ຽວກັບການສົນທະນາພາຍໃນປະເທດ. ໃນ "ອາຍຸສູງສຸດ golden" ຂອງເພື່ອນ E- Hollywood, ເຈົ້າຂອງສະຕູດິໂອຂະຫນາດໃຫຍ່ປອມແປງ ຝັນອາເມຣິກາ, ໄດ້ນໍາເອົາບັນດາໂຄງການຮູບເງົາຜ່ານປະເທດຊາດທັງຫມົດ. ແຕ່ນັບຕັ້ງແຕ່ຊຸມປີ 1980, "ໃຫມ່" Hollywood ໄດ້ກາຍເປັນທ່າອ່ຽງທີ່ໂດດເດັ່ນໃນ kinozrelisch ຕະຫຼາດໂລກ, ເຊິ່ງກໍ່ໃຫ້ເກີດການກໍ່ຕົວຂອງ multkorporatsy ໄດ້. ໃນຍຸກຂອງທີ່ທັນສະໄຫມ Hollywood ໄດ້ຜະລິດຕະຫລົກຕ່າງປະເທດຂອງ 80-90 ປີ, ຊຶ່ງເປັນ incredibly ມີຄວາມຫຍຸ້ງຍາກທີ່ຈະເຂົ້າໃຈເປັນ "ຕົ້ນສະບັບເດີມ" ແລະສະຖານທີ່ວັດທະນະທໍາ. ສີເຫຼົ່ານີ້ມີຄວາມອ່ອນໄຫວຂອງເຂົາເຈົ້າທີ່ຈະມີອິດທິພົນປະເທດເອີຣົບສາມາດໄດ້ຮັບການຕີລາຄາເປັນປະມານຂອງອາເມລິກາ cinema ການ postmodernism ເປັນ.

ເດີມພັນແບບລະບົບ

ບໍ່ເຫມືອນກັບຄວາມທັນສະໄຫມ, ທີ່ exalts ຕົນໄດ້ສູງ, ແບບບໍ່ຊ້ໍາ, ທີ່ເຫມາະສົມສິລະປະຂອງສິລະປະ avant garde, ມັນຢ່າງຊັດເຈນປະຕິເສດ postmodernism. ເຖິງວ່າຈະມີຄວາມຈິງທີ່ວ່າ "ໃຫມ່" 80-90 Hollywood ໄດ້ການຕິດຕັ້ງ unambiguous ສຸດ blockbusters, ອໍານວຍການຈໍານວນຫນຶ່ງໄດ້ຖືກຄຸ້ມຄອງເພື່ອຮັກສາແບບລະບົບຂອງເຂົາເຈົ້າເປັນເອກະລັກ. ໂດຍສະເພາະຢ່າງສໍາເລັດຜົນສະແດງໃຫ້ເຫັນ comedy fantastic ຂອງ 80-90 ປີ. ນັກຂຽນຕ່າງປະເທດໃນນີ້ຍ່ອຍປະເພດກໍາລັງນໍາໄປສູ່ມື້ນີ້:

• "Ghostbusters."
• "ກັບຄືນໄປບ່ອນໃນອະນາຄົດໄດ້."
• "ການເສຍຊີວິດກາຍຂອງນາງ."
• "ຈູເນຍ."
• "ວິ Nutty ການ".
• "Flubber."
• "ຂ້າພະເຈົ້າມັກ Martian".
• "A Knight ໃນ Camelot."
• "ຜູ້ຊາຍໃນສີດໍາ".

pastiche

ຜູ້ອໍານວຍການ, ຜູ້ຜະລິດສ່ວນບຸກຄົນ (ເຊັ່ນ: Brian De Palma ແລະ Steven Spielberg) ຍັງປະຕິບັດຕາມໄດ້ "ເລົ່າເລື່ອງ" ຄລາສສິກໃນແບບ, ແຕ່ພວກເຂົາເຈົ້າໄດ້ຍົກເວັ້ນໄດ້ກັບກົດລະບຽບ. comedy ຕ່າງປະເທດຂອງ 80-90 ປີເປັນຕົວແທນຂອງ pastiche ຂອງນ້ໍາສະອາດໄດ້. ພວກເຂົາເຈົ້າພາທະນາຍຄວາມພຽງແຕ່ຫຼັງທີ່ທັນສະໄຫມໃນປະຈຸບັນແທນທີ່ຈະເປັນແບບສະໄຫມໃຫມ່. pastiche - ພາກສ່ວນທີ່ຈະແຈ້ງເປັນເອກະລັກ, ເຊັ່ນ: ການນໍາໃຊ້ຫນ້າກາກພາສາ, ແຕ່, ບໍ່ເຫມືອນກັບ parody, ມັນຈະຍົກເລີກການ satirical ການກະຕຸ້ນເປັນ irony ... pastiche ຮູ້ຕົນເອງໂດຍຜ່ານຮູບເງົາ nostalgic, ສໍາລັບການຍົກຕົວຢ່າງ, comedy ວັນຄຣິດສະມາດຕ່າງປະເທດຂອງ 80-90 ປີ:

• "Trading ສະຖານທີ່."
• "ພັກວັນຄຣິດສະມາດ."
• "Santa Claus", "ມະຫັດສະຈັນກ່ຽວກັບ 34th Street."
• "ຫນ້າທໍາອິດດຽວ".
• "Home Alone 2".
• "ຂອງປະທານແຫ່ງສໍາລັບການວັນຄຣິດສະມາດ."
• "ຫົວໃຈຢືມ".
• "ຂ້າພະເຈົ້າຈະທໍາອິດສໍາລັບວັນຄຣິດສະມາດ."

ຄວາມຄິດສ້າງສັນ stylistic

ແຜນທີ່ປະເທດທໍາລາຍການຕັ້ງຄ່າຄລາສສິກກັບເລື່ອງໃນຄວາມໂປດປານຂອງ citationality, ແຕ່ອໍານວຍການໄດ້ບໍ່ປະຖິ້ມໄວ້ເລື່ອງທີ່ເຂັ້ມແຂງ, complementing ມັນມີປະດິດສ້າງ stylistic ຂອງ cinema ຫະພາບເອີຣົບ. ທີ່ດັ່ງກ່າວໄດ້ comedy ຂອງ 80-90 ປີຈໍານວນຫນຶ່ງ. ນັກວິຈານຕ່າງປະເທດອ້າງເປັນຕົວຢ່າງຂອງຮູບທີ່ມີ inimitable Dzhima Kerri ເປັນ:

• "The Cable Guy."
• "Liar, Liar".
• "Eys Ventura 1, 2" (1993, 1995 YG).
• "Dumb ແລະ Dumber."
• "ຫນ້າກາກ".

utopia countercultural

ຜູ້ຕາງຫນ້າຂອງ "ໃຫມ່" Hollywood ສ້າງ romantic ແລະສ່ວນໃຫຍ່ແມ່ນ "countercultural" utopia. ແຕ່ມັນແມ່ນດໍາລົງຊີວິດ, ນັບຕັ້ງແຕ່ຕອນທ້າຍຂອງ 90s ໄດ້ Hollywood ມາຕອນຕົ້ນຂອງຍຸກຂອງໂລກາພິວັດ, ທີ່ປະໄວ້ຫ້ອງບໍ່ Romanticism filmmakers ດຽວໄດ້. ດັ່ງນັ້ນ, ລາຍການຕະຫລົກຕ່າງປະເທດອາຍຸຂອງ 80-90 ປີ, ບຸກຄົນສະເລ່ຍປະຈໍາອາດຈະຈື່ epic ສີເທົາ "ຕໍາຫຼວດ" (ທັງຫມົດ 7 ພາກສ່ວນ, 1984-1994.), Than "ສະຖານີໂທລະບໍ່ໄດ້ລວມ" (1984).

ອຸດສາຫະກໍາຮູບເງົາປະເທດເອີຣົບ

cinema ເກົ່າແກ່ທີ່ສຸດຂອງໂລກແມ່ນປະເທດເອີຣົບ. ໃນເອີຣົບຕົວຂອງມັນເອງ, ມັນເປັນ, ແນ່ນອນ, inferior ກັບຄວາມນິຍົມອາເມລິກາ, ແຕ່ສໍາຄັນໃຫ້ຄວາມຕ້ອງການຂອງເຂົາເຈົ້າຢ່າງໃດກໍຕາມເຂົາ. ໂຮງຮຽນເດເອີຣົບຄິດທາງວິຊາການເຊັ່ນ: ຮູບເງົາຫຼາຍທີ່ສຸດ, ແຕ່ບໍ່ສາມາດເຮັດໄດ້ໂດຍບໍ່ມີການຮູບເງົາເບັດແລ້ວການຄ້າ. cinema ຫະພາບເອີຣົບແມ່ນມັກຈະສະຫນັບສະຫນູນໂດຍລັດ, ໃນທາງກົງກັນຂ້າມກັບສະຫະລັດ.

ຮູບເງົາຝຣັ່ງຂອງ 80-90 ປີ

comedy ຕ່າງປະເທດ, ການສັກຢາໃຫ້ແກ່ກໍາມະຝຣັ່ງຂອງມູນຄ່າສິລະປະບໍ່ແມ່ນ inferior ກັບສະຫະລັດ. ຄວາມແຕກຕ່າງກັນພຽງແຕ່ແມ່ນຢູ່ໃນການບັນເທີງ. 80-90 ປີໃນ cinema ຝຣັ່ງຫມາຍສູງສຸດຂອງຄວາມນິຍົມຂອງ Le troupe Splendid, ເຊິ່ງເປັນຜົນສໍາເລັດທີ່ຫນັກແຫນ້ນໃນຫນ້າຈໍຮູບເງົາຂອງໂລກໄດ້. "Backbone" ຂອງກຸ່ມນີ້ໄດ້ຄວາມຫມາຍຂອງອຸດສາຫະກໍາຮູບເງົາຝຣັ່ງໄດ້: Michel Blanc, Kristian Klave, Marie-Anne Shazel, Terri Lermitt, Zherar Zhyuno ແລະ Zhozian Balasko. ກ່ຽວກັບບັນຊີ 20 ຮູບເງົາ comedy ຂອງເຂົາເຈົ້າ, ເຄິ່ງຫນຶ່ງຂອງທີ່ໄດ້ກວມເອົາໄລຍະເວລາທີ່ໃຊ້ເວລາທີ່ກໍາຫນົດ. ໃນໄລຍະເວລາຂອງທີ່ໃຊ້ເວລານີ້ມັນໄດ້ຖືກເປີດນໍາໃຊ້ໂດຍ duo ຂອງ Patrice Leconte ແລະ Francis Weber, ຜູ້ທີ່ໄດ້ສ້າງເປັນເອກະລັກ Zherara Deparde ແລະ Pierre Richard unsurpassed. ຢ່າງບໍ່ຢຸດຢັ້ງເຮັດ Zherar Uri ແລະ Klod Zidi. ແຕ່ສົບຜົນສໍາເລັດຫຼາຍ, ມີຄວາມສຸກແລະອອກຫມາກແຕ່ເດືອນໄລຍະເວລາຕົກຢູ່ໃນເຄິ່ງທໍາອິດຂອງ 80s ໄດ້. ຫຼັງຈາກນັ້ນໄດ້ຮັບການອອກໃນການເຊົ່າ ທີ່ດີທີ່ສຸດ comedy ຝຣັ່ງ 80-90-ies. ຕ່າງປະເທດ (ລະບຸໄວ້ຂ້າງເທິງ), ໂດຍສະເພາະແມ່ນສະຫະລັດ, ບໍ່ສາມາດແຂ່ງຂັນກັບເຂົາເຈົ້າໃນສະເຫນ່ແລະເປັນເອກະລັກ:

• 1981 -. "ຊື່ສຽງ impeccable", "Girl ເຢັນ"
• 1982 - "Santa Claus, ລ້ຽງ," "ການ Dukes ແມ່ນພັກ".
• 1983 - "ອາຟຣິກາ", "ກັບຄືນຂອງປາໃຫມ່ບ້າ", ". Papa"
• 1984 -. "ເລື່ອງຮາວທີ່ແປງ", "Gemini"
• 1985 -. "ການແຕ່ງງານຂອງສະຕະວັດທີ"
• 1986 - ". ການ Runaways"

comedy ເຢຍລະມັນ

ໃນ nineties ໄດ້ cinema ເຍຍລະມັນຄ່ອຍໆເລີ່ມ "ອອກໄປເປັນລົມ" ທີ່ທ່ານໄດ້ resided ນັບຕັ້ງແຕ່ອາຍຸເຈັດສິບຕົ້ນ. ສໍາລັບເວລາດົນນານເຢຍລະມັນບໍ່ສາມາດນັບຕັ້ງແຕ່ສົງຄາມໂລກຄັ້ງ II (ເຖິງແມ່ນວ່າພະຍາຍາມ) ໄດ້ອະນາໄມຄໍາວ່າ "ຊາດ" ຈາກສິ້ນສ່ວນຂອງສັງຄົມນິຍົມແຫ່ງຊາດໄດ້. State dragged ຕົນເອງໂດຍຜ່ານການໄລຍະເວລາ grueling ຂອງການປະຕິເສດ, ການໂຕ້ວາທີແລະເປັນເອກະສັນ. ມັນ broke ອອກຈາກ grinder ນີ້ມີຄວາມຮູ້ສຶກທີ່ຮ້າຍແຮງຂອງຄວາມຮູ້ສຶກຜິດແລະຄວາມຂົມຂື່ນ. ຟື້ນຄືນຊີວິດ "ໃນກຸງເບີລິນຮູບເງົາໂຮງຮຽນ", ຊຶ່ງໃນໄລຍະເວລາຂອງທີ່ໃຊ້ເວລານີ້ໄດ້ກາຍເປັນ monument ຂອງ carotid postindustrial ເອີຣົບ. ຮູ້ຫນັງສືໃນມືສາມາດໄດ້ຮັບການນັບໂດຍ comedy ເຍຍລະມັນຂອງ 80-90 ປີ. ລະບຸໄວ້ຢູ່ຕ່າງປະເທດໃນການພິມເຜີຍແຜ່ນີ້, ຂ້າພະເຈົ້າຕ້ອງການເພີ່ມເຕີມ, ບໍ່ພຽງແຕ່ປະຊາຊົນລະຫວ່າງປະເທດແຕ່ຍັງການສົນທະນາເຍຍລະມັນ:

• "Sun Alley" (1999).
• "ໂອ້ຍ, ທີ່ Bob" (1999).
• "Darling ຂອງແຕ່" (1988).
• "ສະອາດ" (ລະຄອນໂທລະທັດ, 1980-2008.).

ຊູແອັດ comedy 80-90s

ໃນ 80-90-ies ໃນປາ, ເຊັ່ນດຽວກັນກັບໃນທົ່ວໂລກໄດ້, ສືບຕໍ່ຫຼຸດລົງ spectators ເຂົ້າຮຽນສະແດງລະຄອນ. ແຕ່ປະເພດ comedy ໄດ້ຍັງຂ້ອນຂ້າງນິຍົມແລະໃນຄວາມຕ້ອງການ. ໃນລະຫວ່າງໄລຍະເວລາດັ່ງກ່າວນີ້, ໃນ rolling ອອກຮູບເງົາເຊັ່ນ: "ຊີວິດຂອງຂ້າພະເຈົ້າເປັນຫມາເປັນ" (1985), "ເລື່ອງຮາວທີ່ແປງຂອງ Picasso" (1980), "Leif" (1987) ແລະ "ກົດບັດການບິນ" (1980). ໃນເວລານີ້ໃນປາທີ່ມີຜູ້ອໍານວຍການແມ່ຍິງ: Marie-Luiza Ekman, Marianne ແລະ Arne Susanne Osten. ຂໍຂອບໃຈກັບຄວາມພະຍາຍາມຂອງເຂົາເຈົ້າຢູ່ໃນ subgenre ການເພີ່ມປະລິມານ hefty ຂອງ romanticism ແລະ sensuality. ສ່ວນທີ່ເຫຼືອຂອງອຸດສາຫະກໍາຮູບເງົາຊູແອັດສໍາລັບໄລຍະເວລານີ້ແມ່ນສະໂດຍຄວາມບໍ່ແນ່ນອນສິລະປະ, ຫຼາຍບໍລິສັດຮູບເງົາທີ່ສໍາຄັນແມ່ນເລີ້ມແຕ່ລະດູ. ໃນເບື້ອງຕົ້ນ videobum, ຫຼັງຈາກການແຜ່ລະບາດຂອງໂທລະພາບໃຊ້ສາຍແລະດາວທຽມຢ່າງຮຸນແຮງ undermine ອຸດສາຫະກໍາຮູບເງົາໃນ Sweden. ໃນເວລາດຽວກັນມັນໄດ້ກາຍມາເປັນການຮ່ວມມືໃກ້ຊິດລະຫວ່າງບໍລິສັດໂທລະພາບແລະຮູບເງົາ.

ໃນລະຫວ່າງການພາວະຖົດຖອຍຂອງ cinema Italian ໄດ້

ໃນເວລາດຽວກັນ, ອິຕາລີຍັງໄດ້ເລີ່ມຕົ້ນການຫຼຸດຫນ້ອຍລົງ inexorable ໃນຄວາມນິຍົມຂອງໂຮງພາພະຍົນ, ທີ່ມີ lasted ຈົນກ່ວາການເລີ່ມຕົ້ນຂອງສະຕະວັດນີ້ໄດ້. ຮູບເງົາຄວາມຫມາຍ Fellini ສ້າງ masterpiece ຫຼ້າສຸດ "The Voice ຂອງດວງຈັນ" (1990), ຕົ້ນສະບັບຂອງ Bertolucci ປ່ຽນແຕ່ພຽງຜູ້ດຽວໃນບັນດາໂຄງການລະຫວ່າງປະເທດ, ຮູ້ຈັກດີນອກລັດ, ອ້າຍນ້ອງ Taviani ສືບຕໍ່ເພື່ອເຮັດໃຫ້ໄປໃນທິດທາງປະຫວັດສາດແລະອຸດົມການ, Ettore Scola ແມ່ນຮູບເງົາໂລກ "ຄອບຄົວ" ( 1986). ບຸກຄົນເທົ່ານັ້ນທີ່ຈະສືບຕໍ່ເຮັດວຽກກ່ຽວກັບ comedy - Pupi Avati, ການເຮັດວຽກຂອງເຂົາ "ປັດຈຸບັນວັນຄຣິດສະມາດ" (1986) ແລະ "ໂຮງຮຽນ Walk" (1983) ຂຶ້ນກັບປະເພດຂອງ "comedy ເຍົາວະຊົນຂອງ 80-90 ປີ." ອໍານວຍການການຕ່າງປະເທດໃນທັນທີຮັບຮອງເອົາປະສົບການຂອງຕົນ, ແລະໃນຮູບເງົາໄດ້ຢືນອອກ subgenre. ໃນຕອນທ້າຍຂອງ 90s ໄດ້ comedy Italian ໄດ້ມາລັກສະນະຂອງ "ລະຄອນ" ໂດຍທໍາມະຊາດໃນໂຄງການໂທລະພາບສົບຜົນສໍາເລັດ, ສໍາລັບພາກສ່ວນທີ່ສຸດພວກເຂົາເຈົ້າໄດ້ຖືກແຊງ "troika comic" - unsurpassed Aldo, Giovanni & Giacomo: «ນີ້ແມ່ນຊີວິດ "(1998)," ສາມຜູ້ຊາຍແລະຂາ "( 1997), ແລະອື່ນໆ.

ຮູບເງົາພາສາອັງກິດຟຣີ

ຄື່ນລູກໃຫມ່ຂອງ cinema ອັງກິດ, ເອີ້ນວ່າເອກະລາດຫຼືຟຣີ, ໄດ້ provoked ໂດຍກຸ່ມຂອງ "ໃຈຮ້າຍ." ໃນ 80 ປີທີ່ເຂົາເຈົ້າໄດ້ເອົາໃຈໃສ່ຕໍ່ທິດສະດີຂອງສິນລະປະເປັນ. ການເຮັດວຽກຂອງພຣະອົງສະຫນັບສະຫນູນຢ່າງແຮງກ້າຂອງຄື້ນໃຫມ່ຂອງເຊື້ອເຊີນໃຫ້ viewer ໃນການຊອກຫາຢູ່ໃນຊີວິດທີ່ມີຕໍາແຫນ່ງອັງກິດຂອງ realism ທີ່ສໍາຄັນ, ມີຄວາມສົນໃຈໃນປະຈຸບັນ, ບໍ່ທີ່ຜ່ານມາ. ໃນຮູບເງົາເກມແລະໃນ comedies ຫຼາຍປານໃດໃນເວລານີ້ຫຼາຍ harshly sounded ປະທ້ວງຕໍ່ຕ້ານຄວາມເປັນຈິງແລ້ວ: "ຄຸນສົມບັດຂອງບຸກຄົນປະລິນຍາຕີ" (1994), "fad" (1986).